Espace Frans Krajcberg, Centre d'art contemporain Art et Nature

25/09/2026

27/08/2026

Nous avons profité de la fermeture estivale pour donner un coup de neuf aux salles abritant la collection permanente : un ensemble d'œuvres emblématiques de la trajectoire de Frans Krajcberg, que l'artiste a donné à la Ville de Paris il y a plus de 20 ans. 

L'Association des amis de Frans Krajcberg, qui compte nombre de ses amis, est chargée de la présenter au public. Rendez-vous le 10 septembre prochain pour (re)découvrir cet ensemble magnifique, dans son écrin restauré ! 

Avec tous nos remerciements au Fonds d'art contemporain Paris Collection et ses équipes. 

L'équipe Fonds D'art Contemporain

25/08/2026

Plutôt que de les représenter, Frans Krajcberg laisse les éléments naturels eux-mêmes intervenir sur la surface du papier. L'œuvre matérialise une rencontre directe et immédiate avec la nature, qu’il capte dans toute sa poésie : mouvements de l’eau sur le sable, détails d’un rocher, fleurs éclatées d’un parasite similaire au bois…

Souvent, il les rehausse avec des pigments naturels, d'autres fois il laisse le réel "brut" s'exprimer dans toute sa plénitude, comme dans cette série d'empreintes.

⛅L'Espace Frans Krajcberg, Centre d'art contemporain Art et Nature est fermé jusqu'au 10 septembre ! A bientôt pour une nouvelle saison prometteuse, sous le signe de l'art et de l'environnement.

24/08/2026

Frans Krajcberg habitait au sud de l’état de Bahia, entre forêt, mangrove et plage. Il s’y promène tous les jours à la recherche de nouvelles formes :  racines, troncs, branches, lianes, matériaux naturels calcinés… ou même des traces plus subtiles, comme l’empreinte de l’eau se retirant sur le sable. 

Ici, il fait un premier moule en plâtre, sur lequel il applique un papier japonais révélant l’empreinte du monde.

21/08/2026

🏝 Frans Krajcberg réalise dans les années 70 ses premières « empreintes de sable », moulées directement sur la plage à marée basse.

Face à la mer, il observe durant des heures le va-et-vient des vagues et la force alternée des vents. En se retirant, l’eau inscrit sur le sable un répertoire illimité de sillons et d’ondulations… 

Et vous, que vous inspire le mouvement des éléments naturels qui vous entourent ?

15/08/2026

“Scier cet ensemble de troncs, de branches ou de lianes, ce n’est déjà pas une petite affaire. Mais transporter le tout hors de la mangrove ou de la forêt et le déposer dans la barque ! L’opération prend des proportions titanesques”. Pierre Restany.

Une fois rapportés, ces fragments étaient recouverts de pigments naturels (ocre du Minas Gerais, notamment), poncés, redressés, pour devenir des Totems souvent regroupés en ensembles appelés "Conjuntos".

En insistant sur l'aspect physique, presque héroïque, de l'opération, Pierre Restany déplace le regard : il ne parle pas d'un geste artistique abstrait mais d'un corps à corps avec la matière et la nature. Le totem n'est pas seulement une forme sculptée, c'est le résultat d'un effort logistique et physique disproportionné qui reflète lui-même la démesure de la nature amazonienne que Krajcberg cherchait à honorer et à défendre.

☀️ PAUSE ESTIVALE ☀️

Du 18 juillet au 9 septembre 2026

13/08/2026

Dressés debout sur le sable clair, les totems déploient enfin toutes leurs formes : silhouettes torsadées, textures noircies et craquelées, bois sculpté par le feu autant que par la main de l'artiste. Une architecture spontanée de courbes et d'aspérités. Entre le bleu apaisant de la mer et le noir brut du bois calciné, une tension s'installe.

Si tout est art dans la nature, il faut apprendre à voir. Apprendre à voir c’est avant tout se méfier des facilités et des complaisances de l’oeil, pour aller débusquer les formes les plus contemporaines.

☀️ PAUSE ESTIVALE ☀️

Du 18 juillet au 9 septembre 2026

11/08/2026

A force d’accepter les pratiques barbares des hommes contre la nature, l’homme à aujourd'hui engagé un processus de destruction de la planète qui le conduit à sa propre disparition. Face à ce désastre, « l’artiste ne peut pas rester neutre », affirmait Frans Krajcberg. Sa vision est celle d’un bucheron, d’un ébeniste d’un ingénieur, d’un poete… et d’un guerrier. La nature en a fait l’homme orchestre d’une ésthétique engagée, rendant hommage et défendant la nature menacée.

☀️ PAUSE ESTIVALE ☀️

Du 18 juillet au 9 septembre 2026

08/08/2026

Frans Krajcberg aimait photographier ses immenses totems de bois brulés sur les plages, face à l'immensité de la mer et du ciel. Un face-à-face réunissant les éléments naturels dans un même témoignage, oscillant entre révolte et espérance.

Face à la destruction, il choisit la vie - celle de la nature et des arbres morts devenus signes de lutte.

☀️ PAUSE ESTIVALE ☀️

Du 18 juillet au 9 septembre 2026

06/08/2026

Pierre Restany décrivait les moments partagés avec Frans Krajcberg en immersion dans la nature brésilienne comme une "exposition virtuelle in situ", où Krajcberg commentait chaque forme, chaque courbe, chaque nœud de bois, imaginant déjà la sculpture à venir avant même d'avoir coupé l'arbre. Une manière de voir la nature comme un atelier grandeur nature, où tout est déjà art, à condition de savoir regarder.

☀️ PAUSE ESTIVALE ☀️

Du 18 juillet au 9 septembre 2026