Artamis

Valoriser l’art sous toutes ses formes par l’organisation d’expositions ainsi que la création d’événements culturels à destination de tous publics

23/04/2026

Retour en images sur l’installation et le vernissage de l’exposition « De l’art à l’assiette », qui se sont tenus hier.

Nous vous accueillons dès cet après-midi pour le premier jour de l’exposition. L’événement est en accès libre.

Venez nombreux !

15/04/2026

À l’occasion de ses 10 ans, AR[T]AMIS vous réserve un vernissage exceptionnel mis en scène ! Rendez‑vous le mercredi 22 avril 2026 à 18 h 30 à la salle des fêtes de Mortagne‑au‑Perche pour découvrir l’exposition “De l’art à l’assiette” avant son ouverture au public. Venez partager ce moment convivial et célébrer dix ans de passion et de création.

09/04/2026

Frédéric Tran, un regard photographique

La photographie entretient depuis toujours une relation complexe avec la vérité, sa nature manipulable soulève des questions sur la véracité de l’image. Cette tension entre le vrai et le faux est particulièrement prégnante aujourd’hui dès lors que les technologies numériques évoluent constamment. Il ne s’agit pas seulement d’une simple opposition entre le vrai et le faux, mais une exploration des nuances et des complexités de la représentation du réel, embrassant la subjectivité et l’interprétation. Quand l’artiste poursuit un travail autour de la nature morte, c’est toujours le lien entre peinture et photographie qui se retrouve en filigrane avec ces allers‑retours incessants entre l’histoire du genre et sa réinterprétation en continu.

07/04/2026

Focus sur Marie José Malargé

Marie José Malargé est une peintre française contemporaine, née à Rueil‑Malmaison en 1947. Sa première exposition en 1965 marque le début d’une carrière prolifique et, au fil des années, elle expose son art plusieurs fois par an à Paris, dans diverses provinces de France et à l’international. Les expositions notables à l’étranger incluent des vitrines aux États‑Unis en 1967, 1968 et 1972, ainsi qu’aux Pays‑Bas en 1976 et 1977, notamment au prestigieux musée Boymans de Rotterdam. Elle a également exposé au Brésil en 1979 et au Japon en 1991 pendant un an. En France, ses œuvres sont présentées chaque année dans des galeries et des musées, notamment le Musée d’Art de Bonneval, Eure‑et‑Loir, le Musée Saint‑Jean de Nogent‑le‑Rotrou, le Musée de Charpont, le Musée de Dreux et le Musée de Pontoise. Ses expositions mettent souvent en valeur son talent aux côtés d’artistes estimés tels que Vieira da Silva et Dunoyer de Segonzac. Les prouesses artistiques de Marie José Malargé ont été reconnues par des acquisitions du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris en 1981 et 1983. Elle a également été honorée par des prix prestigieux, dont le Prix du Conseil Général d’Eure‑et‑Loir en 1988 et le Prix Biennale du VIᵉ arr. de Paris en 2006. En 2025, son œuvre “Deux bols”, gouache à la plume, a obtenu la Médaille d’argent au Salon des Beaux‑Arts, consacrant la maîtrise et la singularité de son écriture picturale.

02/04/2026

Découverte de Cyril Maisonnave

Les pièces de Cyril Maisonnave, tricotées à partir de fils métalliques, incorporent aussi bien cristaux d’alun, fibres de lin, céramique, poils de chèvre ou encore fibres de rhubarbe… Comme sédimentées, elles s’inscrivent dans le présent mais font ressurgir le passé à partir de couverts comme pris dans des roches ou oubliés au fond des océans. Les objets tricotés de Cyril Maisonnave, ses pièces‑squelettes évoquent la trace de ce qui fut, comme le souvenir d’elles‑mêmes, comme sédimentées. Trempées dans de l’eau très salée pour qu’elles s’oxydent jusqu’au vert‑de‑gris, elles deviennent objets d’une archéologie prématurée. Avec des matériaux sourcés dans le quotidien, et à partir de fils métalliques, de cuivre, d’Inox, de bronze, de laiton ou de nichrome, il tricote sur une machine à l’aide d’aiguilles de tailles spécifiques en fonction du fil et de l’incrustation…

31/03/2026

Portrait de Jérôme Le Goff

Plasticien diplômé en 1995 de l’École Nationale Supérieure des Beaux‑Arts de Marseille, c’est en 2016 que Jérôme Le Goff a pris le chemin de la céramique en accompagnant ses voisins d’atelier à un cours donné par Margareth Leveneur à Rouen. Une fois les mains dans la terre, il a tout simplement changé de médium et transposé les jardins qu’il peignait en buissons de céramique où le végétal se veut organique et brut. Il arrache, griffe, retourne la terre pour lui donner des formes de graines et de fleurs. Puis le travail des feuilles se précise quand il a l’idée de commencer une collecte dans la forêt pour les mouler. Certaines d’entre elles ne donnent rien, d’autres plus expressives et graphiques révèlent d’épaisses nervures qu’il fait apparaître en frottage d’émail. D’une feuille à l’autre l’artiste va ainsi confectionner des moules de toutes tailles pour élaborer des compositions de plus en plus évocatrices de cette nature qui lui rappelle son enfance provençale. Jérôme enseigne les arts plastiques à l’École Nationale Supérieure d’architecture de Normandie depuis plus de dix ans. Quant à son atelier de peintre à Saint‑Martin‑du‑Vivier en Normandie, il semblerait qu’il se transforme progressivement en atelier de céramiste… tout naturellement.

.

26/03/2026

Regards sur Christèle Cadoret

Christèle Cadoret : “J’utilise le grès et la porcelaine en privilégiant leur caractère naturel. Mes sources d’inspiration sont dans la nature : minéral, végétal, milieu maritime. Je joue avec les textures, les transparences, le mouvement et les contrastes pour créer des sculptures vibrantes, organiques, imprévisibles, évoquant réalisme et émotions”

24/03/2026

Focus sur Alexandra Baudin

Alexandra Baudin, peintre en décors : “Je cherche à capturer l’attitude, le regard, le détail d’une plume, la transparence d’une huître… Sur fond neutre noir, l’animal se détache comme un hommage, une invitation à ressentir cette connexion intime qui nous lie à lui. J’utilise essentiellement l’huile sur toile, papier et bois. Ce médium me permet le détail, la délicatesse, les passages de couleurs, la transparence…”

19/03/2026

À la rencontre de XTC

Né au carrefour de la génération X et du début de la génération Y, XTC est un artiste touche‑à‑tout autodidacte. Influencé par le pop art et le street art, il s’est fait remarquer par ses faux ready‑mades, œuvres iconiques “augmentées” et intrigantes, où il exerce ses talents dans le détournement et la satire. XTC a façonné son univers artistique comme un enfant de la pub. Son goût pour l’esthétique s’est mué en une passion pour le mouvement Pop Art, par le détournement des biens de grande consommation contemporains. XTC passe à la moulinette l’univers du luxe où la Veuve‑Cliquot se retrouve conditionnée dans un jerrican d’essence et où un cornet de frites de Mc Donald’s devient un écrin doré pour du caviar haut de gamme. Un mélange des genres entre sculpture, peinture et pochoir aux thématiques tantôt pop, dada ou parodiques .

02/04/2025

C’est dans un peu plus de 10 jours !
Rdv du 12 au 21 avril pour découvrir « Mémoire(s) d’une quête » de Julien Ysebaert, à Mortagne-au-Perche.

Adresse

Mortagne-au-Perche
61400

Heures d'ouverture

09:00 - 17:00

Site Web

http://www.ar-t-amis.com/

Notifications

Soyez le premier à savoir et laissez-nous vous envoyer un courriel lorsque Artamis publie des nouvelles et des promotions. Votre adresse e-mail ne sera pas utilisée à d'autres fins, et vous pouvez vous désabonner à tout moment.