L'unique - Musée Dehors

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L'unique - Musée Dehors

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L'unique est un centre d’art, basé à Caen, qui produit des expositions pour l’espace public.

Son objectif est de favoriser la rencontre des artistes et du grand public en organisant des expositions hors les murs au travers du projet Musée Dehors.

05/10/2026

Dans le quartier de la Guérinière à Caen, les expositions se poursuivent dans le cadre du Festival « Autour du jardin ». Vous pourrez y retrouver, entre autre, l’exposition de : « Le Grand Sommeil» . Né au sein d’une famille de cirque, Romuald Jandolo grandit sur les routes avant de s’installer définitivement en France à la fin des années 1990. Son travail puise dans l’histoire transnationale et linguistique des communautés romani ainsi que dans son expérience du nomadisme. À travers la sculpture, le dessin, la vidéo, l’installation et la performance, il développe un univers où se croisent mémoire, marginalité et métamorphose. Ses œuvres convoquent aussi bien les cultures populaires que les récits intimes, dans une esthétique proche de la fête foraine, du carnaval et des « situations de cirque ». Il travaille entre fiction et réalité, explorant les notions d’identité, de déplacement et d’appartenance.Cette œuvre prend la forme d’un cercueil noir transformé en objet lumineux et festif. Pour les communautés "voyageuses", traditionnellement privées d’un ancrage territorial durable, le jardin est souvent une réalité absente. Le seul rapport définitif à la terre survient bien souvent au moment de l’inhumation. Le cimetière devient alors une forme de jardin, un lieu de repos, de mémoire et de métamorphose.Le container qui abrite le cercueil n’est pas sans rappeler les chapelles funéraires que certaines familles gitanes ou de cirque font construire pour leurs défunts, comme une dernière demeure après une vie de mouvement. Les guirlandes irisées qui débordent au sol transforment l’ensemble en une célébration où le deuil côtoie la fête, faisant de ce tombeau un espace de renaissance autant que de recueillement. Romuald Jandolo est diplômée de Ésam Caen/Cherbourg . Les expositions sont à découvrir rue Jean Jaurès à Caen jusqu’au 18 octobre.

03/10/2026

Dans le quartier de la Guérinière à Caen, les expositions se poursuivent dans le cadre du Festival « Autour du jardin ». Vous pourrez y retrouver, entre autre, l’exposition d’ : « Criaturas flotantes » : peinture sur soie réalisée lors d’une Résidence aux « Bains » en 2025. Le travail de Leticia Martinez Perez interroge le ridicule dans l’interstice entre culture noble et vernaculaire. Jouant avec les codes et basculant entre des références au folklore et à l’histoire de l’art, sa pratique s’alimente de la culture populaire, avec laquelle elle entretient une relation décomplexée. S’intéressant aux frictions entre tradition et modernité, l’artiste s’approprie des pratiques artisanales ainsi que des références issues du monde de la mode. À travers la sculpture, l’installation et la performance, elle développe un univers burlesque et onirique étroitement lié au réel. Par la mise en scène de ses objets et de ses personnages, elle compose un carnaval perturbant, aussi voluptueux qu’innocent. Leticia Martinez Perez est diplômée de Ésam Caen/Cherbourg . Les expositions sont à découvrir rue Jean Jaurès à Caen jusqu’au 18 octobre.

30/09/2026

Dans le quartier de la Guérinière à Caen, les expositions se poursuivent dans le cadre du Festival « Autour du jardin ». Vous pourrez y retrouver, entre autre, l’exposition d’ : « Eyes Wide Cut, quand la nature prend corps ». La démarche d’Emilie Breux explore les liens entre mémoire, paysage et vivant à travers des formes empruntées à la nature morte, à la ruine ou au fragment. Dans Eyes Wide Cut, des troncs reposent au sol, empilés, en attente. Une image familière des paysages ruraux, troublée ici par l’apparition de regards surgissant des veines du bois. Ces yeux confèrent aux troncs une présence silencieuse, presque humaine.Le titre évoque à la fois la coupe de l’arbre, celle de la marqueterie et l’idée d’un regard mis à vif. Par un geste précis et respectueux, l’artiste révèle une présence plus qu’elle ne transforme la matière. Bien que tombé, l’arbre semble encore regarder, veiller.Entre le brut et l’artisanat, le naturel et l’artificiel, Eyes Wide Cut interroge notre rapport au vivant et la fragilité de ce que nous pensions immuable. Emilie Breux est diplômée de Ésam Caen/Cherbourg .Les expositions sont à découvrir rue Jean Jaurès à Caen jusqu’au 18 octobre.

25/09/2026

Dans le quartier de la Guérinière à Caen; les expositions se poursuivent dans le cadre du Festival « Autour du jardin ». Vous pourrez y retrouver, entre autre, le Wall paper réalisé spécialement pour l’occasion par Cassie Ringuet. Cassie est diplômée de Ésam Caen/Cherbourg en 2023, elle pratique la peinture et le dessin numérique. Les expositions sont visibles jusqu’au 18 octobre, rue Jean Jaurès à Caen.

24/08/2026

RÉVOLUTION V52 : 52 artistes, 52 œuvres en 52 semaines🔥🔥🔥. Pour cette cinquante deuxième semaine nous avons la grande joie d'accueillir Julien Creuzet qui présente "Ciel 3" dans la vitrine de à Caen et sur l’écran de . Julien Creuzet, artiste franco-caribéen, évolue à la croisée de la sculpture, de la vidéo, du son et de la poésie. Son travail donne naissance à des environnements immersifs, nourris par des imaginaires océaniques et les récits de la diaspora. En s’inspirant des résonances matérielles, sonores et symboliques des Caraïbes, il assemble des formes fragmentées, des structures organiques et des paysages sonores stratifiés. Ces éléments évoquent le mouvement, la circulation et la transformation à travers les géographies. Ses installations se déploient en des compositions fluides et non linéaires, où la mémoire et l’identité émergent et resurgissent dans des conditions de déplacement et de relation. Ciel, est inspiré de cartes postales et de photographies de rivages marins, collectées par l’artiste. Leur surface a été poncée, au point que les lieux qu’elles devraient représenter en deviennent méconnaissables. Pourtant, elles ne se transforment pas pour autant en images abstraites : on y distingue encore un coucher de soleil, une falaise, on y devine la silhouette d’un palmier, ou on y suppose la présence d’une eau turquoise. De ces endroits rendus impossibles à identifier, une seule chose persiste : l’empreinte que le lieu laisse sur celui qui le contemple, ce que l’artiste nomme « l’impression colorée du paysage ». Nous sommes immergés dans le paysage, tout comme le paysage s’immerge en nous. https://www.juliencreuzet.com

17/08/2026

RÉVOLUTION V52 : 52 artistes, 52 œuvres en 52 semaines🔥🔥🔥. Pour cette cinquante et unième semaine nous avons le grand plaisir d'accueillir Tabita Rezaire qui présente "WWW GLOBAL.COM" dans la vitrine de à Caen et "God don't watch TV" sur l’écran de . À la fois artiste, professeure de yoga, doula, et agricultrice, Tabita Rezaire (née en 1989 à Paris) est une artiste plurielle qui explore nos technologies du lien vers une guérison décoloniale. Inspirée par le potentiel des technologies d'information et de communication, elle appelle par son travail à décoloniser et à déconstruire nos outils de connexion. Au-delà d'internet, qu'elle définit comme occidentalo-centré, mais aussi excluant, oppressif, raciste et patriarcal, Tabita Rezaire invoque l'eau, les ancêtres, l'utérus, la forêt comme autant d'interfaces de communication.Elle vit et travaille en Guyane.
https://tabitarezaire.com/

12/08/2026

RÉVOLUTION V52 : 52 artistes, 52 œuvres en 52 semaines🔥🔥🔥. Pour cette cinquantième semaine nous avons la grande joie d'accueillir Andrea Philippon qui présente "Zed – Typotheque" dans la vitrine de à Caen et sur l’écran de . Andréa Philippon est un artiste numérique travaillant principalement l'image en mouvement. Il crée des œuvres en 3D d'une grande finesse qui fusionnent les mondes physique et numérique en écosystèmes oniriques, où la réalité rencontre un surréalisme subtil. Inspiré par les règnes végétal et fongique — tout en s'intéressant à la céramique, à l'architecture et à la technologie — il façonne des univers vibrants et contemplatifs qui célèbrent la grâce de la nature tout en réfléchissant à sa fragilité et à notre lien avec le vivant. En voie de disparition et disparues "Zed – Typotheque" . Ces plantes, représentées avec une minutie extrême, s’inscrivent dans un inventaire silencieux de la disparition. Chaque spécimen est originaire d’une région liée à la genèse de la police de caractères Zed : des pentes volcaniques d’Hawaï au maquis corse en passant par les îles de Polynésie française. Leur sélection ne repose pas uniquement sur des critères botaniques : le sort de ces espèces fait souvent écho à celui des langues autrefois parlées par les communautés qui vivaient à leurs côtés. Lorsque l’une disparaît, l’autre se retrouve souvent, elle aussi, menacée ou perdue à jamais. Pour certaines de ces plantes aujourd’hui éteintes, les traces historiques sont ténues : quelques notes, une poignée de spécimens, des lacunes là où le savoir devrait exister. Là où s’arrête la documentation, l’imagination prend le relais pour reconstituer ce qui aurait pu être. https://andreaphilippon.com/

03/08/2026

RÉVOLUTION V52 : 52 artistes, 52 œuvres en 52 semaines🔥🔥🔥. Pour cette quarante neuvième semaine nous avons le grand plaisir d'accueillir Vincent Schwenk qui présente un montage de ses créations dans la vitrine de à Caen et sur l’écran de . Vincent Schwenk est un artiste 3D allemand qui explore les limites de la texture, de l'éclairage, des rendus, des matériaux et du mouvement. Il est diplômé en design graphique à Augsburg.
Il se concentre sur les irrégularités physiques d'objets abstraits, jouant principalement avec des structures futuristes aux couleurs acidulées tout en explorant leur caractère artificiel. Dans ses œuvres, une énergie numérique organique déploie ses formes dans des espaces irréels, où l'artiste les fusionne avec des sculptures fluides et des installations vibrantes. À travers des projets personnels, il exprime sa démarche artistique en créant des installations transformatives et en transposant ses sculptures numériques en images animées. Son travail remet en question la forme au sein de ces espaces omniprésents et les inscrit dans des contextes inédits, invitant ainsi le public à imaginer des réalités alternatives. https://vincentschwenk.de/

27/07/2026

RÉVOLUTION V52 : 52 artistes, 52 œuvres en 52 semaines🔥🔥🔥. Pour cette quarante huitième semaine nous avons la grande joie d'accueillir Benjamin Bardou qui présente "Last Moments of a City" dans la vitrine de à Caen et "Shadows of The Shining" sur l’écran de . Benjamin Bardou est un artiste français dont le travail explore l'intersection entre la mémoire, la ville et les technologies numériques. Fort d'une formation en arts visuels et d'une expérience dans le domaine des effets visuels, il a développé une œuvre singulière, à la croisée du cinéma, de la peinture et de l'intelligence artificielle. En utilisant des techniques comme les nuages de points, la vidéo volumétrique et les images générées par IA, Bardou crée des fictions immersives qui se déploient tels des rêves éveillés. Last Moments of a City explore les souvenirs d’une nuit à Shinjuku à travers l’espace latent de l’intelligence artificielle. La ville y apparaît comme un territoire mental, instable et fragmentaire, traversé par des motifs, des réminiscences et des formes qui se recomposent sans cesse. Cette dérive transforme l’espace vectoriel en un langage visuel capable de traduire une expérience intime de Tokyo et, plus largement, notre manière contemporaine de percevoir et de mémoriser les images. https://benjaminbardou.com/

20/07/2026

RÉVOLUTION V52 : 52 artistes, 52 œuvres en 52 semaines🔥🔥🔥. Pour cette quarante septième semaine nous avons le grand plaisir d'accueillir l'artiste argentin Tec Fase qui présente "Collage Sao Paulo" dans la vitrine de à Caen et "Marsella" sur l’écran de . Installé à São Paulo depuis plus de 15 ans, Tec Fase a développé une œuvre centrée sur la représentation des grandes métropoles et la transformation du paysage urbain. Reconnu internationalement pour ses emblématiques « graffitis sur asphalte » et ses fresques murales monumentales réalisées en Amérique du Sud, en Amérique du Nord, en Europe et en Asie, Tec explore de nouvelles manières de percevoir l'espace urbain en conjuguant peinture et technologies numériques. https://tecfase.com

Adresse

6 Rue Edmond Boca
Caen
14000

Site Web

http://www.lunique.info/

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