Ubiškės3

Ubiškės3 DIY, independant contemporary art residency space in the Telšiai area of Lithuania.

„Ubiškės3" yra nepriklausoma, DIY principais funkcionuojanti šiuolaikinio meno rezidencijų erdvė Telšių rajone. Ubiškės3 is functioning as a DIY, independant contemporary art residency space in the Telšiai area of Lithuania.

27/07/2026

Prisimename žavingą laiką „Pasakiškose erdvėse“! Dėokjame visiems už gerą nuotaiką ❤

Garsas – ištrauka iš Gilė Neskubà kūrinio festivaliui.

Projektą remia Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

*
We are reminiscing about the charming time at Wondrous Realms! Thank you all for your good spirits ❤

Audio – excerpt from Gilė Neskubà artwork for the festival.

The project is supported by the Lithuanian Council for Culture and Telšiai District Municipality.

*
Artists/menininkai: Momo Mentha, Arta Raituma, Stefan Schönauer, Indrė Labanauskaitė, Sebastian Schmiedl, Diana Magri, Paula Vidal, Muza de la Luz, Gilė Neskubà.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.

PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.

SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Technical support/techninė pagalba: Danielė Liepa.

Production and Management Support/Gamybos ir vadybos pagalba: Mohammed Ellyas Lehry.

„Švilpimams Žolės Vandeniui Kuris tekaMano ausyseĮ tylą“ Gilė Neskubà, 2026Ar atsimeni save žaidžiant vaikystėje, erdves...
10/07/2026

„Švilpimams
Žolės
Vandeniui
Kuris teka
Mano ausyse
Į tylą“ Gilė Neskubà, 2026

Ar atsimeni save žaidžiant vaikystėje, erdves mistifikuojant ir stebuklinant, galvojant apie save kaip naują personažą, kuri ir kuris veikia kitoje erdvėje pagal tavo sugalvotus dėsnius?

Pamenu, kai augdamas kaime braižiau vietų žemėlapius, juose pažymėdamas legendą, kaip vandeniu iš vietos į vietą kursuodavo laivai, užkariaudami kitas teritorijas ar sudarydami su jomis sąjungas.

Kiekviena erdvė mumyse palieka savo žemėlapį - vaizdinį, garsinį, taktilinį - gyvenantį mumyse prisiminimą. Šis visada naratyvus ir išskirtinis, niekada vienodai neatsiveriantis kiekvienai ir kiekvienam, paliekantis vis kitokį pėdsaką.
Šiame garsiniame žemėlapyje nubrėžiau man į galvą įsispitusias erdves, daiktus, patirtis. Bandydamas įsivaizduoti šiuos garsus iš naujo, jos susivijo į muzikinį garsovaizdį. Ubiškė tapo ir gimtojo kaimo, ir vaikystės prisiminimu. Man šis prisiminimas ir racionalus, ir stebuklinis, nes garsai kaip patys tokie nepriklauso nei vienai iš šių pozicijų, jie nuolat svyruoja abejose, juos galima suporuoti ir su racionaliais, ir su mistiniais vaizdiniais.

*
“For the whistles
Of grass
For the water
Who flows
In my ears
Into silence” by Gilė Neskubà, 2026

Do you remember yourself playing as a child, mystifying and enchanting spaces, imagining yourself as a new character, one who exists and acts in another world, governed by rules of your own making?

I remember growing up in the countryside, drawing maps of places, marking legends where ships would travel from one location to another, conquering territories or forming alliances with them.

Every space leaves its own map within us – visual, sonic, tactile – a memory that lives on inside. It is always narrative and singular, never unfolding in the same way for everyone, always leaving a different trace.

In this sonic map, I traced the spaces, objects, and experiences that have lodged themselves in my mind. As I tried to reimagine these sounds, they intertwined into a musical soundscape. Ubiškė became both a memory of my home village and of childhood itself. For me, this memory is both rational and magical, because sound, in itself, belongs to neither of these positions – it constantly oscillates between them, capable of pairing with both rational and mystical imaginaries.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Būti čia ir įsipareigoti“ Ana Lipps, 2026Ši instaliacija priešpriešina nedidelį miesto kambarį jį supančiam miško krašt...
10/07/2026

„Būti čia ir įsipareigoti“ Ana Lipps, 2026

Ši instaliacija priešpriešina nedidelį miesto kambarį jį supančiam miško kraštovaizdžiui. Sukurta 2020 m., pandemijos laikotarpiu, Anos Lipps kūrinys gimė iš susidomėjimo nuolat kintančia, judria gamtos laukine erdve ir statiška miesto architektūra – namais, kuriuose tuo metu buvo apribotas žmonių judėjimas. Šviesa tapo vieninteliu ryšiu su išore – slenksčiu tarp uždarumo ir atvirumo, tarp interjero ir kraštovaizdžio.

Perkeliant skulptūrą iš vienos vietos į kitą, kūrinys kuria laikinas jungtis tarp skirtingų aplinkų, leisdamas miesto kambariui tapti pralaidžiam, nestabiliam ir jautriai reaguojančiam į aplinką.

„Pasakiškų erdvių“ festivalyje skulptūra atgijo iš naujo. Vietoje pateiktos instrukcijas kviečia įžengti į kūrinį ir patirti kraštovaizdį per šviesą, atspindį ir transformaciją.

*
“Present and account for” by Ana Lipps, 2026

This installation contrasts a small urban room with the surrounding forest landscape. Built by Ana Lipps in 2020, during the pandemic, the work emerged from an interest in the shifting, ever-moving wilderness of nature and the static urban architecture of the homes in which people were confined at the time. Light became the only connection to the outside world: a threshold between enclosure and openness, interior and landscape.

By moving the sculpture from one location to another, the work creates temporary connections between different environments, allowing the urban room to become porous, unstable, and responsive to its surroundings.

For “Wondrous Realms”, the sculpture was activated anew. The instructions on site invite to enter the work and encounter the landscape through light, reflection, and transformation.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Nuogi pietūs su Joan Vollmer“ MsMugwump/Diana Magri, 2026Yra ne-kūnai, nuolat besikeičiantys. Jie gyvena ne-vietose, si...
10/07/2026

„Nuogi pietūs su Joan Vollmer“ MsMugwump/Diana Magri, 2026

Yra ne-kūnai, nuolat besikeičiantys. Jie gyvena ne-vietose, siekdami išsilaisvinti iš veidmainiškos visuomenės. Tai – Mugvumpai.

Kartu su jais yra Joan Vollmer, 28 metų pradedančioji rašytoja, kuri 1951 m. rugsėjo 6 d. buvo nušauta savo vyro William S. Burroughs. Tragedija įvyko jai ir William žaidžiant „Gullielmo Tell“ – žaidimą, kurio metu buvo šaudoma į jai ant galvos pastatytą taurę.

Joan nusprendžia prisikelti savo vyro haliucinacijose. Ji padeda jam atrasti ir priimti savo homoseksualumą, o galiausiai ima jį manipuliuoti taip, kad jis imtų rašyti – tarsi diktuojamas jos tylaus balso – knygą „Nuogi pietūs“.

*
“Naked Lunch With Joan Vollmer” by MsMugwump/Diana Magri, 2026

There are non-bodies in constant transformation. They inhabit non-places to free themselves from a hypocritical society. They are the Mugwumps.

With them is Joan Vollmer, a 28-year-old aspiring writer, shot on September 6, 1951, by her husband, William S. Burroughs. The tragedy occured while she was playing Gullielmo Tell with William. The game involved shooting a glass from Joans head.

Joan decides to resurrect in her husband’s hallucinations. She will help him discover and accept his homosexuality, and she will manipulate him until he writes under the dictation of her silent voice the book “Naked Lunch”.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Monstriški miško atspindžiai“ Momo Mentha, 2026Momo kūrybos centre – iš naujo permąstytas monstro įvaizdis, tampantis ž...
10/07/2026

„Monstriški miško atspindžiai“ Momo Mentha, 2026

Momo kūrybos centre – iš naujo permąstytas monstro įvaizdis, tampantis žmogaus patirties veidrodžiu ir jo pažinimo strategija. Festivalyje menininkė pristatė kūrinius, semiantis įkvėpimo iš rezidencijos Ubiškės3 metu sukauptų patirčių ir ilgalaikio domėjimosi monstru kaip kultūriniu bei mitologiniu veikėju. Lankytojai buvo kviečiami stebėti gyvą tapybos procesą, kuriame monstriškumas atsiskledė ne tik kaip vaizduojamas personažas, bet ir kaip pats kūrybos būdas – tarsi netikėtose miško vietose tykanti būtybė.

Monstras simbolizuoja tai, ko nesuprantame – mūsų baimes ir troškimus. Jis įkūnija kitoniškumą, bet kartu atveria ir begalę galimybių. Sutikę monstrą, sutikite jį su smalsumu, nes pakankamai giliai pasinėrus į mitus tampa aišku: monstras esame mes patys.

*
“Monstrous forest reflections” by Momo Mentha, 2026

Momo's work centers around the reclaimed monster as a companion for both mirroring and strategy of the human experience. At the festival Momo shared a number of works combining inspiration from the residency at Ubiškės3 and knowledge around the monster as a figure. They invited participants to experience the painting process, doing live painting that embodies the monstrous as both figure, and method, as well as a forest creature lurking in the unexpected.

The monster is a symbol for what we don’t understand, our fears and desires, it's a symbol of othering and a world of possibilities. When you meet the monster, meet it with curiosity, for if you dive deeply enough into the myths you realize we are the monster.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Laukas“ Sebastian Schmiedl, 2026Mikroskopinės detalės čia padidinamos ir išplečiamos erdvėje. Klausymosi veiksmas tampa...
09/07/2026

„Laukas“ Sebastian Schmiedl, 2026

Mikroskopinės detalės čia padidinamos ir išplečiamos erdvėje. Klausymosi veiksmas tampa sustiprintas – kartu intymus ir platus. Paslėpti įrašytos aplinkos sluoksniai iškyla į paviršių, o tuo pat metu realiu laiku formuojasi naujas garsinis pasaulis. Lauko įrašas, gyvas granuliniu būdu apdorojamas garsas ir įtraukianti erdvinė sklaida čia veikia kaip dialogas tarp atminties ir vietos – tarp garso, erdvės ir juos patiriančio kūno.

*
“Field” by Sebastian Schmiedl, 2026

Microscopic details magnified and spatialized. The act of listening becomes heightened, intimate and expansive at once. Hidden dimensions of the recorded environment surface while a new sonic world forms in real time. Field recording, live granular processing, immersive spatialization: a conversation between memory and place, between sound, space, and the body that perceives them.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Tylusis reivas“ Irina Komissarova, 2026Tai vietos suvokimo šviesos instaliacija ir lauko eksperimentas, tęsiantis Irino...
09/07/2026

„Tylusis reivas“ Irina Komissarova, 2026

Tai vietos suvokimo šviesos instaliacija ir lauko eksperimentas, tęsiantis Irinos Komissarovos tyrimus išplėstos scenografijos srityje, paremtus jos „de:manifestacijos“ praktika. Ultravioletinė šviesa, atspindėta nuo veidrodinių diskotekos rutulių, ne kuria reginį, o išplečia jau egzistuojantį reiškinį.

Instaliacija kelia klausimą, ar scenografija gali tapti ne reprezentacijos, o dėmesio praktika. Miškas čia suvokiamas kaip gyva choreografija, besiskleidžianti skirtinguose gyvybės masteliuose, kur tai, kas dažnai laikoma monstriška, tėra kita suvokimo ekologija. Įžengus į mišką žmogus tampa nepažįstama, svetima buvimo forma. „Tylusis reivas“ veikia kaip ankstyvas prototipas būsimoms praktikoms, nagrinėjančioms, kaip šviesa gali perkurti santykius tarp kūnų, kraštovaizdžių ir daugiau nei žmogiškų aplinkų.

*
“Silent Rave” by Irina Komissarova, 2026

A site awareness light installation and a field experiment within Irina's ongoing research into expanded scenography, informed by methods developed through her de:manifestation research. Ultraviolet light reflected from mirrored disco spheres extends an existing phenomenon rather than creating a spectacle.

The installation investigates whether scenography can become a practice of attention instead of representation. The forest is approached as a living choreography unfolding across multiple scales of life, where what is often perceived as monstrous belongs simply to another ecology of perception. Entering the forest, it is the human who becomes the unfamiliar presence. “Silent Rave” serves as an early prototype for future works exploring how light can reshape relationships between bodies, landscapes and more than human environments.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Žemė prisimena tavo prisilietimą“ Indrė Labanauskaitė, bendradarbiaujant su Muza de la Luz, 2026„Žemė prisimena tavo pr...
09/07/2026

„Žemė prisimena tavo prisilietimą“ Indrė Labanauskaitė, bendradarbiaujant su Muza de la Luz, 2026

„Žemė prisimena tavo prisilietimą“ – tai ekoseksualus veiksmas ir ritualas, kviečiantis įvardyti savo intencijas bei susipažinti su mišku, kurio/kurios globoje praleidome festivalio savaitgalį. Po įvado į sigilų kūrimą ir pokalbio apie sutikimą, Indrė ir Muza pakvietė dalyvius į procesiją pasirinktos vietos link.

Kartu raižėme sigilius žemėje ir liejome vašką į gyvas žvakes, kurios nubudo sutemus. Tai ritualas, kviečiantis iš naujo kurti intymų santykį su Žeme – grįstą rūpesčiu, abipusiškumu ir tylia magija.

O kas, jei Žemė būtų ne išteklius, o mylimoji, bendrininkė ar giminaitė?

*
“The Earth Remembers Your Touch” by Indrė Labanauskaitė in collaboration with Muza de la Luz, 2026

The Earth Remembers Your Touch is an ecosexual action and ritual to set our intentions and introduce ourselves to the forest where we spent our weekend in her/his/their embrace. After guidance on sigil making and a proposal about consent, Indre and Muza led a procession to the chosen site.

Together we carved sigils into the ground and poured wax into living candles that awakened after dusk. A ritual for rebuilding our intimate relationship with the Earth through care, reciprocity, and quiet magic.

What if the Earth was not a resource, but a lover, accomplice, or relative?

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

„Ugnį ryjanti, nežinoma rūšis“ Arta Raituma, 2026Rezidencijos metu Arta Raituma tyrinėjo ugnį kaip savarankišką esybę – ...
09/07/2026

„Ugnį ryjanti, nežinoma rūšis“ Arta Raituma, 2026

Rezidencijos metu Arta Raituma tyrinėjo ugnį kaip savarankišką esybę – dažnai klaidingai suprantamą ir netinkamai naudojamą, prie jos prieidama per įkūnytumo ir kitoniškumo perspektyvas.

Kūrinys nagrinėja būtybių ir jėgų, kurios priešinasi aiškiam apibrėžimui, vietą ir reikšmę: demonus, dvasias, stichijų esybes ir kitus pavidalus, egzistuojančius tarp nusistovėjusių žinojimo sistemų. Remdamasi Žemaitijos mitologija ir šiuolaikiniais „nežinomų esybių“ vaizdiniais, menininkė šias figūras tyrinėja kaip abstrakčius ženklus, žyminčius žmogaus supratimo apie nežmogiškąjį pasaulį ribas.

Vietinėje ekosistemoje aptiktos medžiagos, laikomos nereikalingomis ar bevertėmis, kūrinyje įgauna naują, neutilitarų vaidmenį. Iš ugnimi „tapytų“ medinių plokščių sukurta ore pakibusi instaliacija vėliau sugrįžta į savo „namus“ – mišką. Kūrinio struktūrą formuoja žaisminga trejybės logika: dangus, žemė ir požemis; trigubos dievybės; pilkoji zona tarp juodos ir baltos; trys Ubiškės3 rezidentai.

Arta Raituma rezidencijos metu taip pat bendradarbiavo su kitais rezidentais. Šio proceso rezultatas – bendras kūrinys, sukurtas pasitelkiant darbo su ugnimi technikas, bei bendraautorystės principais paremtas performansas.

*
“Fire eating, species unknown” by Arta Raituma, 2026

During residency Raituma explored fire as an entity, misunderstood and often misused, approaching it through its embodied and ‘otherness’ qualities.The work explores the place and meaning of beings and forces that resist clear categorisation – demons, spirits, elementals, and other presences that exist between established orders of knowledge. Drawing from Žemaitija mythologies alongside contemporary imaginaries of ‘unknown entities’, the research approached these figures as abstract markers of the limits of human understanding of the non-human.

Materials found within the local ecosystem and considered unwanted or useless were repurposed through a new non-utilitarian framework. Through a series of wooden panels ‘painted’ with fire and later returned to their ‘home’, the forest, as a levitating installation, the work follows a playful logic of three: sky, earth, underworld; triple deities; gray area between black and white; 3 residents of Ubiškės3.

Arta’s residency activities also included exchange and cross-pollination of art practices, resulting in a collaborative work created with fire techniques, and a co-authorship performance work.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova .
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

Stefan Schönauer „Nebūtų ašarų“, 2026„Čia gyvena paralelinė duonos žmonių bendruomenė. Jie yra visiškai ir absoliučiai n...
08/07/2026

Stefan Schönauer „Nebūtų ašarų“, 2026

„Čia gyvena paralelinė duonos žmonių bendruomenė. Jie yra visiškai ir absoliučiai normalūs. Jie daro visiškai ir absoliučiai normalius dalykus.“

Instaliacijoje „Nebūtų ašarų“ Stefan Schönauer pristato miniatiūrinių duonos figūrėlių bendruomenę, kurią lydi cikliškai pasikartojantis garsinis kūrinys. Šių būtybių tapatybės išlieka neapibrėžtos – jos primena namų dvasias, vaiduoklius ir miniatiūras. Įstrigusios kasdienių veiklų akimirkoje, jos be perstojo švenčia rutininius veiksmus, iš kurių ir susideda kasdienis gyvenimas.

„Kartokite paskui mus judesius, iškaltus akmenyje, užtikrinančius gerai nugyventą gyvenimą. Vienas, du, trys – ir džiaugsitės jausdamiesi taip rūpestingai globojami.“

Duona – pamatinė buities medžiaga, pilna metaforų ir simbolinių prasmių. Plačiąja prasme ji įkūnija bendruomenę ir kultūrą, nuolat atkuriančią save per kasdienes rutinas ir tarpusavio ryšius. Tačiau nors šie ritualai suteikia stabilumo, tiems, kurie į juos neįsilieja, jie gali tapti varžantys, o kartais – net monstriški. Todėl kūrinys balansuoja tarp košmaro ir žaismingos pasakos.

Festivalio „Pasakiškos erdvės“ metu lankytojai buvo kviečiami prisijungti prie meditacinio performanso, kuriame duona ir dalijimasis ja tampa kūniška, įžeminančia bei bendrystę kuriančia patirtimi.

*
„there’d be no crying“ by Stefan Schönauer, 2026

“Here we have a parallel society of breadpersons. They are absolutely and perfectly normal. They do absolutely and perfectly normal things.”

In the Installation “there’d be no crying”, Stefan Schönauer presents a group of miniature figures made from bread, which are accompanied by a looping sound-piece. These creatures are ambiguous in their identities, somewhere between house spirits, ghosts and miniatures. They are caught in a moment of mundane activities, a perpetual celebration of the routine tasks that constitute everyday life.

“Repeat after us, the motions set in stone to ensure a life well lived. One, two, three and glad you’ll be to feel so cared for.”

Bread is a basic, domestic material that vibrates with metaphors and meaning. In general terms it represents the community and culture that reproduces itself through its routines and relations. While these ensure stability, for anyone who fails to align they can become restrictive and monstrous. The work thus treads the line between serene nightmare and whimsical fairytale.

As part of the Wondrous Realms Festival, visitors were be invited to join a meditative performance that celebrates bread and the sharing thereof as a somatic and grounding experience.

*
Photos/nuotraukos: Mohammed Ellyas Lehry.

Curators/kuratoriai: Ana Lipps, Irina Komissarova.
PR: Aistė Marija Stankevičiūtė.
SMM, visuals: Eglė Pundzevičiūtė.

Funded by/rėmėjai: Lietuvos kultūros taryba ir Telšių rajono savivaldybė.

Address

Ubiškės K. 3
Ubiske
88188

Telephone

+37062032202

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Ubiškės3 posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Organization

Send a message to Ubiškės3:

Shortcuts

Share