Art and Science Research

Art and Science Research Art&Science Research and Innovative Methodologies Our special guest is a Dutch cultural theorist, critic, video artist and filmmaker. Mieke Bal.

Conference scope:
The scope of this Conference is intended to represent a wide range of topics related to the study of logic and principles of narrative production, but also to “postclassical” narratology that goes beyond it’s structuralist background focusing on the ways that narrative structures our perception of social and cultural phenomena and helps us construct meaning in general. We are in

terested in the contextuality of the modes of narrative representation, in its historicity, and in its pragmatic and artistic functions across different media. Relevant is the philosophy of action in the theory of narrative, in the narrative as communication, in cross-cultural narration, in cognitive theory of narrative acts, and the concept of performativity in narratology connected to the embodied ways of knowing. At stake is also narrative explanation in science and knowledge transfer in education, and in a whole range of other topics that transform narratological study into a plethora of different, often interdisciplinary, mixed-method research approaches. Hence, the motto of our conference is taken from Mieke Bal’s thesis on the use of narratology for cultural analysis where she defines narrative as a cultural attitude, and narratology as a perspective on culture.

“What I propose we are best off with in the age of cultural studies is a conception of narratology that implicates text and reading, subject and object, production and analysis, in the act of understanding. In other words, I advocate a narrative theory that enables the differentiation of the place of narrative in any cultural expression without privileging any medium, mode, or use; that differentiates its relative importance and the effect of the narrative (segments) on the remainder of the object as well as on the reader, listener, viewer. A theory, that is, which defines and describes narrativity, not narrative; not a genre or object but a cultural mode of expression.” (Bal, Narratology Introduction to the Theory of Narrative Second Edition, 1997: 222)


Recommended topics include (but are not limited to) the following:

- Classical and Postclassical Narratology

- Narrating Film: Narration and Reconstruction of Subjectivity

- Performing Narrative in Contemporary Performance Practice and in Daily Life

- Narrative Performance and Its Aesthetics

- Beyond Mimetic Models: Unnatural Narratology

- “Denarration” and Extreme Narration in Contemporary Drama and Fiction

- Transmedial Storytelling

- Narrative through Nonlinguistic Media

- Narrative and Digital Media

- Conversational Storytelling

- Orality and Narration

- Cyberspace Textuality

- Narration and Memory

- Documentary Storytelling and its (Un)Reliable Narrators

- Narrating Violence and Trauma

- Visual narratives; Narrative in contemporary visual practice

- The Fine Art of Storytelling and Narration in the Fine Art

- Cross-cultural Narration and Migrating Selves

- Narrative and Embodied Knowing in Dance and Performance

- Narrative and Ideology

- Political Narratives

- Cognitive Narratology: Narrative Thinking, Stories and Minds

- Narration in Science – Narration or Science?

"GEOPATHIC STRESS" by EILA MARTINOV  Actors:NIKOLINA KRUPECIVAN GRLIĆ Project Leader: Sibila Petlevski12.11.2025 at 6 p....
09/11/2025

"GEOPATHIC STRESS" by EILA MARTINOV
Actors:
NIKOLINA KRUPEC
IVAN GRLIĆ
Project Leader: Sibila Petlevski
12.11.2025 at 6 p.m.
Kavana "Pod starim krovovima"
Basaričekova ulica 9, Zagreb

Invisible Cities and Their Safe Houses. Croatian PEN Centre. A discussion about real and virtual points in the network o...
09/11/2025

Invisible Cities and Their Safe Houses. Croatian PEN Centre. A discussion about real and virtual points in the network of violence against women.

Hrvatski P.E.N. centar s veseljem Vas poziva na dramska čitanja s razgovorom:„Čitaća mašina“u srijedu, 23. 10. od 18 sat...
20/10/2024

Hrvatski P.E.N. centar s veseljem Vas poziva na
dramska čitanja s razgovorom:
„Čitaća mašina“
u srijedu, 23. 10. od 18 sati,
u Caffe Baru Grey, Gundulićeva 34, Zagreb.
Nikolina Rafaj – „Bez priloga“
Vedrana Klepica – „Sveta Prada“,Glumačka interpretacija: Lea Jevtić i Boris Barukčić.
Voditeljica: Sibila Petlevski.

NIKOLINA RAFAJ - BEZ PRILOGA

Ideja teksta Bez priloga u središte promišljanja postavlja hipotetsku aplikaciju (koja se možda u vrijeme pisanja ovog teksta negdje u svijetu i realizirala) koja povezuje potpune strance željne savršenog nedjeljnog ručka. S jedne strane neugasiva potreba duboko ukorijenjena u naš mentalitet je sjesti za prenatrpan stol i podijeliti tjedan koji je iza nas, a s druge strane tu je sablazan od obiteljskih okupljanja koja tako često serviraju pitanja poput: Kad ćeš se udati/oženiti? Zašto si dao/dala otkaz? Nećeš više jesti, jesi bolestan/a? Aplikacija osigurava ručak koji ima unaprijed dogovoren set pravila, od zabranjenih tema za razgovor do zabranjenih začina.

NIKOLINA RAFAJ (1994.) završila je studij dramaturgije izvedbe na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu te preddiplomski studij antropologije i etnologije i kulturne antropologije na Filozofskom Fakultetu. Članica je i dio upravnog odbora Saveza scenarista i pisaca izvedbenih djela i Hrvatske zajednice samostalnih umjetnika. Trenutno studira na doktorskom studiju na Filozofskom Fakultetu u Zagrebu.
Kao dramaturginja i dramska spisateljica radi u HNK Zagreb, na Dubrovačkim ljetnim igrama, HNK Ivana pl. Zajec, kazalištu Trešnja, u teatru Exit, Kazalištu Virovitica, Kazalištu Marina Držića, KunstTeatru, Kazalištu Kerempuh, ZPC-u, kao i na brojnim projektima nezavisne scene. Voditeljica je interdisciplinarnih radionica koje povezuju na razmeđi antropologije i etnologije i dramaturgije, radionice dokumentarne radiodrame za osobe oštećena vida, radionica s ciljem promicanja suvremenog dramskog pisma za učenike i učenice strukovnih škola. Dobitnica je treće nagrade Marin Držić za dramu U pakao, lijepo molim te dobitnica prve nagrade Marin Držić za dramu Kamo se ide kad se odlazi.
Dobiva potporu od Hrvatskog audiovizualnog centra za razvoj scenarija TV animirane serije te za razvoj scenarija dugometražnog filma. Izlaže znanstveni rad na Theatrum Mundi u Dubrovniku i u sklopu Innovative Methodologies in Art and Science u Zagrebu.

VEDRANA KLEPICA - SVETA PRADA

Kroz lik ‘Švercerke’ SVETA PRADA analizira odnose moći unutar modnog tržišta kao principe kapitalističkog društva. Ideja o klasnim hijerarhijama i njihovom (de)konstruiranju osnovni su idejni, teorijski i izvedbeni kostur teksta.
Sveta Prada je praizvedena na Bitefu 2022. u režiji Sanje Mitrović, a u Hrvatskoj se prvi p**a predstavlja monologom odabranim upravo za "Čitaću mašinu"

VEDRANA KLEPICA je dramska autorica, dramaturginja i kazališna redateljica. Radila je u mnogim domaćim kazališnim kućama i festivalima kao što su HNK Zagreb, Dubrovačke ljetne igre, HNK Split, HNK Ivana pl. Zajec Rijeka, Teatar &TD, Kazalište Marina Držića, Teatar Exit, INK P**a, Osječko ljeto kulture itd. Dramski tekstovi izvođeni su joj u Njemačkoj, Portugalu, Austriji, Lichtensteinu, Velikoj Britaniji, Luxembourgu, Francuskoj, Srbiji, Australiji i Argentini, te su prevedeni na engleski, njemački, francuski, španjolski i poljski te izdani u nekoliko antologija dramskih tekstova. Sudjelovala je na mnogim međunarodnim festivalima i rezidencijama za dramske i kazališne autore: Casa Mediterraneo, Alicante (Spain), Festival Internacional de Dramaturgia (Buenos Aires, Argentina), Troisieme Bureau (Grenoble, France), KulturKontakt ‘Artist in Residence’(Vienna, Austria), Theatertreffen, International Forum (Berlin, Germany), Neue Stucke aus Europa (Wiesbaden, Germany), The Conspirators Project development (National Theatre London), Stronger Peripheries, Portugal.

LEA JEVTIĆ, magistra glume i dramska pedagoginja. Usput završila i Školu za branitelje i braniteljke ljudskih prava. U stalnoj je borbi za pravedniji svijet uz pomoć kazališnih alata kao oružja. Zaigrala na daskama Narodnog pozorišta Sombor sa svojom autorskom predstavom “Papa Jovana”, zatim nekoliko godina provela u istom pod palicama reditelja/rediteljki Ninoslava Đorđevića, Gorčina Stojanovića, Dragana Živadinova, Jane Maričić, Maje Grgić, Đurđe Tešić, Anice Tomić, itd. Osnivačica dramskog studija “Sanjari”. Odnedavno stanovnica grada Zagreba gde je možemo gledati u ostvarenju “Things that burn easily” Vedrane Klepice.


BORIS BARUKČIĆ je slobodni umjetnik iz Zagreba. Studirao je komparativnu književnost na Filozofskom fakultetu te diplomirao Glumu na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu. Tijekom studija razvija afinitet ka fizičkom teatru te radi kao glumac, plesač i autor u brojnim institucionalnim i nezavisnim produkcijama. Radi kao umjetnički asistent na katedri scenskog pokreta na ADU, a prvu polovicu 2021. provodi na stručnoj praksi u kazališnoj kompaniji Studio Julian Hetzel. 2023. osniva umjetničku organizaciju Tres pas s ciljem stvaranja novih prilika za rad u polju nezavisne culture. 2018. godine nagrađen je nagradom za najboljeg glumca na međunarodnom festival Istropolitana u Bratislavi.

Address

ADU, Trg Maršala Tita 5
Zagreb
HR-10000

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Art and Science Research posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Organization

Send a message to Art and Science Research:

Share