Le collectif Bonus

Le collectif Bonus Informations de contact, plan et itinéraire, formulaire de contact, heures d'ouverture, services, évaluations, photos, vidéos et annonces de Le collectif Bonus, Organisation à but non lucratif, 39 Rue Félix Thomas, Nantes.

Bonus propose des ateliers d’artistes, un espace d’exposition, un atelier de production tourné vers les pratiques d’impression et d’édition, des actions à destination des publics, des résidences d’artistes et des bureaux pour les associations.

⚪ Portrait d’artiste • Gaëlle Cressent ⚪⮕Quelques mots sur ta pratique ?Je suis résidente aux ateliers Bonus depuis sept...
12/06/2026

⚪ Portrait d’artiste • Gaëlle Cressent ⚪

⮕Quelques mots sur ta pratique ?
Je suis résidente aux ateliers Bonus depuis septembre 2024 et je travaille l’image et la sculpture en explorant les liens entre ces deux médiums. Je m’intéresse aux notions de cycle de vie, de restes et d’archives. Ma pratique est faite d’expérimentations et de recherches sur la rencontre entre des matériaux, des gestes et des concepts que j’emprunte à l’économie circulaire et à l’archéologie. En parallèle de ma pratique d’atelier, je collabore avec des structures du réemploi en Loire-Atlantique notamment avec le dispositif REBOOT co-construit avec la ressourcerie de Saint-Nazaire.

⮕Bonus et toi ?
Nos ateliers sont partagés et ça favorise les discussions. Pouvoir aussi échanger sur les difficultés que nous traversons dans nos parcours, c’est salutaire ! Bonus offre un bel équilibre entre le collectif et espace personnel de chaque artiste. J’ai souvent des installations à tester échelle 1 et nous avons la possibilité d’investir d’autres salles plus grandes, ce qui est vraiment utile.

⮕Tes actus ?
→ Juillet : Exposition du prix de la ville à

→ Juillet : Lancement de l’édition « Le grand jeu » à (Saint-Nazaire)

→ À partir de septembre 2026 : Mobilité artistique en Espagne de deux mois sur sur le site archéologique d’Albalat





Crédits 📸

Conception graphique du post :
Portrait : .aut

⚪ Portrait d’artiste • Aliette Boyer ⚪⮕Quelques mots sur ta pratique ?Je mène un travail autour des questions de territo...
09/06/2026

⚪ Portrait d’artiste • Aliette Boyer ⚪

⮕Quelques mots sur ta pratique ?
Je mène un travail autour des questions de territoire à travers l’enquête de terrain. Ces recherches s’appuient sur mes cheminements au sein du paysage et les discussions (blabla) souvent fortuites avec ses habitant·es ou avec des professionnel·es de la biodiversité. La démarche de co-création est centrale à ma pratique, elle se crée autour de grandes tablées ou dans la manipulation d’objets usuels.

Mes matériaux sont issus de l’environnement proche, parfois pour créer des repas (croccroc), lieux essentiels du partage. Ils amènent aux histoires, au partage de techniques. Bob Elliott les décrit comme de grands rites participatoires. Des temps de paix et d’égalité, hors du temps, où se fait le collectif.

En ce moment je travaille sur les cours d’eau, et à Bonus, sur la Loire qui déborde. Sur la mer qui vient remplir les terres et rencontrer le fleuve et la relation des humains et non humains à ce nouveau territoire. Comment habite-t-on ce paysage qui se remplit régulièrement d’eau ? Il y est question de maisons qui se déplacent, du succès croissant des bottes de pluie et de la fabrication de clochettes que le fleuve fait lui-même sonner.

⮕Bonus et toi ?
C’est une première expérience d’atelier, ça permet de travailler sur des pièces encombrantes. Ça reste un temps de résidence, donc je ne m’étale pas trop mais on se rend vite compte de l’importance d’un lieu de travail autre que sa table de cuisine. Je voulais développer ma pratique, inexistante jusqu’ici, de la peinture à l’huile. (…)

C’est important aussi de croiser du monde de temps en temps et de discuter autour d’un café chaud. Il y a un grand four pour faire des gâteaux et les gâteaux, ça rassemble.

⮕ Tes actus ?

→ 26 juin au 20 septembre : J’ai ma première exposition personnelle au de Malicorne-sur-Sarthe. Il y aura des crapauds qui chantent et des sifflets qui se plongent dans l’eau des rivières. (…)

→ J’ai aussi plusieurs projets d’expositions collectives avec des ami·es qui se construisent en ce moment, c’est très chouette !

.sur.la.lande

Conception graphique du post :

🟣 𝑇𝑜𝑢𝑡𝑒𝑠 𝑐ℎ𝑜𝑠𝑒𝑠 𝑎𝑢 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑒 🟣Retour en images sur l’exposition collective 𝑇𝑜𝑢𝑡𝑒𝑠 𝑐ℎ𝑜𝑠𝑒𝑠 𝑎𝑢 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑒, qui s’est déroulée du 14 ...
05/06/2026

🟣 𝑇𝑜𝑢𝑡𝑒𝑠 𝑐ℎ𝑜𝑠𝑒𝑠 𝑎𝑢 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑒 🟣

Retour en images sur l’exposition collective 𝑇𝑜𝑢𝑡𝑒𝑠 𝑐ℎ𝑜𝑠𝑒𝑠 𝑎𝑢 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑒, qui s’est déroulée du 14 janvier au 14 février 2026 aux .nantes.saintnazaire.

𝑇𝑜𝑢𝑡𝑒𝑠 𝑐ℎ𝑜𝑠𝑒𝑠 𝑎𝑢 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑒 est une exposition conçue par les étudiant·es des .nantes.saintnazaire en partenariat avec Bonus. Cette collaboration a permis à un groupe d’étudiant·es de rencontrer des artistes de la scène nantaise et de concevoir plusieurs projets curatoriaux. L’exposition présente également le travail de , diplômée des Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire en juin 2025.

« À la suite d’Édouard Glissant dans Philosophie de la relation – livre d’où elle tire son titre – cette exposition propose de retourner aux sources, au lien qui unit les êtres vivants.
Révéler les contours invisibles des paysages. Faire naître un récit jusque-là inaudible.
Tisser de nouveaux liens, trouver un nouvel écho à nos perceptions. Lier les êtres vivants, à rebours des logiques de sur-exploitation.
Entre territoires naturels et espaces habités par l’homme, faire dialoguer l’intérieur et l’extérieur, le majeur et le mineur. »

Avec , , , et



Par ordre d’apparition :
1 & 10 : Clélia Berthier, « Club Sandwich », 2024
2 : Marine Duforêt, « Des fleurs pour mon amoureux », 2025
3 : Camille Orlandini, « De la terre que l’on cultive, des bêtes que l’on élève », 2024
4 : Vue d’exposition
5 : Thomas Gaugain, « Dye yourself (jarre version) », 2023
7 : Camille Orlandini, « De la terre que l’on cultive, des bêtes que l’on élève », 2024
8 : au premier plan : Camille Orlandini, « Le Coussin géant », 2023 ; au second plan : Thomas Gaugain, « Ciel, voûte, grotte », 2021
9 : Leïla Bertrand, « Endophérie », 2026
11 : Marine Duforêt
12 : Thomas Gaugain, « Ciel, voûte, grotte », 2021 (détail)
13 : Marine Duforêt, « Je préfère marcher dans l’herbe », 2025



📸 DR Beaux-Arts Nantes Saint-Nazaire

🟢 Présentation publique 🟢À la rencontre de Aliette Boyer et Axèle Huchet-Lamotte­La fin du séjour à Bonus approche pour ...
02/06/2026

🟢 Présentation publique 🟢

À la rencontre de Aliette Boyer et Axèle Huchet-Lamotte
­
La fin du séjour à Bonus approche pour Aliette (.sur.la.lande) et Axèle (), les deux jeunes diplômées que nous accueillons depuis mars dans le cadre de notre partenariat avec *.

C’est pourquoi les deux artistes nous invitent à visiter leur atelier sur le site de Félix Thomas. Ce sera l’occasion de découvrir ce qu’elles ont pu produire durant ces quelques mois passés à nos côtés.

*Ce projet s’inscrit pour TALM dans un dispositif interrégional nommé Les Affluentes qui bénéficie du financement CulturePro (ministère de la Culture) dont l’objectif est de favoriser l’insertion professionnelle des diplômé·es de moins de trois ans de l’Enseignement supérieur culture.



🍹Présentation publique suivie d’un verre le mercredi 17 juin de 17h00 à 20h00



Bonus - Félix Thomas

📍 39 Rue Félix Thomas – 44000 Nantes
🚃 Accès : Tram 2 : Arrêt Saint-Félix

🟣 Exposition 🟣« 𝐄𝐜𝐜𝐡𝐲𝐦𝐨𝐬𝐞𝐬 », une exposition collective de Claire Amiot, Pablo Boissel-Arrieta, Morgane Fontaine, Baptis...
19/05/2026

🟣 Exposition 🟣

« 𝐄𝐜𝐜𝐡𝐲𝐦𝐨𝐬𝐞𝐬 », une exposition collective de Claire Amiot, Pablo Boissel-Arrieta, Morgane Fontaine, Baptiste Jan & Floryan Varennes.

Une ecchymose est une ombre lente, la mémoire d’un impact qui s’étire sous la peau. Elle apparaît à la surface mais se forme en profondeur, par diffusion, infiltration et transformation. L’exposition Ecchymoses rassemble cinq artistes dont les œuvres explorent ces seuils : des états où la matière, à peine effleurée, se met à respirer autrement.

Peintures, dessins, sculptures, installations — des paysages en suspens, des écosystèmes en mutation. Le temps y travaille de manière invisible, agrégeant ou éparpillant des fragments de poussière fertile. Des textures, organiques, usées ou acérées, portent leurs fragilités comme une seconde peau : des strates sensibles, absorbant des traces enfouies prêtes à rejaillir. […]

📆 Exposition ouverte de 14h00 à 18h00 du 19 juin au 04 juillet les mercredis, vendredis et samedis ; du mercredi au dimanche à partir du 04 juillet.

🍹 Jeudi 18 juin
Vernissage à partir de 18h30

🎨
1 : Claire Amiot, « ACIDE THEREPHTALLIQUE ET ETHYLENE GLYCOL SUR ALLIUM CEPA », 2023, huile sur drap teint avec des pelures d’oignon
2 : Baptiste Jan, « Niches au doux foyer », 2021, cimaises, houille, plexiglass sérigraphié, 10,5x4,5x3,5m
3 : Morgane Fontaine, « Sous les paupières »(détail), 2026, graphite sur papier canson, 29,7x42cm
4 : Floryan Varennes, « Fléau d’arme en verre », 20x30x100cm
5 : Pablo Boissel-Arrieta, « ENTROPIE V.2 »(vue d’exposition)


Pablo Boissel-Ariettafontaine_



📍Grand Huit – 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

Cette exposition bénéficie de l’ADAGP

⚪️Portrait d’artiste • Axèle Huchet-Lamotte⚪️⮕Quelques mots sur ta pratique ?Ma pratique artistique s’ancre dans une exp...
12/05/2026

⚪️Portrait d’artiste • Axèle Huchet-Lamotte⚪️

⮕Quelques mots sur ta pratique ?

Ma pratique artistique s’ancre dans une exploration sensorielle et une attention contemplative du monde qui m’entoure. Je cherche à traduire des atmosphères à travers la peinture, le dessin et l’installation. Une lumière, une odeur, une personne, une texture, une forme, parfois un rêve : tous ces éléments s’impriment en moi, dans mon corps et ma mémoire, puis réapparaissent transformés dans mes compositions.

J’ai grandi près de l’océan, c’est sans doute pour cela que l’on retrouve souvent autour de moi, dans mon atelier, mes peintures, mes dessins ou mes installations, des matières et des images qui me ramènent à cet univers. La couleur en fait aussi partie : ce sont mes deux grands amours.

Peindre relève d’un geste vivant, vibratoire, ça me permet de rester connectée aux couleurs. C’est pour moi un espace de plaisir sensible comme un moyen
de ralentir et de me recentrer.

Mes carnets de croquis, très importants dans ma pratique, sont des espaces de captation immédiate et de réflexion, ils nourrissent parfois mes peintures.

⮕Bonus et toi ?

Je suis diplômée de l’École supérieure d’art et de design (DNA 2023, DNSEP 2025) et je bénéficie actuellement d’une résidence artistique à Bonus, dans le cadre du dispositif Les Affluentes, programme de soutien aux jeunes diplômé·e·s porté par TALM.

Être à Bonus est ma première expérience d’atelier d’artistes. C’est un cadre très enrichissant humainement et artistiquement. Nous avons accès à de nombreux dispositifs, avec une équipe très à l’écoute, dans de bonnes conditions : tout cela me permet de développer au mieux mon travail.

⮕Tes actus ?

→ Juin : résidence « atelier transport, à la recherche de la peinture performée », à .

→ Juillet et août : médiatrice pour .

→ Novembre : participation à une exposition collective des diplomé•es 2025 et 2026 de , au Mans.



Crédits 📸 :
Portrait : .aut
Conception graphique du post : 



⚪ Portrait d’artistes • Impressions Mutantes ⚪⮕Quelques mots sur votre pratique ? Nous sommes un collectif d’artistes et...
07/05/2026

⚪ Portrait d’artistes • Impressions Mutantes ⚪

⮕Quelques mots sur votre pratique ?

Nous sommes un collectif d’artistes et curateur·ices formé en 2021 aux .nantes.saintnazaire. À l’origine centrés sur la création de notre festival, dédié à la valorisation et la diffusion des pratiques éditoriales autonomes, nous avons aussi été invités à exposer des installations originales : (Nantes, 2022), et .maisonduprojet (Nantes, 2023), (Lyon, 2023), Galerie Open School (Nantes, 2023), (Angoulême, 2024), 100% L’EXPO (Paris, 2024), (Nantes, 2024).

Après quelques années d’expérimentations et de créations à huit mains, le collectif Impressions Mutantes évolue. Nous nous consacrons désormais principalement à l’organisation du festival, à la diffusion de notre fond d’édition ainsi qu’au développement ponctuel de projets d’EAC et d’ateliers. Nos membres se rencontrent et co-travaillent au fil des projets, et sont autant de curateur·ices, d’artistes, de graphistes ou de libraires.

⮕Bonus et vous ?
L’espace d’atelier nous permet de travailler pour l’organisation de nos événements, et de stocker notre scénographie et notre fanzinothèque qui compte, à ce jour, une centaine d’objets imprimés. Cet espace offre aussi l’occasion aux membres nantais de travailler leurs projets artistiques personnels. Nous occuperons le Grand Huit, espace de diffusion de Bonus, pendant un mois à la rentrée 2026 pour notre prochain festival.

⮕Vos actus ?
→ De début mai à mi-juin 2026 : Appel à candidature pour le Festival Impressions Mutantes, afin de proposer vos objets imprimés pour la 3e édition du festival (plus d’infos à venir sur .mutantes)

→ Mercredi 9 septembre au dimanche 4 octobre : 3e édition Festival Impressions Mutantes, qui se prépare en ce moment et aura lieu à Nantes au Grand Huit, espace de diffusion de Bonus.

Le festival réunira expositions, ateliers, lectures, journées professionnelles, on a hâte de vous en dire plus :)

Crédits 📸 :
Gregg Bréhin, Lilla Gauthier .gthr, Impressions Mutantes .mutantes

Conception graphique du post :

🟣 𝐉𝐨𝐲𝐞𝐮𝐱 𝐚𝐧𝐧𝐢𝐯𝐞𝐫𝐬𝐚𝐢𝐫𝐞 ! 𝐉’𝐚𝐢 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐦𝐮𝐭𝐞́. 🟣Retour en images sur l’exposition individuelle d’, du 16 au 26 avril 2026 au G...
05/05/2026

🟣 𝐉𝐨𝐲𝐞𝐮𝐱 𝐚𝐧𝐧𝐢𝐯𝐞𝐫𝐬𝐚𝐢𝐫𝐞 ! 𝐉’𝐚𝐢 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐦𝐮𝐭𝐞́. 🟣

Retour en images sur l’exposition individuelle d’, du 16 au 26 avril 2026 au Grand Huit.



Par ordre d’apparition :
1, 5 et 7 : vues d’exposition
2 : Eugénie Faurie, « Harlem #2 », 2025
3 : Eugénie Faurie, « Aschnikko », 2026
4 : Eugénie Faurie, « Sans titre », 2025
6 : Eugénie Faurie, « Sans titre », 2026
8 : Eugénie Faurie, « Sans titre », 2025
9 : Eugénie Faurie, « Vertèbres daims 1 et 2 », 2026



📸 Eugénie Faurie

05/05/2026

🟣Prélude, rencontre🟣

Quelques images de la rencontre entre le public et les artistes lauréat·es du Prix des arts visuels 2025 de la ville de Nantes, pour l’exposition Prélude qui a eu lieu du 20 au 22 mars 2026. Elles et ils exposeront de nouveau ensemble à l’Atelier lors de l’été 2027.




Grégory Valton

🟣 Exposition 🟣« 𝖫’𝖧𝖤𝖴𝖱𝖤 𝖡𝖫𝖤𝖴𝖤 », une exposition personnelle de Maëlle Bléteau. Commissariat  Suite de ses enquêtes de te...
27/04/2026

🟣 Exposition 🟣

« 𝖫’𝖧𝖤𝖴𝖱𝖤 𝖡𝖫𝖤𝖴𝖤 », une exposition personnelle de Maëlle Bléteau.

Commissariat

Suite de ses enquêtes de territoires, fortes d’évocations poétique, intime et documentaire, cette exposition individuelle de Maëlle Bléteau se situe à la lisière du jour. Dans un état de latence, les images apparaissent, se dissolvent, se stabilisent et livrent un tas de secrets captés par l’artiste.

« L’image […] est envisagée comme un organisme instable traversé par le hasard et l’enquête. J’accumule photographies, notes et fragments dans des carnets, puis je tisse des fils entre des histoires éloignées pour faire émerger une narration qui glisse vers le mythe. »

Maëlle Bléteau

📆 Exposition ouverte les mercredis de 17h00 à 19h00 et du vendredi au dimanche de 15h00 à 18h30.

🍹 Mercredi 06 mai
Vernissage à partir de 18h30



📍Grand Huit – 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

Adresse

39 Rue Félix Thomas
Nantes
44000

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