Västerås Filmfestival

Västerås Filmfestival Västerås Filmfestival visar nationella och internationella filmer. Västerås Film Festival shows

17/06/2026

Intervju med Maria Ringström (M) på kulturmässan 2026

17/06/2026

Intervju med Nilla Kuul (KD) på kulturmässan i Västerås 2026

DET OSAGDA!Det finns ansikten som inte bara syns i bild, de stannar kvar i luften efteråt. Som om filmen fortsätter även...
10/05/2026

DET OSAGDA!

Det finns ansikten som inte bara syns i bild, de stannar kvar i luften efteråt. Som om filmen fortsätter även när duken blivit svart. Greta Garbo är ett sådant ansikte för mig.

Jag tänker ofta på hur hon byggde sitt uttryck i det som inte sas. I blicken, i pausen, i det nästan undanglidande.

Som filmare och kulturarbetare dras jag till den sortens närvaro, där det enkla blir laddat och där tystnaden bär mer än dialogen. Det påminner mig om att det ibland är det vi håller tillbaka som gör störst avtryck.

Greta Garbo blir för mig inte bara en historisk ikon, utan en påminnelse om att konst inte alltid behöver förklara sig själv. Den kan bara existera, stark och självklar, och ändå förändra hur vi ser på människor.

/Carlos Morén

VÅRAN CHARLIE ❤️När jag ser på Charlie Chaplin idag, så handlar det inte om att upptäcka honom, utan att känna igen någo...
25/04/2026

VÅRAN CHARLIE ❤️

När jag ser på Charlie Chaplin idag, så handlar det inte om att upptäcka honom, utan att känna igen något jag förstod tidigt.

Redan där, i början, stod det klart att han inte bara var en del av filmhistorien. Han var en av grunderna den vilar på.

Med min bakgrund i film, i att bygga sammanhang, skapa rum för berättelser och möten, blir det nästan självklart varför just Chaplin fastnade. Han gjorde inte bara filmer, han formade språket. Hur en rörelse kan bära en känsla. Hur tystnad kan säga mer än dialog. Hur rytm styr upplevelsen.

Hans figur The Tramp är ett tydligt exempel. Enkel på ytan, men exakt i sin konstruktion. Allt sitter där det ska, kropp, blick, tempo. Det är inte slump. Det är förståelse.

I filmer som The Kid och City Lights märks det tydligt. Det finns en känsla för publiken, för hur en scen ska landa. Det där är något man själv bär med sig när man arbetar med film eller sätter ett program, att det inte bara handlar om innehåll, utan om hur det tas emot. Och det är kanske där kopplingen blir som starkast.

Att se Chaplin tidigt var som att få syn på en karta. Inte hela vägen, men riktningen. En förståelse för att film inte bara är teknik eller berättelse, det är tajming, känsla och mod att hålla kvar i det som betyder något.

När han i The Great Dictator kliver fram och bryter illusionen, då märks det också. Film kan vara mer än underhållning. Den kan vilja något.

Så när man pratar om hans storhet blir det lätt att det låter historiskt, nästan musealt.

Men för mig ligger den snarare i att han fortfarande fungerar som en slags grundton. Något man återvänder till, medvetet eller omedvetet, när man själv skapar, väljer, bygger.
Inte som en förebild man kopierar.

Mer som en riktning man en gång såg, och inte riktigt kan släppa.

Carlos Morén

DEN RÖDA LAMPANDet finns bilder som aldrig riktigt släpper taget.Den här röda lampan i mörkret är en sådan.För många är ...
18/04/2026

DEN RÖDA LAMPAN

Det finns bilder som aldrig riktigt släpper taget.
Den här röda lampan i mörkret är en sådan.

För många är den bara HAL 9000 från 2001: A Space Odyssey. För mig har den alltid varit något mer obekvämt mänskligt än tekniskt. En blick utan ögon. Ett medvetande utan kropp.
Det intressanta är inte att den “ser”. Det intressanta är att vi känner oss sedda.

I arbete med film och kultur fastnar jag ofta i just det där skavet: när teknik, bild och berättelse börjar uppföra sig som om de har en närvaro. Inte för att de lever, utan för att vi projicerar liv i dem.

Kanske är det därför HAL fortfarande känns relevant. Inte som science fiction, utan som en spegel.

Vad händer när något inte bara observerar oss, utan också får oss att börja ifrågasätta vem som egentligen tittar?

Ibland räcker en liten röd lampa i mörkret för att skapa hela den känslan.

Carlos Morén

FÄRG I FILM!När jag skrev min C-uppsats i filmvetenskap i Stockholm, analyserade jag Almodóvars "Kvinnor på gränsen till...
31/03/2026

FÄRG I FILM!

När jag skrev min C-uppsats i filmvetenskap i Stockholm, analyserade jag Almodóvars "Kvinnor på gränsen till ett nervsammanbrott". Jag fokuserade på hans sätt att måla med film.

Han arbetar på flera nivåer samtidigt. Färger i rummet, kläder på karaktärerna och detaljer som ljus och rekvisita samverkar.

Tillsammans skapar de en harmonisk men ändå dramatisk känslomässig rytm. Varje scen blir som ett målat konstverk där nyanserna styr hur vi känner, nästan utan att vi tänker på det.

Det får mig också att tänka på oss själva. På höst och vår går människor ofta i dämpade grå kläder. På sommaren vaknar vi till liv med färg och stämningen förändras.

Almodóvar gör samma sak i filmen, men han kontrollerar varje nyans och kontrast. Han målar känslor direkt på skärmen. Film som konst. Film som språk. Film som känsla.

Så varför inte måla ditt liv i mer färg :-)

Carlos Morén

News!
10/03/2026

News!

FILMEN I RÖRELSE!Den moderna filmens utveckling handlar inte bara om teknik. Den handlar om vår rastlöshet. Vi nöjer oss...
22/02/2026

FILMEN I RÖRELSE!

Den moderna filmens utveckling handlar inte bara om teknik. Den handlar om vår rastlöshet. Vi nöjer oss inte längre med raka linjer och tydliga svar. Vi vill bli överraskade, skakade, avslöjade.

Som filmare och filmvetare ser jag hur språket förändrats inifrån. I klipprummet, i samtal med publik, måste varje scen bära flera lager. Dramaturgiska kurvor som förr var naturlagar är nu förslag.

Förr var film en berättelse med början, mitt och slut. Idag är den ett tillstånd, en känsla, ett ifrågasättande. Den kan vara långsam som andning eller klippt som ett hjärtslag på koffein. Genrer blandas utan ursäkt. Ena stunden skrattar vi, nästa skakas vi av avgrunden.

Tekniken har gjort allt möjligt. Digitalt, AI, CGI. Världar kan byggas som aldrig förr. Jag har sett hur trösklar sänkts. Det som krävde stora team kan nu skapas i mindre sammanhang. Men när allt går att göra blir frågan skarpare: varför gör vi det?

Det intressanta är inte explosioner större än universum, utan att komma närmare en blick, en darrning, en paus som säger mer än tio repliker. Där avgörs allt.

Streaming har förändrat makten. Publiken styr. Tempot skruvas upp. Allt ska gripa tag inom tre minuter annars scrollar vi vidare. Det är brutalt men ärligt. Filmen måste förtjäna sin plats. Unga tittare accepterar inte tomma minuter, men belönar mod.

Samtidigt finns en motrörelse. Långsamhet, äkthet, tystnad. Att stanna kvar i en scen tills det nästan blir obekvämt ger hopp. Historien visar att varje övermättnad föder ny enkelhet.

Det globala perspektivet är kanske den största förändringen. En berättelse från Seoul kan kännas närmare än den från grannstaden. Film är inte längre nationell identitet utan gemensam puls.

Kanske är det här det verkligen händer: vi blir mer medvetna. Vi genomskådar yta, kräver djup. Vi vill se sprickor. Det perfekta intresserar oss mindre än det sårbara.

Den moderna filmen är snabbare och mer existentiell. Mer teknisk och mer mänsklig. Den är algoritm och själ i samma andetag.

Och mitt i allt sitter vi fortfarande i mörkret. Ensamma. Tillsammans.

Det är där utvecklingen sker. Inte i kameran, utan i oss.

/Carlos Morén

Goda nyheter Västerås Filmfestival start upp 2027 igen!
15/02/2026

Goda nyheter Västerås Filmfestival start upp 2027 igen!

Snart kör vi igång!
05/02/2026

Snart kör vi igång!

Adress

Västerås

Aviseringar

Var den första att veta och låt oss skicka ett mail när Västerås Filmfestival postar nyheter och kampanjer. Din e-postadress kommer inte att användas för något annat ändamål, och du kan när som helst avbryta prenumerationen.

Kontakta Organisationen

Skicka ett meddelande till Västerås Filmfestival:

Dela