AGAC, 372, Ste-Catherine Ouest, suite 329, Le Plateau-Mont-Royal, QC (2026)

Q: What is the address?

372, Ste-Catherine Ouest, Suite 329

06/05/2026

[On view] Toronto member presents 𝙂𝙡𝙤𝙬, an exhibition of new works by Adam Swica.

"Adam Swica’s recent works—a suite of four, large-scale photographs—continue his experimental approach to image-making, building layers of translucent light and form on a single negative through multiple exposures. What culminates as a single image is the impression of a series of captures, in-camera documentation of simple paper forms and projected light. The consistent, muted tones in three works—Kindle, Blush, Bloom—chart an accumulating density of luminous folds encircling a central spine or stem, akin to a growth cycle."

→ On view through June 13, 2026

✨✨✨

Images:

1) Blush, 2026
Pigment print, edition of 3
55 x 36 inches

2) Kindle, 2026
Pigment print, edition of 3
55 x 36 inches

06/04/2026

[Vernissage] L'exposition 𝑬𝒕𝒉𝒆𝒓 de Valérie Potvin débute aujourd'hui à l'espace montréalais de la galerie .

→ Vernissage le jeudi 4 juin, 17–20h 🥂

« Dans 𝑬𝒕𝒉𝒆𝒓, les corps humains deviennent des territoires de rencontre avec les mondes animal et minéral. D’un blanc calcaire conférant une aura évanescente, ces silhouettes sont occupées par des ossements, des serpents ou des scarabées en résine colorée et translucide semblant flotter à leur surface. Transformées en créatures aux accents surréalistes, les figures nous transportent dans un univers onirique où, de cette cohabitation, naît une tension singulière entre vulnérabilité et résilience. »

🪲🩵🧊

Image :

Valérie Potvin
Les Porteurs, 2026
Résine, epoxy, verre

06/03/2026

[Opening] Toronto member Feheley Fine Arts presents 𝐅𝐫𝐨𝐦 𝐭𝐡𝐞 𝐏𝐞𝐞𝐥 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐀𝐫𝐜𝐭𝐢𝐜 𝐎𝐜𝐞𝐚𝐧, a new solo exhibition of contemporary visual artist Darcie Bernhardt.

→ Opening and artist talk: Thursday, June 4, at 6 p.m.
For the occasion, the artist Darcie Bernhardt will be in conversation with John Geoghegan, Associate Curator of Collections and Research at the McMichael Canadian Art Collection ().⁠ 🎤

"Primarily focused on the narrative of domestic life in the North, Bernhardt’s works are based on memories and photographs from home. Expanses of negative space convey the ephemeral and ever-changing quality of one’s memory. Bernhardt’s reimagining of their Northern memories function as an act of reclamation and decolonial preservation, establishing their role as a memory-keeper. This new series of 9 painting works explore Bernhardt’s personal archives as a source of reference; Bernhardt’s canvases reflect the ever-changing quality of memories as they transmit from one generation to the next."

🌠⁠🌠⁠🌠⁠

06/02/2026

[En cours] La galerie .pangee présente actuellement deux expositions, à découvrir jusqu'au 13 juin.

🐢 Kris Lemsalu | Six Figures 🐢

« Venus, elle, ne peut pas rester en place. Elle ne porte aucun intérêt à l’Édelweiss de Moondog ou au chant du cygne. Trop abstrait! Venus est là pour s’investir, fournir l’effort nécessaire afin de faire éclore les idées qu’elle couve. Ce sont ses amours, protégés sous une armure solide. C’est la plus heureuse.» — extrait du texte traduit de Gregor Kulla

💎 Grace Kalyta | Afterglow 💎

« Ce que ces objets portent comme valeur ne doit rien aux lois du marché. Tout, en revanche, tient au lien intime tissé par celles et ceux qui prennent encore le temps de le construire. Ce que l’on garde précieusement pour soi, dit autant, sinon plus, que ce que l’on expose. » — extrait du texte de Mégane Voghell ( )

—
Images :

1) Kris Lemsalu
Venus (2026)
Porcelaine

2) Grace Kalyta
Robe du soir, 2026
Huile sur toile, ruban à crochets et œillets

.kalyta

05/30/2026

[Vernissage] L'exposition 𝚁𝚎́𝚖𝚊𝚗𝚎𝚗𝚌𝚎𝚜 / 𝙻𝚘𝚜𝚜 𝚊𝚜 𝚊 𝙶𝚒𝚏𝚝 des artistes Bryan Beyung et James Lee Chiahan débute aujourd'hui à la galerie Pierre François Ouellette art contemporain, Montréal.

→ Vernissage le samedi 30 mai, 15h - 17h30

« L’exposition réunit les pratiques de Bryan Beyung et James Lee Chiahan, explorant la perte comme un cycle de passage, abordant le deuil et le déracinement. À travers la peinture, l’exposition explore cet espace intermédiaire où identités et mémoires se redéfinissent. Les œuvres évoquent des moments de transition, laissant émerger un espace vivant où traces du passé et devenir coexistent. »

🌷🦀

05/28/2026

[Vernissage] La galerie montréalaise présente 𝕀𝕟𝕗𝕣𝕒𝕞𝕠𝕟𝕕𝕖𝕤, une nouvelle exposition de l'artiste Sabrina Ratté, en collaboration avec le festival OFFTA.

→ Vernissage le vendredi 29 mai, de 19h à 21h

« Philosophie, mythologie et écologie spéculative se rejoignent dans l’œuvre de Sabrina Ratté, créant des univers intrigants où les humains, les plantes, les objets et leurs environnements sont imaginés dans des contextes futuristes et étranges. Inframondes nous invite à pénétrer dans ces visions, où le physique et le numérique semblent s’entremêler, et où l’organique, le synthétique et le spectral coexistent dans des paysages en constante mutation. »

🪼🪼🪼

05/26/2026

[Vernissages] La présente trois nouvelles expositions dès ce jeudi ! ✨

→ Vernissage en présence des artistes : Jeudi 28 mai, 18h à 20h

🫑 Dexter Barker-Glenn | Model Collapse 🫑

« Le "Model Collapse" est un phénomène par lequel les systèmes d’IA se cannibalisent eux-mêmes, se dégradant à force de s’entraîner de manière récursive sur leurs propres résultats. Dans cette émission, ce terme est étendu pour décrire des formes plus générales d’aveuglement et d’autodestruction. »

🚥 Laurent Le Bel-Roux | Umwelt 🚥

« Les peintures rassemblées pour Umwelt apparaissent comme des bandes horizontales étroites de dimensions variables. Elles se déploient sur les murs de la galerie dans un même alignement, rythmant ainsi notre regard dans l’espace. Les œuvres donnent l’impression d’une vision fragmentaire et interrompue, rendant impossible tout accès à une forme d’entièreté et nous plaçant face à des seuils, des interstices. »

💙 Dominique Sirois | La chambre virtuelle 💙

« Avec "La chambre virtuelle", Dominique Sirois construit un univers crépusculaire où persistent les traces de savoirs marginalisés et de récits occultés. L’exposition se présente comme un espace liminal comparable à un laboratoire de survivance et de rêverie où se poser, habiter, somnoler, penser, persévérer et résister à la dissolution de soi. »

—

Images :

1) Dexter Barker-Glenn ()
2) Laurent Le Bel-Roux (.lebel_roux)
3) Dominique Sirois ()

05/22/2026

[On view] Halifax member is currently presenting the exhibition 𝐡𝐨𝐰 𝐭𝐨 𝐛𝐞… 𝐞𝐱𝐜𝐞𝐫𝐩𝐭𝐬 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐡𝐨𝐰 𝐭𝐨 𝐛𝐞 𝟓𝟕, 𝟐𝟎𝟏𝟖 by artist lucie chan.

"Created in 2018 in response to stories gathered from numerous sources — including one-on-one interviews with strangers, conversation with people, and responses to listening to the news — how to be 57 is a collection of works bearing witness to stories that chan describes as, 'far from my own…that point to inequities and human fragility.'"

→ Open through June 13th, 2026

🩵🩵🩵

Images:

1) lucie chan ()
how to be…excerpts from how to be 57, 2018
Installation view

2-3) lucie chan
how to be…excerpts from how to be 57, 2018
Details

📸

05/21/2026

[En cours] La galerie montréalaise présente actuellement l'exposition collective 𝔽𝕝𝕦𝕩 𝕕𝕖 𝕔𝕠𝕟𝕤𝕔𝕚𝕖𝕟𝕔𝕖, réunissant les œuvres de sept artistes femmes.

« Dans "Flux de conscience", sept artistes femmes s'unissent pour explorer les thèmes de la conscience et le flux non linéaire de la pensée, des impressions sensorielles et des émotions. À travers divers médiums, dont la vidéo, la peinture, le dessin, le textile, la photographie, la sculpture et l'impression 3D, elles bouleversent les codes pour explorer les frontières ténues entre l'état de rêve et la conscience. »

Avec des œuvres de :
Antonietta Grassi
Claudia Hart
Gracelee Lawrence
Anne Lindberg
Gretta Louw
Natascha Niederstrass
Madeline Richards

→ Jusqu'au 27 juin 2026

🦋🪸🦋🪸🦋

Images :

1) Madeline Richards ()

2) Antonietta Grassi ()

3) Gretta Louw ()

05/19/2026

[Vernissages] La galerie Montréal présente trois nouvelles expositions à partir de ce jeudi ! 🌸

→ Vernissage : jeudi 21 mai, de 17h à 19h

🌖 Wanda Koop | Lumière 🌖

« Ici, les peintures de planètes rouges, vertes et dorées de Koop semblent presque anticiper le voyage d’Artemis. Elles évoquent des lévitations majestueuses, des mouvements atmosphériques en rubans et l’équilibre cosmique qui régit nos existences terrestres. »

🗯️ Walter Scott | Two Things Can Be True 🗯️

« Les œuvres dépeignent parfois des espaces liminaux et austères, parfois des objets isolés. Des notes de post-it, faisant écho à des pensées fragmentaires, rappellent les morceaux de papier retrouvés dans l’atelier de l’artiste. »

🧵 Elaine Stocki | Paintings that begin with an X 🧵

« L’aquarelle, le velours, le lin et la soie constituent une exploration des tensions entre les matériaux : les effets imprévisibles de la peinture versée et superposée, le lustre saturé du velours et la rigidité du lin. »

—

Images :

1) Wanda Koop ()
Radiance - Spring Green, 2026
Acrylique sur toile

2) Walter Scott ()
Two Things Can Be True, 2026
Acrylique sur toile

3) Elaine Stocki ()
Pound, 2026
Aquarelle, lin, soie

AGAC

06/05/2026

06/04/2026

06/03/2026

06/02/2026

05/30/2026

05/28/2026

05/26/2026

05/22/2026

05/21/2026

05/19/2026

Address

Telephone

Website

Alerts

Shortcuts

Share