press to exit project space

press to exit project space press to exit project space is a special program-based artist initiative for research and production in the field of visual arts and curatorial practices.

The three main programs of activities are: Visiting Curatorial Initiative, New Project Productions and Lectures, Publications and Exhibitions which are exploring ways of generating ideas, projects and collaborations with artists and curators form Macedonia, Europe and beyond. From November 2010, press to exit project space continues functioning as a non-governmental organization with the same focu

s of interest. Visiting Curatorial Initiative (VCI) aims to stimulate and support the research and implementation of new curatorial projects by emerging and established international and local curators. Curators invited in 2005 and 2006 include Sebastian Cichocki (Poland), Goran Petrovic (Serbia), Basak Senova (Turkey), and Agnieszka Kurant (Poland/France). During the working residency, the curator is engaged in developing a project that could be realized in Skopje as well as abroad. To stimulate the research, press to exit assists the curator by facilitating meetings with artists, curators, museums, and other art institutions in Skopje, as well as with other institutions and individuals from the region that could be of interest. The curator is expected to make a presentation or a workshop that will focus on their curatorial research and process. New Project Productions (NPP) is an exhibition program that engages Macedonian artists in production of new works. The artists invited in 2005 and 2006 include OPA&HA in collaboration with Dejan Sapsovic, Liljana Guzelova, and Aleksandar Stankoski, representing four distinct creative voices currently active in the Macedonian art scene. Their projects are inaugurated at press to exit in a form of an exhibition, installation, performance, lecture, etc. In the frame of this program the exhibitions Citism and OFF were developed as part of the curatorial workshop conducted by the guest curator based in Istanbul, Basak Senova. In 2005 press to exit project space collaborated with NIFCA – Nordic Institute for Contemporary Art - by becoming one of its partners in the West Balkan Air 2005 residency program. In September of this year we hosted artist Alison Ge**er (USA/ SWE) that resided in Skopje for the period of one month. Lectures, Presentations and Exhibitions (LPE) is an ongoing and dynamic program that welcomes individuals, groups, organizations, and institutions, to present recent research, projects, publications, productions in the gallery. By welcoming international and also local and regional guests we are able to continually challenge the notion of the space being a multifaceted and multi-purposeful environment for a critical dialogue. Guest in the LPE program include (to name just few): one of the most relevant photographers working today Wolfgang Tillmans who had his first solo show anywhere in the Balkans with our space; internationally established artists Marjetica Potrc and Kyong Park who were doing research travel in Skopje for their upcoming project the Lost Highway Expedition as well as the lecture of Laura Mansfield and Amy Freneck about the art space in Bristol, Spike Island. press to exit project space team:
Yane Calovski - president of association
Hristina Ivanoska - president of assembly
Jovanka Popova - curator and program coordinator

---------------------------------------------------------
Здружението на граѓани Проектен простор Прес ту егзит - Скопје е основано во 2004 година од страна на уметниците Јане Чаловски и Христина Иваноска како посебна програмски базирана уметничка иницијатива за истражување и продукција во полето на визуелните уметности и кураторските практики. Трите главни програми на активности на здружението се: Иницијатива за кураторски гостувања; Нови проектни продукции; и Предавања, презентации и изложби, насочени кон изнаоѓање нови начини за генерирање и продукција на проекти како и воспоставување на соработки со уметници и куратори од Македонија и странство.

Иницијатива за кураторски гостувања има за цел да стимулира и поддржува истражување и имплементација на нови кураторски практики и проекти во Македонија преку гостување на млади и етаблирани интернационални и локални куратори кои ќе можат да го споделат своето знаење и искуство со своите колеги и публиката, и ќе имаат можност да се запознаат со локалниот и регионален културен контекст и неговиот креативен потенцијал и продукција. Дел од гостите кои биле поканети во рамки на оваа програма се: Себастијан Цихочки (Полска), Башак Шенова (Турција), Агњешка Курант (Полска), Дороти Рихтер (Швајцарија), Сузана Милевска (Македонија), Аленка Грегорич (Словенија), Фатош Устек (Турција/Велика Британија), Марко Стаменковиќ (Србија/Белгија), Даниеле Балит (Италија/Франција), Горан Петровиќ (Србија/Белгија), Гил Аниџар (САД) и други.

Нови проектни продукции е програма која кани млади уметници, куратори, дизајнери и теоретичари на културата и уметноста да продуцираат нови содржини кои рефлектираат на социјалната, културна и политичка реалност. Од 2004 година до денес, во рамки на оваа програма се соработуваше со: Жана ван Хисвијк (Холандија), Даниела Паеш Леао (Португалија/Холандија), Инга Зимприх (Германија/Холандија), СТЕАЛТ.анлимитед (Србија/Холандија), Срџан Јовановиќ – Вајс (Србија/САД), како и со македонските уметници, куратори и активисти и архитекти: Александар Станкоски, Билјана Стефановска, Елена Вељановска, Марјан Денков, Прва Архи Бригада, Флора Алиуче, Горан Дачев, ОПА (Опсесивно посесивна агресија), Дејан Спасовиќ и други.

Предавања, презентации и изложби е најдинамична програма замислена како отворена платформа за дебатирање и размена на идеи во насока на истражување на разни начини за генерирање, продуцирање и презентирање на домашни, регионални и интернационални проекти и соработки. Во оваа програма се поканети да земат учество индивидуалци, групи, организации и институции, за да ги претстават нивните најнови истражувања, проекти, публикации и продукции. Во рамки на оваа програма гостувале: Волфганг Тилманс (Германија/Велика Британија), Марјетица Потрч (Словенија), Кионг Парк (САД), НОРМ (Швајцарија), Пит Пинар (Јужноафриканска Република), Тадеј Погачар (Словенија), Јенс Ханинг (Белгија), Алберт Хета (Косово), Андерс Кројгер (Шветска), Маја Дамиановиќ (Австрија), Барбара Холуб (Австрија), Пер Хутнер (Шведска/Франција), Линас Јаблонскис (Литванија), Крис Грутујесен (Холандија), Небојша Миликиќ (Србија), куда.орг (Србија) и други.

Тим на здружението:
Јане Чаловски - претседател
Христина Иваноска - потпретседател
Јованка Попова: куратор и проектен координатор

16/06/2026

/ENG below
"Rozpoczęcie kariery twórczej oznacza od samego początku wybór życia w niepewności. Niezależnie od tego, czy jest to młody muzyk, który rozpoczyna występu poza murami konserwatorium, grafik poszukujący pierwszych klientów, aktor próbujący szczęścia na castingach, czy rysownik komiksów publikujący swoje prace w Internecie – wszystkich ich łączy wspólne doświadczenie: budowanie czegoś wartościowego w kontekście, który rzadko oferuje odpowiednie struktury wsparcia"

Więcej w inspirującym artykule autorstwa Arianny Fantuzzi z Quality Culture napisanego specjalnie dla projektu Empowering Youth Talents. Link poniżej. Artykuł jest dostępny w wersja językowych: polskiej, angielskiej, włoskiej, francuskiej i macedońskiej.
/
"Embarking on a creative career means choosing, from the very outset, to inhabit uncertainty. Whether it is a young musician carrying their work beyond the conservatoire, a graphic designer searching for their first clients, an actor trying their luck at auditions, or a comics artist publishing their pages online — all share a common experience: that of building something of value in a context that rarely offers adequate structures of support"

Read more in this inspiring article by Arianna Fantuzzi from Quality Culture, written especially for the Empowering Youth Talents project. Link below. The article is available in Polish, English, Italian, French and Macedonian.

Link: https://er4cci.eu/the-courage-to-create-challenges-and-resources-for-emerging-artists/

Zdjęcie/photo @ .michalina


Fundacja ARTeria Logopsycom press to exit project space MOKiS Pyskowice Quality Culture EU Escape4Change

Get Repost App • Медуза Прочитајте го освртот на кураторот Slavco Dimitrov кон изложбата со која се отвори овогодишното ...
16/06/2026

Get Repost App • Медуза Прочитајте го освртот на кураторот Slavco Dimitrov кон изложбата со која се отвори овогодишното издание на Skopje Pride Weekend — „АНАРХИЧНИ ТЕЛА: Согласност да не се биде едно” во која се застапени: Aleksandra Petrushevska Tereza Lazarev Jovan Josifovski Hristina Ivanoska Carnalix darko despodovv Yane Calovski

„Со кураторскиот избор на темата за оваа изложба и за ова фестивалско издание се потпираме на историјата и на разновидноста на квир и феминистичкото културно, естетско, теориско и политичко наследство, и на различните стратегии на радикален отпор и критика на хетеропатријархалниот колoнијалистички и расистички капитализам. Од друга страна, се обидуваме да понудиме критика и бескомпромисно отфрлање на загрижувачките локални и глобални тенденции на радикализирана десница и фашистички страсти, вклучително и на антиродовите движења, и на нивната насилна опсесија со врамување, детерминирање, фиксирање и контрола на телата преку квазибиолошки фиксни вистини за полот, родот, сексуалноста, расата и политичкото, и следствено, на нужните, натурализирани хиерархии помеѓу различните тела и субјекти со претпоставени капацитети, функции и афекти.”

Прочитајте го целиот текст на Meduza.mk и дојдете во МСУ - Скопје / MoCA - Skopje во четврток на прошетка низ изложбата и промоција на Зборникот на фестивалот во кој е застапен и овој вовед ❤️ Примероците се бесплатни, а и шприцерот исто така 👀

Фотодокументација на изложба: Žarko Čulić | photographer
Фотодокументација на перформанс: Sonja Stavrova

.hristina Flesh, 2026 wallpaper, recurring pattern, digitally edited from several cut-outs Commissioned by the evn colle...
04/06/2026

.hristina Flesh, 2026 wallpaper, recurring pattern, digitally edited from several cut-outs Commissioned by the evn collection, 2026. 🌸 First presented in the exhibition Tapeti, Skopje, 2026 This wallpaper emerges from Ivanoska’s ongoing project Flesh into Blossom (2024–), inspired by her engagement with the South Eastern European folkloric figure of the Samovila and the writings of Donna Haraway, particularly A Cyborg Manifesto and Staying with the Trouble. Reimagined through a contemporary lens, the Samovila appears as a speculative hybrid being that resonates with Haraway’s understanding of the cyborg as a figure that unsettles established boundaries between human, animal, and technology. For Flesh, Ivanoska employs her non-binary alphabet Archetype Open Form, a visual language that rejects conventional hierarchies of vertical and horizontal structures. Letters are constructed through circles, semicircles, and diagonal forms, deliberately resisting immediate legibility and opening space for ambiguity, imagination, and multiple interpretations. The work is also rooted in the artist’s daily walks through Skopje City Park, where observations of seasonal change, growth, and ecological interdependence become a source of reflection. A recurring motif within the composition is the woodpecker. Initially encountered through sound rather than sight, the bird evolved into a central visual element, embodying vitality, rhythm, and the living pulse of urban nature. Surrounded by mushrooms and willow branches, it inhabits a fragile ecosystem in which signs of regeneration coexist with subtle traces of vulnerability and potential loss. Balancing ornamental, floral, and organic forms with the almost documentary presence of the bird, Flesh creates a poetic tension between imagination and observation. Characteristic of Ivanoska’s socially engaged and introspective practice, the wallpaper transforms everyday encounters into a layered visual narrative. Text: Heike Maier-Rieper

Промоцијата на книгата „Женска работа: Современиот вез во земјите од поранешна Југославија“, уредена од Амалија Стојсављ...
04/06/2026

Промоцијата на книгата „Женска работа: Современиот вез во земјите од поранешна Југославија“, уредена од Амалија Стојсављевиќ, ќе се одржи на 4 јуни (четврток) во 18:30 часот, проследена со камерна изложба на текстил и вез од Христина Иваноска, Зорица Зафировска и Дарко Алексовски, отворена до 9 јуни.

Промоцијата во Скопје е замислена како разговор помеѓу уредничката, српската кураторка и културна работничка Амалија Стојсављевиќ, и уметниците Христина Иваноска, Зорица Зафировска и Дарко Алексовски, чии дела се вклучени во публикацијата. Разговорот ќе го отвори прашањето зошто текстилот долго време бил на маргините на уметноста и што се менува кога уметниците го користат како средство за критика, отпор и поврзување.

Книгата обединува 30 автори, колективи и практики од регионот, претставувајќи го везот како уметнички јазик што произлегува од традицијата на рачната изработка, но ја надминува. Преку овој медиум се отвораат теми за женскиот труд, телото, сеќавањето, секојдневието, солидарноста и социјалните нееднаквости. Книгата е објавена на српски и англиски јазик.

На плакатот е претставен детал од дело на Драгана Дубљевиќ.

—

The launch of the book “Distaff: Contemporary Embroidery in the Former Yugoslav Countries,” edited by Amalia Stojsavljević, will take place on June 4 at 18:30, accompanied by a small exhibition of textile and embroidery works by Hristina Ivanoska, Zorica Zafirovska, and Darko Aleksovski, on view until June 9.

The event is conceived as a conversation between editor and curator Amalia Stojsavljević and the three artists featured in the publication. The discussion will address why textile has long been marginalized within art and what changes when artists employ it as a medium of critique, resistance, and connection.

The book brings together 30 artists, collectives, and practices from across the region, presenting embroidery as an artistic language rooted in craft traditions while moving beyond them. Through embroidery, the selected artists engage with themes of women’s labor, the body, memory, everyday life, solidarity, and social inequalities.

The poster features a detail from a work by Dragana Dubljević.

Tapeti. Wallpapers and Artworks from the Museum of Contemporary Art Skopje and evn collection collaboration with the Mus...
04/06/2026

Tapeti. Wallpapers and Artworks from the Museum of Contemporary Art Skopje and evn collection

collaboration with the Museum of Contemporary Art Skopje! Starting June 3, 2026, the exhibition will be on view. More info https://www.tapeti.at/mk/ .hristina

29/05/2026

• 🩶🫧🪞ПРВ ПОГЛЕД ВО „АНАРХИЧНИ ТЕЛА“

📅 30 мај | 🕗 20:30 ч. | 📍 Музеј на современа уметност | 🎟️ слободен влез

❍ Ова е само мал поглед во изложбата „АНАРХИЧНИ ТЕЛА: согласност да не се биде едно“, со која утре го отвораме .

❍ Новосоздадените дела на Јане Чаловски, Христина Иваноска, Дарко Алексовски, Клелија Живковиќ, Ѓорѓи Десподов, Јован Јосифовски, Тереза Лазарев и Александра Петрушевска ќе бидат претставени во Музејот на современа уметност, во изложба курирана од Славчо Димитров.

❍ „Анархични тела“ е покана да размислуваме за телото како место на релации, афекти, ранливост, отпор и можност.

❍ Дојдете да ја искусите изложбата во целост и да го отвориме заедно фестивалот.

🎧 По отворањето следува музичка селекција на Дарко Јорданов 

Се гледаме во МСУ

🩶🫧🪞ОТВОРАЊЕ НА ФЕСТИВАЛОТ / ИЗЛОЖБА📅 30 мај | 🕗 20:30 ч. | 📍 Музеј на современа уметност | 🎟️ слободен влез❍ Отворање н...
28/05/2026

🩶🫧🪞ОТВОРАЊЕ НА ФЕСТИВАЛОТ / ИЗЛОЖБА
📅 30 мај | 🕗 20:30 ч. | 📍 Музеј на современа уметност | 🎟️ слободен влез

❍ Отворање на со изложбата „АНАРХИЧНИ ТЕЛА: Согласност да не се биде едно“

❍ Наспроти силата на нужноста што го организира доминантниот општествен и политички поредок, изложбата предлага да (го) мислиме телото како анархично - како жива, динамична и мислечка материјалност што не може да се сведе на стабилен идентитет, функција или форма.

Телото овде станува процес: фрагментирано, прекршено, изложено на други тела, технологии и средини, во постојано постанување.

❍ Новосоздадените дела на Јане Чаловски, Христина Иваноска, Дарко Алексовски, Клелија Живковиќ, Ѓорѓи Десподов, Јован Јосифовски, Тереза Лазарев и Александра Петрушевска ја истражуваат телесноста како релација, афект, линија и отворена структура што одбива да се затвори во себе.

Куратор на изложбата е Славчо Димитров.

🎧 По изложбата следува музичка селекција на (.radio)

🩶🫧🪞 🫂   е во организација на , а во партнерство со 
ℹ️   е поддржан во рамки на проектот „Култура за развој“ на Владата на Швајцарија, кој се имплементира од ; како и со поддршка на ; ; ; ; ; и  Содржината/изразените мислења никогаш не можат да се толкуваат како ставови на донаторите.
ℹ️ Партнери на овогодишното издание се: .mk; .culture;  и 
ℹ️ Медиумски партнер: 

• .bethanien Curatorial Fellow Program 2026With the Curatorial Fellow format, Künstlerhaus Bethanien introduces a year-l...
27/05/2026

• .bethanien Curatorial Fellow Program 2026

With the Curatorial Fellow format, Künstlerhaus Bethanien introduces a year-long curatorial accompaniment within its International Studio Program in 2026 for the first time. The format invites selected independent curators, researchers, and artists to follow the artistic practices of the residents over a period of twelve months and to engage in sustained exchange with them.

At its core are regular studio visits, during which the Curatorial Fellows gain insight into the artists’ working processes, conceptual approaches, and ongoing projects, and reflect on them in dialogue. They also participate in public and internal events, presentations, open studios, and other institutional formats.

Through this continuous involvement, a process-based structure emerges that brings together curatorial, artistic, and institutional perspectives. This structure develops over the course of the year and is designed for continuity rather than isolated encounters.

The format strengthens the relationship between international residency practice and Berlin’s independent art scene. By involving independent curators, it fosters sustained working relationships and long-term exchange between artistic production and institutional contexts.

The Curatorial Fellow format is part of the ongoing refinement of Künstlerhaus Bethanien’s institutional profile towards a more process-oriented, discursive, and community-focused practice. It emphasizes long-term collaboration, shared knowledge production, and the building of sustainable networks within both the international and Berlin-based art scenes.

Curatorial Fellows 2026:

Linnéa Bake
Yane Calovski
Lorena Juan
Hajra Haider Karrar
Keumhwa Kim
Katharina Koch
Sylvia Sadzinski
Philipp Lange
Emily Nill
Jorgina Stamogianni
Nora Wölfing

Изложбата на на Јулија Лусер - Под истото небо, сами, а сепак насекаде е отворена за посетители секој работен ден од 18 ...
21/05/2026

Изложбата на на Јулија Лусер - Под истото небо, сами, а сепак насекаде е отворена за посетители секој работен ден од 18 до 22 мај од 10.00 до 15.00 часот или со претходно закажување на [email protected].

Изложбата на Јулија Лусер произлегува од нејзиниот истражувачки престој во Скопје во рамки на програмата St.A.i.R. Во новите дела, состојбите на изолација се трансформираат во материјални форми. Секојдневието станува примарен ресурс: пронајдени и отфрлени фрагменти — особено пластика — се слоевито обработени, сечени и делумно фиксирани, задржувајќи траги од претходната функција.

Материјалите се движат помеѓу присуство и распаѓање, а делата остануваат намерно нестабилни, отсликувајќи состојби помеѓу задржување и распад. Небото се појавува како повторлив мотив — заедничко, но никогаш идентично — отворајќи прашања за поврзаност, слобода и осаменост.

Јулија Лусер е визуелна уметница со седиште во Грац. Работи со керамика, гипс, бетон, восок и пронајдени материјали, истражувајќи материјалност, ранливост и општествени структури.

Организација и поддршка:
Прес ту Егзит (Скопје) е организатор. Министерството за култура на регионот Стирија (Австрија) е иницијатор и финансиер преку St.A.i.R. 2026.
www.presstoexit.org.mk

Address

Skopje

Telephone

+38975299889

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when press to exit project space posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Organization

Send a message to press to exit project space:

Shortcuts

Share

Category