02/04/2026
Artysta Jakub Laczny
Kuratorzy: Magdalena Komborska-Łączna , Zbigniew Olszyna , Szkudlarek
Film: Jakub Łączny, Tytus Diakun
Trener: Jakub Cholewiński
Scenografia: Monika Staniec Architekt Wnętrz
Identyfikacja wizualna: Mariusz Andryszczyk
Partnerzy: Ceramika Paradyż , Magazyn Szum
Organizatorzy: PUBLISH ART oraz Galeria S35
Producent: https://publishartpl.com/
CHŁOPIEC JEZIORNY BLACHA vol. 1 – autorska realizacja Jakuba Łącznego – scala malarstwo i film, ceramikę i blachę, światło i wodę, generuje nową malarską formę. Projekt podejmuje temat kształtowania ciała i męskiej tożsamości w kontekście relacji z naturą materii, traktując trening fizyczny jako proces budowania biologicznego potencjału.
Centralnym elementem jest film dokumentujący podnoszenie ciężaru, wyświetlany na stalowej blasze. Motyw ten powraca w obrazach o napięciu percepcji i jej regeneracji.
W trakcie trwania wystawy pojawiło się wiele istotnych dyskusji, refleksji i pytań — takich, na które być może nigdy nie znajdziemy jednoznacznych odpowiedzi, a które skłaniają do dalszego namysłu. Równie ważna okazała się obecność zespołu zgromadzonego przez artystę — partnerskiego, działającego na wspólnie wypracowanych zasadach.
Aktywny twórczy imperatyw zyskał kształt dzięki zaangażowaniu osobowości:
JAKUB, artysta zdyscyplinowany na długotrwałą pracę ze światłem i paletą barw, które traktuje jak żywe, świetliste materie. Kluczowe są dla niego synchronizacja spojrzenia i powierzchni obrazu, wytrzymałość wzroku, precyzja i powtarzalność gestu. Proces malowania jest dla niego nieustanną tęsknotą za intensywnością oraz doświadczeniem światła bliskiego filmowej emisji.
Gest artysty ma charakter konstrukcyjny — nie tylko buduje obraz, ale modeluje jego materialność, imituje blachę, stal czy napiętą strukturę. Dba o gęstość i stabilność kompozycji, nadając jej niemal fizyczną twardość. Jednocześnie pozostaje czujny wobec własnego ciała — jego temperatury i nastroju……………………………….
KUBA, kurator o wyjątkowej wrażliwości wizualnej i doskonałym wyczuciu światła. Jego „operatorskie oko” nie tylko rejestruje, ale przekształca rzeczywistość, wydobywając jej ukryte detale. Świadomie operuje ekspozycją, cieniem i kontrastem, traktując światło jak tworzywo wpisujące się w realizacje artystyczne. Tworzy autorskie oświetlenie, które staje się integralną częścią dzieł. Kuba kreuje nowe „światy światła”, które oddziałują na odbiorcę nawet wtedy, gdy światła gasną……..
Kurator o wyrafinowanym wyczuciu kompozycji koloru, który buduje spójne, harmonijne środowiska wizualne. Jego praktyka opiera się na tworzeniu w którym media w sposób lekki współgrają. Projektowane przez niego przestrzenie pozbawione są tradycyjnych podziałów — wszystko funkcjonuje jako jedno wnętrze. ZBIGNIEW z dużą swobodą prowadzi wzrok odbiorcy przez ekspozycję, bez narzucania wyraźnego początku ani końca………………………………………
MONIKA, scenografka o wyjątkowej wrażliwości na materię i rytm przestrzeni. Jej praktyka polega na wyważaniu i porządkowaniu materiałów oraz precyzyjnym wyczuciu wewnętrznego rytmu powierzchni, łącząc bliskość z subtelnym zacieraniem różnic. Potrafi tworzyć iluzję lekkości, jednocześnie zachowując zadziorny charakter gęstej, ciemnej warstwy ceramiki, co nadaje jej projektom wyrazistość i dotykalność……………………………………………………………..
Oświetleniowiec filmowy TYTUS jest dyskretny i czujny; jego działanie pozostaje niemal niewidoczne, a jednocześnie w pełni obecne w odbiorze przestrzeni. Jego praca polega na unikatowym kształtowaniu światła, które ostrzy i definiuje…………..
Trener JAKUB, poprzez systematyczną i kontrolowaną pracę z ciałem, prowadzi do pełnej świadomości jego możliwości i wizerunku. Jego podejście opiera się na obserwacji własnego organizmu oraz naturalnym procesie wdrażania i utrzymywania treningu, czyniąc ciało zarówno narzędziem, jak i bodźcem do aktywności i regeneracji………………………………………………………………………………
MARIUSZ projektant o osobistym zaangażowaniu i wyjątkowej interpretacji tematu, dzięki czemu każda realizacja staje się jednocześnie precyzyjna i oryginalna……….
ANDRZEJ jest menedżerem łączącym w sobie silny status biznesowy z wrażliwością kulturotwórczą. Potrafi balansować między tymi dwoma wymagającymi i angażującymi światami, znajduje szybko równowagę między efektywnością a twórczą otwartością.
Jego niezwykle sympatyczny urok, połączony ze skrupulatną, analityczną postawą, pozwolił na nowatorskie podejście do ceramiki.
Osobowości świata sztuki, projektowania, filmu i biznesu tworzą to, co jest im najbliższe — a co dla wielu może stać się najcenniejsze. W zespole tkwi siła, a jej źródłem jest umiejętność szukania rozwiązań; w naszym przypadku sprawdziło się to znakomicie. Każdy element projektu został poddany próbie i wspólnej analizie, a jednocześnie każdy z nas miał swój własny „kawałek ogródka”, o który mógł zadbać. Inspiracja twórczością Jakuba Łącznego odgrywa tu kluczową rolę, stając się naturalnym spoiwem naszej współpracy.
Zapraszamy na teaser😊!!🤸♀️🤸🤸♂️
