Co to jest strona internetowa?

Fundacja Integro-EU

Strona główna
Polska
Kraków
Fundacja Integro-EU

Ochrona dziedzictwa kulturowego, krzewienie kultury, wsparcie młodego pokolenia w dostępie do kultury Finansujemy przedsięwzięcia w dziedzinie kultury i sztuki.

Fundacja Integro-EU została założona w 2009 roku, jest jedną z pierwszych niezależnych instytucji typu non-profit działających na polu kultury, sztuki oraz innych wytworów. Wspieramy inicjatywy kulturalne oraz służące ochronie dziedzictwa kulturowego. Poprzez nasze projekty ułatwiamy Rodakom żyjącym w społeczeństwach poza granicami kraju dostęp do kultury oraz sztuki. Zajmujemy się popularyzacją d

ziedzictwa kulturowego i dziedzictwa polskiego. Tworzymy warunki do rozwoju intelektualnego, kulturalnego, społecznego a także zawodowego. Pracujemy profesjonalnie i kreatywnie.

31/07/2026

Małopolski późny gotyk w cyfrowej odsłonie Europy
Późnogotycka rzeźba św. Katarzyny z Iwanowic dołączyła do prestiżowej, europejskiej galerii Twin it! 3D for Europe’s Culture – Part II w serwisie Europeana.eu. Powstałe około 1480 roku dzieło, na co dzień eksponowane w Pałacu Biskupa Erazma Ciołka (oddziale Muzeum Narodowego w Krakowie), reprezentuje najwyższą klasę rzeźby XV-wiecznej Małopolski.
Sztuka bez granic sprzed ponad pięciu wieków
W formie zabytku wyraźnie odbijają się inspiracje norymberskim warsztatem Michaela Wolgemuta, co potwierdza silne powiązania ówczesnych ośrodków artystycznych regionu z głównymi centrami twórczymi Europy. Obiekt stanowi namacalny dowód na dawne, intensywne przenikanie się idei i kunsztu rzemieślniczego na kontynencie.
Nowe możliwości dzięki technologii 3D
Wysokiej jakości digitalizacja pozwala na dokładne oglądanie rzeźby w przestrzeni cyfrowej. Model 3D wspiera:
Ochronę dziedzictwa: Tworzy precyzyjną dokumentację konserwatorską.
Naukę i edukację: Umożliwia szczegółowe analizy badawcze oraz popularyzację wiedzy o sztuce dawnej.
Nowe sektory: Znajduje zastosowanie w innowacyjnych projektach kulturalnych i technologicznych.

17/07/2026

🎨 Wyobraźnia, która wyprzedzała swoje czasy. Poznajcie Józefę Kogut.

Czy można stworzyć dzieła, które po blisko stu latach nadal zachwycają oryginalnością? Twórczość Józefy Kogut udowadnia, że tak.

Mistrzyni batiku i sztuki dekoracyjnej należała do grona najwybitniejszych polskich artystek XX wieku. Już w 1925 roku zdobyła Grand Prix i medal na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Dekoracyjnej i Wzornictwa w Paryżu, rozsławiając polskie wzornictwo na arenie międzynarodowej.

Przez całe życie pozostała wierna swojej artystycznej wizji. Jej niezwykłe batiki i dekoracje trafiały nie tylko do polskich domów, ale także do prestiżowych sklepów Cepelii w Brukseli i Nowym Jorku, zachwycając odbiorców na całym świecie.

Dziś możemy ponownie odkryć jej niezwykły dorobek na wystawie „Batikara. Fantastyczna Józefa Kogut” w Muzeum Etnograficznym w Krakowie. To ponad 200 dzieł, szkiców, fotografii, notatek i pamiątek, które opowiadają historię artystki, dla której wyobraźnia była synonimem wolności.

To nie tylko wystawa o sztuce. To opowieść o odwadze tworzenia, konsekwencji i kobiecie, która pozostawiła trwały ślad w historii polskiej kultury.

📍 „Batikara. Fantastyczna Józefa Kogut”
🏛 Muzeum Etnograficzne w Krakowie
📅 Wystawa czynna do 20 września 2026 r.

Polska kultura kryje wiele niezwykłych historii. Warto je poznawać, pielęgnować i przekazywać dalej. 🇵🇱

03/07/2026

Były samochody, które zachwycały osiągami. Były też takie, które po prostu towarzyszyły ludziom przez lata.

🇵🇱 Polski Fiat 125p należał do tej drugiej grupy.

To nim jeździły całe rodziny na wakacje nad morze. Woził nowożeńców do ślubu, dzieci do szkoły i pracowników do fabryk. Dla wielu był pierwszym własnym samochodem i spełnieniem marzeń o motoryzacyjnej niezależności.

📅 29 czerwca 1991 roku zakończyła się jego produkcja. Po niemal 24 latach z taśmy zjechał ostatni egzemplarz, zamykając ważny rozdział historii polskiej motoryzacji.

Choć dziś może wydawać się prosty i surowy, dla wielu pozostaje symbolem czasów, wspomnień i tysięcy kilometrów przejechanych z rodziną oraz przyjaciółmi.

❤️ A Wy? Mieliście w rodzinie Polskiego Fiata 125p? Może pamiętacie pierwszą podróż albo jakieś zabawne historie z nim związane?

Podzielcie się wspomnieniami w komentarzach!

19/06/2026

🇵🇱✨ Igor Mitoraj podbija świat także po śmierci.

Jego monumentalne rzeźby od lat zachwycają miłośników sztuki na całym świecie. Dzieła polskiego artysty można podziwiać m.in. we Florencji, Pompejach, Rzymie, Amsterdamie, na Teneryfie czy w Stanach Zjednoczonych. Dla wielu osób stały się one symbolem wyjątkowego połączenia klasycznego piękna z nowoczesną formą.

Kilka dni temu w toskańskiej Pietrasancie otwarto Museo Mitoraj – pierwsze zagraniczne muzeum poświęcone wyłącznie twórczości polskiego artysty. To wyjątkowe wyróżnienie i dowód na ogromny wpływ, jaki Igor Mitoraj wywarł na świat sztuki. 👏

Rzeźbiarz zamieszkał w Pietrasancie w 1983 roku, a miasto stało się jego drugim domem i ważnym miejscem twórczej działalności. Dziś muzeum prezentuje około 70 jego dzieł, a także szkice, modele i materiały ukazujące proces powstawania rzeźb.

Nowa placówka ma być nie tylko miejscem pamięci o artyście, ale również przestrzenią spotkań, edukacji i wydarzeń kulturalnych. W planach są wystawy czasowe, warsztaty, projekty badawcze oraz rezydencje artystyczne.

To piękny przykład tego, jak polska sztuka pozostawia trwały ślad na światowej mapie kultury. 🇵🇱❤️

05/06/2026

🇵🇱 „Nie pytaj mnie, dlaczego jestem z nią” – czyli Polska w muzyce

Polska od lat inspiruje artystów do tworzenia utworów pełnych miłości, tęsknoty, refleksji, a czasem również krytyki. Jedną z najbardziej znanych piosenek jest bez wątpienia Nie pytaj o Polskę autorstwa Grzegorz Ciechowski.

Co ciekawe, utwór został napisany jako metafora relacji z kobietą, ale w rzeczywistości opowiada o Polsce – kraju pełnym wad, z którym mimo wszystko trudno się rozstać. Sam autor stworzył poruszającą deklarację przywiązania do ojczyzny, która do dziś pozostaje jednym z najważniejszych polskich utworów.

🎵 Inne wyjątkowe piosenki o Polsce i Polakach:

• Dziwny jest ten świat – ponadczasowy komentarz o społeczeństwie i ludzkich relacjach.

• Mury – symbol walki o wolność i solidarności.

• Kocham Wolność – hymn pokolenia przemian.

• Jest takie miejsce – utwór pełen patriotycznych emocji.

• Sen o Warszawie – muzyczna wizytówka stolicy i jedna z najbardziej rozpoznawalnych polskich piosenek.

• Polska – gorzka, ale trafna obserwacja polskiej rzeczywistości.

💬 A Wy?
Która piosenka najlepiej oddaje Wasze uczucia do Polski? 🇵🇱

Czy jest to klasyczne „Nie pytaj o Polskę”, czy może zupełnie inny utwór, który zawsze przypomina Wam dom? ❤️

22/05/2026

✨ Operowe emocje na najwyższym poziomie! ✨

„Don Giovanni” podczas Festiwalu Mozartowskiego w Warszawie okazał się jednym z najbardziej wyjątkowych wydarzeń tego sezonu. Międzynarodowa, gwiazdorska obsada – z udziałem polskich artystów – zachwyciła publiczność ogromnym talentem, energią i niezwykłą interpretacją dzieła Mozarta.

Każdy występ wniósł na scenę coś wyjątkowego, tworząc prawdziwe święto opery i muzycznej sztuki. Od pierwszych dźwięków aż po finał – była to uczta dla miłośników klasyki na światowym poziomie. 🎭🎶

Warszawa po raz kolejny udowodniła, że potrafi gościć wydarzenia artystyczne najwyższej klasy.

09/05/2026

W 2026 roku w Pawilonie Polskim podczas 61. Biennale Sztuki w Wenecji będzie można zobaczyć projekt „Języki z wody” – wyjątkową instalację multimedialną stworzoną przez Bognę Burską i Daniela Kotowskiego.

To połączenie obrazu, dźwięku i ruchu, w którym ważną rolę pełni Chór w Ruchu – grupa zrzeszająca osoby słyszące oraz Głuche. Artyści pokazują, że komunikacja może przybierać wiele form i nie ogranicza się jedynie do słów. Obok języków migowych pojawiają się także odniesienia do natury i sposobów porozumiewania się obecnych poza światem ludzi, między innymi w śpiewie wielorybów.

——————————

💧 „Języki z wody”
📍 Pawilon Polski, Wenecja
📆 9 maja – 22 listopada 2026

26/04/2026

🎨 Van Gogh w Krakowie – jedyna taka okazja w Polsce!

W Muzeum Narodowe w Krakowie można obecnie zobaczyć wyjątkowe dzieło autorstwa Vincent van Gogh – obraz „Wiejskie chaty pośród drzew”. To jedyny obraz artysty znajdujący się w publicznych zbiorach w Polsce. Pochodzi z Kolekcji im. Jana Pawła II należącej do Archidiecezji Warszawskiej i będzie dostępny dla zwiedzających tylko do końca roku.

Obraz powstał we wrześniu 1883 roku, w okresie, gdy van Gogh tworzył jeszcze w Holandii. Przedstawia spokojny, wiejski krajobraz z niewielkimi zabudowaniami ukrytymi wśród drzew. Dominują tu przygaszone kolory i prostota formy – zupełnie inne niż w jego późniejszych, pełnych światła i intensywnych barw pracach z Francji.

W kompozycji widoczne są inspiracje szkołą haską oraz klasycznym holenderskim malarstwem pejzażowym z XVII wieku, co nadaje obrazowi wyjątkowy, nostalgiczny charakter.

Ciekawa jest także historia samego dzieła. Po opuszczeniu Nuenen przez artystę obraz został spakowany przez jego matkę i przez wiele lat pozostawał zapomniany – przechowywany na strychu, uznawany za bez większej wartości. Dopiero na początku XX wieku ponownie zwrócono na niego uwagę.

To niepowtarzalna szansa, aby zobaczyć mniej znane oblicze twórczości jednego z najwybitniejszych malarzy w historii!

12/04/2026

Obchody Roku Józef Czapski trwają w najlepsze 🎨. W warszawskiej Kordegarda można obecnie zobaczyć wystawę „Południk 21. Czapski – Kozera”. To szczególne wydarzenie, ponieważ prezentowane prace – zarówno Czapskiego, jak i Grzegorz Kozera – na co dzień znajdują się w prywatnych kolekcjach i rzadko są publicznie dostępne.

🖼️ Osią wystawy są rysunki Czapskiego, które stanowiły dla niego ważne narzędzie obserwacji świata. Artysta przez lata zapisywał w szkicownikach codzienne sceny, fragmenty krajobrazów czy portrety. Jego prace nie są wiernym odwzorowaniem rzeczywistości, lecz raczej próbą uchwycenia ulotnych wrażeń, gry światła i nastroju chwili.

🧳 Współczesnym dopełnieniem tej narracji są kolaże Kozery, inspirowane jego pobytem w Argentynie w ramach stypendium Narodowe Centrum Kultury. Punktem wyjścia stała się historia zaginionego dziennika Czapskiego z 1955 roku z podróży po Ameryce Południowej. Kozera nie odtwarza jednak jego perspektywy, lecz podejmuje twórczy dialog – zestawia różne elementy, takie jak mapy, architektura czy reprodukcje, budując wielowarstwowe prace odnoszące się do pamięci i historii sztuki.

🗓️ Ekspozycję można oglądać do 14 czerwca

30/03/2026

Uszkodzona przez pocisk, skradziona i przez lata ukrywana za granicą – dziś jej historia doczekała się szczęśliwego zakończenia.

Do Muzeum Zamkowego w Malborku powróciła głowa św. Jakuba Starszego – fragment wyjątkowej, gotyckiej rzeźby z około 1340 roku, która niegdyś zdobiła najważniejszy kościół zamkowy.

💥 W 1945 roku przetrwała ostrzał, choć została poważnie uszkodzona.
🕵️ W 1957 roku została skradziona z ruin zamku i wywieziona do Niemiec.
🏛️ Po latach odnaleziono ją w muzeum w Norymberdze.

Kultura wraca do domu. 🇵🇱

Adres

Kraków
30-024 TO 31–962

Strona Internetowa

http://www.Integro-EU.org/

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Fundacja Integro-EU umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.