ADAB - Associació de Dones Artesanes de Blanes

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16/06/2026

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📖✂️ Se vestía como hombre, amaba a una mujer y escribió las mejores novelas de Estados Unidos sobre mujeres pioneras – en una época en que las tres cosas podían destruirla.

En la América de la década de 1890, una adolescente llamada Willa Cather se cortó el pelo, se puso trajes de hombre e insistió en que la llamaran "William". Vivía en Nebraska, y había terminado de fingir.

Willa nació en 1873 en Virginia. A los nueve años, su familia se mudó a la pradera de Nebraska. Mientras otras niñas jugaban con muñecas, ella recorría los pastizales, se hacía amiga de familias inmigrantes – bohemias, suecas, alemanas – y escuchaba sus historias de supervivencia, pérdida y esperanza obstinada. La pradera no era bonita ni amable. Era brutal, implacable y magnífica.

Y Willa se enamoró de ella.

Pero el mundo tenía ideas muy específicas sobre lo que las jóvenes debían hacer. Debían casarse. Debían tener hijos. Debían quedarse calladas, quedarse en casa, hacerse pequeñas.

Willa Cather miró esas expectativas y dijo no.

En la Universidad de Nebraska, aparecía con ropa de hombre y un corte de pelo severo, firmando sus trabajos como "William Cather, Jr." Los compañeros susurraban. Los profesores desaprobaban. La sociedad se escandalizaba. Pero a Willa no le importaba. No estaba interpretando la masculinidad – estaba reclamando la libertad que los hombres daban por sentada.

Después de la universidad, se mudó a Pittsburgh y luego a Nueva York. En 1908, conoció a Edith Lewis, una joven editora de ojos oscuros y una inteligencia tranquila que igualaba a la de Willa.

Se mudaron juntas. Y durante los siguientes cuarenta años, fueron compañeras.

No "compañeras de piso". No "amigas". Compañeras – en el sentido más pleno de la palabra. En una época en que las mujeres podían ser internadas por "comportamiento desviado", cuando amar a otra mujer podía costarte el trabajo, la reputación, la libertad, Willa y Edith construyeron una vida juntas.

Y mientras tanto, Willa escribía.

En 1913, publicó "¡Oh, pioneros!", una novela sobre Alexandra Bergson, una mujer inmigrante sueca que hereda la granja fracasada de su padre en Nebraska. Mientras sus hermanos quieren vender y huir de la brutal pradera, Alexandra ve algo que ellos no ven: potencial. Experimenta con nuevos cultivos, estudia la tierra y lentamente transforma la granja en algo próspero.

Alexandra era fuerte, independiente y poco convencional – una mujer que eligió la tierra y el propósito por encima del matrimonio y la conformidad.

Luego vino "La canción de la alondra" (1915), sobre Thea Kronborg, una chica talentosa de un pequeño pueblo de Colorado que se niega a dejar que la pobreza o el género limiten sus ambiciones.

Y en 1918, Willa publicó "Mi Ántonia", quizás su obra maestra. La historia de Ántonia Shimerda, una niña inmigrante bohemia cuya familia casi se muere de hambre en la pradera. Su padre se suicida en su primer invierno. Su familia está destrozada. Pero Ántonia sobrevive.

Estas novelas no eran solo historias. Eran actos radicales.

Willa Cather tomó la frontera americana – ese espacio mítico y masculino de vaqueros y héroes – y dijo: "Lo están contando mal. Las mujeres construyeron esto. Las mujeres inmigrantes. Mujeres que trabajaron hasta el agotamiento. Mujeres que ustedes ignoran".

El mundo literario la notó. En 1923, Willa Cather ganó el Premio Pulitzer. Las universidades le dieron títulos honoríficos. Los críticos la llamaron una de las más grandes escritoras de América.

Pero el éxito trajo consigo el escrutinio. A medida que su fama crecía, también lo hacían los susurros sobre su vida "poco convencional". Los periodistas hacían preguntas invasivas. Se negaba a responder. Dio pocas entrevistas.

En su testamento, Willa prohibió la publicación de sus cartas. Sabía lo que la gente buscaría. Sabía que diseccionarían su vida, buscando la confirmación de lo que ya sospechaban. Les negó esa satisfacción.

Willa Cather murió en 1947 a los 73 años, con Edith a su lado.

Durante décadas después, los académicos literarios realizaron elaborados ejercicios para evitar discutir su sexualidad. Llamaban a Edith su "compañera" o "amiga". Analizaban sus novelas mientras ignoraban lo que esas novelas revelaban sobre su autora.

Pero sus libros decían la verdad de todos modos.

Ella escribió mujeres fuertes que rechazaban los matrimonios convencionales. Escribió amistades profundas entre mujeres que se sentían como amor porque eran amor. Escribió personajes que no encajaban en los moldes de la sociedad y que sobrevivían de todos modos.

Willa Cather entendió algo profundo: el Oeste americano no fue domesticado por hombres rudos e individualistas. Fue poblado por comunidades – por familias inmigrantes, por mujeres que realizaban trabajos agotadores, por personas que no encajaban en la mitología pero que construyeron la realidad.

Y entendió esto porque era una de ellas...

👇 Haz clic en "Ver más" o ve a los comentarios para descubrir cómo la misma rebeldía que la hizo cortarse el pelo la llevó a escribir sus obras maestras – y por qué su legado sigue siendo un acto de resistencia más de cien años después. 📖✂️🏆

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16/06/2026

A los 15 años, su padre borracho disparó tres balas contra la puerta detrás de la que ella y su madre se escondían. Ninguna las alcanzó. Su madre disparó de vuelta y lo mató. Y esa noche, Charlize Theron aprendió lo que significa sobrevivir.

Charlize Theron nació en 1975 en Sudáfrica, hija única. Creció en la granja de sus padres, bajo un cielo infinito. Parecía un lugar pacífico. Pero dentro de esa casa, no había paz. Su padre, Charles Theron, era alcohólico. No del tipo que toma una copa de más en la cena. El tipo cuya adicción lo controlaba todo. Cada día. Cada momento. Su madre, Gerda, intentaba mantener la familia unida. Intentaba proteger a su hija. Pero no se puede arreglar lo que no se deja arreglar.

Años después, Charlize diría: "Lo que más me afectó no fue un solo evento, sino la vida cotidiana de una niña viviendo en una casa con un alcohólico". Despertar sin saber qué iba a pasar. Sin saber si él bebería. O cuánto. O qué haría. Vivir con miedo constante. Incertidumbre constante. Esa fue su infancia. No un gran trauma. Miles de pequeños traumas. Cada día.

Pero hubo una noche que lo cambió todo. 21 de junio de 1991. Charlize tenía 15 años. Su padre llegó a casa borracho. Otra vez. Pero esta vez tenía un arma. Estaba furioso. Gritaba. Amenazaba con matarlas. A ambas. A Charlize y a su madre.

Gerda agarró a Charlize. Corrieron a la habitación de Charlize. Cerraron la puerta. Y se apoyaron contra ella. Las dos. Empujando. Intentando que él no entrara. Él intentaba abrirla a la fuerza. Dos mujeres. Contra un hombre borracho y violento con un arma.

Entonces él dio un paso atrás. Y disparó. BANG. Una bala atravesó la puerta. BANG. Otra. BANG. Una tercera. Tres balas. A centímetros de donde estaban Charlize y su madre. Ninguna las alcanzó. Charlize lo llamaría más tarde "un milagro".

En ese momento – con tres agujeros de bala en la puerta y un hombre al otro lado recargando – Gerda tomó una decisión. Tenía su propia pi***la en la casa. Y en esa fracción de segundo supo: si no actuaba, morirían. Gerda cogió el arma. Y disparó. Mató a Charles Theron. A su marido. Al padre de Charlize.

Llegó la policía. Investigaron. Tres agujeros de bala en la puerta. Una madre y una hija que casi fueron asesinadas. El disparo fue declarado defensa propia. No se presentaron cargos. Gerda había hecho lo que tenía que hacer para sobrevivir. Para proteger a su hija.

Pero para Charlize, esa noche no terminó cuando la policía se fue. Apenas comenzaba. A los 15 años, había visto a su madre matar a su padre. Había estado detrás de una puerta mientras las balas volaban. Había sentido el terror de pensar que iba a morir. Y ahora tenía que averiguar cómo vivir con eso.

No se lo contó a nadie. No durante años. Cuando le preguntaban por su padre, mentía. "Murió en un accidente de coche", decía. Porque ¿quién quiere ser la chica cuya madre mató a su padre? Así que lo reprimió. Fingió que no había pasado.

A los 16 años, Charlize dejó Sudáfrica. Primero a Milán como modelo. Luego a Nueva York para estudiar ballet. Una lesión en la rodilla terminó con su carrera de ballet antes de empezar. A los 19 años, se mudó a Los Ángeles. Sin contactos. Sin red de seguridad. Solo una maleta y un sueño. Intentaba ser actriz, pero nadie le daba una oportunidad.

Un día fue a un banco a cobrar un cheque. El cheque rebotó. Discutió con la cajera. Estaba frustrada. Enojada. Y un agente de talento que estaba cerca vio algo en ella. El fuego. La intensidad. Le dio su tarjeta. Ese encuentro casual cambió su vida.

Charlize comenzó a conseguir papeles. En 1997 protagonizó "El abogado del diablo". Hollywood la notó. Pero fue en 2003 cuando se convirtió en leyenda. Interpretó a Aileen Wuornos en "Monster", una asesina en serie real. Aumentó 13 kilos. Usó prótesis dentales. Se depiló las cejas. Se volvió irreconocible. Y se sumergió en la oscuridad de ese personaje con una crudeza que dejó al público atónito.

Porque Charlize entendía el trauma. Entendía la violencia. Entendía lo que significaba sobrevivir a algo terrible. Y volcó todo eso en su actuación. Ganó el Oscar a la Mejor Actriz. La primera sudafricana en lograrlo. En el escenario, sostuvo la estatuilla y agradeció a su madre. Porque Gerda le había salvado la vida esa noche. Y se la había salvado cada día después.

Charlize no fue a terapia hasta sus treinta años. Y entonces se dio cuenta de algo importante: no fue la noche en que murió su padre lo que más la traumatizó. Fueron todos los años anteriores. El miedo diario. La incertidumbre constante. Vivir bajo la sombra de la adicción.

Hoy es una de las actrices más respetadas del mundo. Activista. Madre de dos hijas. Fundó una organización para apoyar a jóvenes sudafricanos y luchar contra la violencia de género. Y habla abiertamente de su pasado. "No me da vergüenza", dice. "Cuanto más hablamos de estas cosas, más nos damos cuenta de que no estamos solos".

¿Cómo logró Charlize convertir ese trauma en la fuerza que la llevó al estrellato? ¿Y qué le dijo su madre la noche después del disparo que marcó el resto de su vida?

Sólo buenas historias.

11/06/2026
08/05/2026
08/05/2026

Clienta contenta con sus nuevos pendientes hechos a mano en Blanes ❤️

La terapia de ensueño lúcido implica entrenar la mente para reprogramar el inconsciente, permitiendo modificar y sanar t...
24/04/2026

La terapia de ensueño lúcido implica entrenar la mente para reprogramar el inconsciente, permitiendo modificar y sanar traumas y heridas de la niña interior.

Contacta con Josema Torres Sánchez

Muy recomendable ❤️🙏

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Blanes
17300

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Martes 10:00 - 21:00
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