Sirentum - Associazione Culturale

15/10/2026

Oggi Vico Equense piange una sua colonna e memoria storica: Gennaro Lauro.
Vogliamo ricordare con profondo affetto il nostro socio e senatore, che ci ha guidato in tante manifestazioni e battaglie per il bene e la cultura della nostra città. Il nostro pensiero va a lui, che con passione e intelligenza ha ideato e portato avanti “I Venerdì Culturali” nell'ex Cattedrale.
Ci lascia un grande amore per Vico Equense, un’eredità preziosa che ci ha trasmesso e che resterà sempre viva in noi. Oggi se ne va un pezzo di storia del nostro territorio e una parte di noi stessi.
Alla famiglia e ai suoi cari va il cordoglio sincero di tutti noi che condividiamo questo grande dolore. Con la scomparsa di Gennaro, Vico Equense è chiamata a custodire anche la memoria di una storia familiare indissolubilmente legata alla tradizione socialista e alle vicende del territorio.

08/07/2026

Buongiorno a tutti voi. Questa mattina vi mostriamo due statue conservate presso la congrega di Santa Maria a Chieia di Massaquano. Le due statue lignee policrome rappresentano la prima Gesù Cristo e la seconda San Giovanni Battista. In particolare, la prima statua il soggetto raffigurato è Gesù Cristo: la ferita sul costato e la drammatica torsione del corpo, avvolto in un vibrante mantello rosso, fanno oscillare l'iconografia tra la figura del Cristo Risorto e quella dell'Ecce Homo. Si tratta di un'affascinante statua lignea policroma, databile alla prima metà dell'Ottocento (XIX secolo), che racconta una storia di fede e maestria artigianale. Ciò che colpisce di più è l'espressività del volto, caratterizzato da tratti intensi e patetici. La definizione di barba e capelli in blocchi compatti ci mostra lo stile tipico delle botteghe ottocentesche, impegnate a reinterpretare e semplificare i modelli più grandiosi del Barocco settecentesco per il culto locale. La seconda statua invece rappresenta inequivocabilmente San Giovanni Battista. Lo si riconosce dalla tipica veste in pelle di cammello accennata sotto il mantello rosso e dalla raggiera (nimbo) sul capo. Con la mano sinistra (ora frammentaria) stringeva probabilmente la classica croce astile con il cartiglio "Ecce Agnus Dei". La statua mostra una qualità esecutiva leggermente più mossa rispetto alla prima (visibile nel dinamismo del panneggio del mantello). La raggiera a raggio solare è un classico elemento tardo-barocco. La scultura probabilmente risale tra la fine del Settecento e gli inizi dell'Ottocento. Sempre attenti al passato del territorio!!!😜✍👍😜
(foto dell'archeologo Antonio Vanacore).

07/07/2026

Buongiorno a tutti voi. Stamattina vi mostriamo un dipinto del maestro Armando De Stefano conservato presso la chiesa di San Giovanni Evangelista nel casale di Bonea. In questo intenso dipinto del maestro Armando De Stefano, il corpo martoriato di Cristo si fonde simbolicamente con la figura di Madre Teresa di Calcutta, icona universale di amore, misericordia e servizio verso gli ultimi. Non è soltanto una rappresentazione sacra, ma una potente riflessione sulla sofferenza umana e sulla dignità di ogni persona. Cristo sembra rivivere nei poveri, nei malati, negli emarginati; Madre Teresa diventa il volto della compassione che accoglie, consola e restituisce speranza. Con la sua straordinaria forza espressiva, De Stefano ci ricorda che la vera fede prende forma nei gesti concreti di solidarietà e che ogni essere umano porta con sé un frammento del sacro. Un'opera che continua a parlare al cuore, invitandoci a guardare oltre l'immagine e a riconoscere l'umanità nel volto dell'altro. Sempre attenti al passato del territorio!!!😜👍✍🏛

29/06/2026

Buongiorno e buon inizio settimana a tutti voi. Questa mattina vi mostriamo un pannello di mattonelle è la riproduzione fedele di un famosissimo capolavoro del barocco italiano. Il pannello raffigura il "Trionfo di Bacco", dipinto originariamente intorno al 1625 dal maestro Pietro da Cortona (Pietro Berrettini), uno dei massimi esponenti del Barocco romano insieme a Bernini e Borromini. L'opera originale (un olio su tela) è oggi custodita alla Pinacoteca Capitolina a Roma. Nel dipinto si riconoscono tutti gli elementi classici dell'iconografia dionisiaca: Bacco sul carro, i putti che giocano con i felini (le tigri/pantere che trainano il carro), il corteo di satiri e baccanti, e la capra al centro. Il pannello è composto da riggiole dipinte a mano che dovrebbe risalire tra il XVIII e XIX secolo poiché le produzioni su ceramica di grandi capisaldi del Rinascimento o del Barocco ha avuto una grandissima diffusione in quei secoli. Lo stile e la fattura suggeriscono una produzione di scuola italiana, molto probabilmente legata alle grandi manifatture campane (come la scuola napoletana dei Giustiniani o Vietri) o abruzzesi (Castelli), celebri per la trasposizione di scene mitologiche e storiche su piastrelle. L'opera è conservata presso una collezione privata in pen*sola sorrentina.😜🏛✍👍
Sempre attenti al passato del territorio!!!

26/06/2026

Buongiorno stamattina vi parliamo del MAAAM, il Museo Aperto Antonio Asturi: una splendida mostra permanente inaugurata il 20 maggio 2016 e ospitata oggi all’interno della nuova casa comunale in Piazzale Giancarlo Siani. Il museo custodisce circa 40 opere di Antonio Asturi (1904-1986), un artista straordinario che ha amato e raccontato la nostra terra in modo unico. Pensate che la sua avventura con l'arte è iniziata quasi per magia: era un pittore autodidatta e, mentre ritraeva con grandissima bravura gli scorci delle stradine di Vico Equense, fu notato dal conte Girolamo Giusso, che passeggiava da quelle parti e decise di regalargli la sua primissima scatola di colori. Da quel momento, Asturi non si è più fermato, lasciandosi ispirare dall'arte antica e contemporanea, sia napoletana che straniera, e facendosi interprete del pensiero d’oltralpe che proprio a inizio Novecento raccoglieva grandi consensi a Napoli. Definito un vero e proprio "pittore dei sentimenti", Asturi ha dipinto maternità, ritratti di personaggi celebri e, naturalmente, i paesaggi della sua costiera. Il percorso del museo si sviluppa proprio seguendo i temi a lui più cari, grazie alle preziose donazioni della sua famiglia. Tra i quadri esposti, ce ne sono tre che colpiscono subito lo sguardo e che sembrano quasi dialogare tra loro. La prima è il suggestivo "Campanile della Cattedrale di Vico", dipinto nei primi anni Quaranta. Asturi qui gioca con i toni caldi dell'ocra e dell'oro per regalarci uno scorcio senza tempo dell'iconico campanile affacciato sul mare, immerso in una luce che sembra quasi di poter toccare. Altra opera importante è quella legata al casale di Massaquano ci si ritrova immersi nella vivacità della "Festa nel casale omonimo del 1962. È un quadro incredibile, pieno di vita: si vede la folla brulicante che sale verso la chiesa, tra bandiere tricolori che sventolano e un'energia così densa che sembra quasi di sentire i suoni e il chiacchiericcio tipici delle nostre feste di paese. Infine, lo sguardo si allarga verso il mare con "Capri da Palazzo a Mare" del 1967. Qui Asturi fotografa la quiete del nostro golfo, con l'acqua che sfuma dal verde smeraldo al blu profondo, una barchetta solitaria sulla riva e l'isola azzurra che si adagia sullo sfondo.
Sempre attenti al passato del territorio!!!😜✍🏛👍
(foto dell'archeologo Antonio Vanacore).

25/06/2026

24/06/2026

Buongiorno a tutti voi. Oggi vi mostriamo due statue rinvenute a Vico Equense in via Nicotera in occasione di uno scavo di emergenza circa 15 anni fa. Le statue erano collocate in un sepolcreto. Le due sculture sono costituite da un’anima in tufo grigio ricoperta da stucco bianco, probabilmente utilizzato per simulare il prestigio del marmo. Nella parte posteriore, tuttavia, le statue appaiono grezze e non completamente rifinite. In questa stessa porzione sono presenti alcuni fori che sembrano confermare come entrambe fossero state concepite per essere collocate addossate alla parete del sepolcro. Un’osservazione più attenta rivela inoltre una differenza di dimensioni tra le due opere. Sulla base delle misure e dell’abbigliamento, esse sembrano raffigurare un uomo e una donna. La figura maschile indossa la toga ed è priva della mano sinistra, mentre quella femminile è avvolta in un peplo, tipico abito femminile, secondo il modello iconografico della “pudicizia”. Le statue sono attualmente conservate e si possono ammirare al Museo archeologico territoriale della Pen*sola Sorrentina G. Vallet a Piano di Sorrento.
Sempre attenti al passato del territorio!!!😜☺✍
(foto dell'archeologo Antonio Vanacore).


Secondo i dati attualmente disponibili, le statue sono databili tra la fine dell’età repubblicana e l’inizio dell’età augustea.

17/06/2026

Buongiorno a tutti voi. Questa mattina vi proponiamo questo pregevole frammento decorativo in tufo grigio, realizzato da maestranze meridionali nel XVI secolo conservato presso il museo del convento dei frati minimi di San Vito a Vico Equense. La decorazione è caratterizzata da un suggestivo tralcio di vite con foglie e grappoli d'uva scolpiti a rilievo, un motivo largamente diffuso nell'arte rinascimentale. Oltre al valore estetico, la vite possiede un profondo significato simbolico: nella tradizione cristiana richiama il tema della vita, della fecondità e dell'Eucaristia, mentre nel contesto mediterraneo rappresenta uno degli elementi più identitari del paesaggio e della cultura locale.✍😜
Sempre attenti al passato del territorio!!!👍🏛☺
(foto dell'archeologo Antonio Vanacore).

15/06/2026

Buongiorno a tutti voi. Questa mattina vi proponiamo il disegno di F.L. Catel realizzato tra il 1811-1813 A Sorrento con la lastra del sarcofago con il rilievo del trofeo d'armi (conservato presso la biblioteca digitale della Biblioteca nazionale di Francia) e attualmente conservato presso il Museo Correale di Terranova di Sorrento presso la nuova collezione archeologica recentemente allestita.😀
Sempre attenti al passato del territorio!!!👍🏛☺
(foto dell'archeologo Antonio Vanacore).

13/06/2026

Buongiorno a tutti voi. Oggi vi parliamo della torre del convento dei Gesuiti di Massa Lubrense è generalmente identificata con il Torrione, una struttura difensiva interna costruita per proteggere l'antico collegio della Compagnia di Gesù, noto localmente come “Il Quartiere”. Il complesso gesuitico svolse un ruolo di primaria importanza nella vita religiosa, amministrativa e agricola del territorio tra il XVII e il XVIII secolo. Il collegio era inoltre collegato alla storica tenuta agricola denominata “Il Gesù”, un vasto agrumeto impiantato dai Gesuiti nel Seicento e ancora oggi ricordato tra i luoghi storici di Massa Lubrense. Secondo la documentazione storica locale, il Torrione faceva parte del sistema difensivo dell'entroterra di Massa Lubrense, distinguendosi dalle più note torri costiere destinate all'avvistamento e alla difesa contro le incursioni saracene e barbaresche. La sua funzione era quella di proteggere il collegio gesuitico, le attività religiose e amministrative che vi si svolgevano e le proprietà agricole annesse, costituendo al contempo un punto di controllo strategico sugli accessi al centro storico. Per tali caratteristiche, il Torrione rappresenta una delle più significative testimonianze delle fortificazioni interne del territorio lubrense. Dal punto di vista architettonico, il Torrione presenta i caratteri tipici dell'architettura militare vicereale dell'inizio del XVII secolo. La struttura, realizzata in muratura portante di tufo locale con inserti in pietra calcarea, è impostata su una pianta compatta a sviluppo verticale, concepita per assolvere funzioni di difesa e di avvistamento. Lo spessore considerevole delle murature, le aperture ridotte e collocate a quote elevate e la pressoché totale assenza di elementi decorativi rispondono a precise esigenze difensive. Il corpo della torre si sviluppa su più livelli collegati internamente e culmina in una terrazza sommitale destinata al controllo visivo del territorio circostante. In origine era dotata di elementi di coronamento difensivo e di postazioni per la sorveglianza, oggi conservati soltanto in parte a causa delle trasformazioni subite dall'edificio nel corso dei secoli. La muratura, costituita da conci irregolari legati con malta di calce, testimonia le tecniche costruttive diffuse nella Pen*sola Sorrentina durante l'età moderna. Inserito nel contesto dell'antico collegio gesuitico, il Torrione costituisce un raro esempio di fortificazione interna nel territorio di Massa Lubrense e rappresenta una significativa testimonianza della presenza e dell'organizzazione della Compagnia di Gesù nella pen*sola sorrentina durante l'età moderna.
Sempre attenti al passato del territorio!!!☺🏛✍🥰
(foto dell'archeologo Antonio Vanacore)