15/04/2020
Invitamos a plegarse.
Compañer@s, los invitamos a plegarse a esta propuesta que será presentada a las autoridad con un basto listado de gestores y actores culturales, solo deben enviar a [email protected] su logo y/o nombre completo para adjuntar al texto. Gracias de antemano , nos debemos mantener unidos. ASOCIACION DE SERVICIOS DE ORGANIZACIÓN Y LOGISTICA DE EVENTOS CULTURALES REF ASOREF / RESOLUCION SEPS-ROEPS2018-906437
Quito, 14 de abril del 2020
ECUADOR RUMBO A LA TRASFORMACIÓN CULTURAL
A la Comunidad artística y cultural ecuatoriana, a la Ciudadanía, a las Instituciones culturales,
al Ministerio de Cultura y Patrimonio, al Instituto de Fomento a las Artes, Innovación y
Creatividades y al Gobierno de la República del Ecuador:
Las y los colectivos organizadores de festivales y encuentros de artes vivas, narrativas, visuales,
sonoras, musicales y de expresiones culturales diversas, sensibles ante la crisis mundial desatada
por la propagación del COVID-19, sus consecuencias humanitarias y económicas; preocupados
ante la ausencia de respuestas políticas concretas desde las instituciones del Estado; hacia el
sector cultural y la ciudadanía en su conjunto; para enfrentar la pandemia y oportunamente la
pospandemia, expresamos nuestros aportes ideológicos y prácticos, a ser considerados en el
“Plan estratégico macro de política cultural”. De este modo nos sumamos a las propuestas ya
manifestadas por las comunidades, organizaciones y personas que integran el amplio
movimiento ecuatoriano de arte y cultura; y nos adherimos al llamado histórico de los pueblos
originarios, indígenas, campesinos y afros, para frenar el avance del capitalismo voraz que, de
no hacer nada, terminará con el territorio y la vida de todos.
Nos parece fundamental, hacer referencia a la indispensable e impostergable “Transformación
cultural de la humanidad”, actitud necesaria para asumir cambios conscientes en el
comportamiento, repensar nuestros hábitos de consumo alimenticio, energético, simbólico y
cultural, al igual que renovar las relaciones de la Humanidad con la Naturaleza, tratando a los
seres que la componen como sujetos con derechos. Para este efecto, las artes son
fundamentales para la acción social y política; mediante ellas, se pueden exponer los diversos
temas que ayudarán a la toma de conciencia de las problemáticas culturales y sus posibles
soluciones mediante la participación ciudadana y su redes de gestión, así en el campo de la salud,
la educación, las comunicaciones y la economía popular y solidaria, ya que los artistas y gestores
somos sujetos políticos y por lo tanto fundamentales para el desarrollo de una sociedad
equilibrada.
La emergencia sanitaria, ha develado en todo el Planeta un manejo histórico inadecuado de los
recursos públicos por parte de los gobiernos; recursos que deberían ser suficientes para
satisfacer las necesidades básicas de la población, (vivienda, alimentación, salud, educación,
empleo, seguridad, cultura). Problemática acentuada según la geopolítica de cada país y la
idiosincrasia de sus habitantes. En el caso de nuestro país, esto se evidencia en las “inversiones
desproporcionadas” hechas por los gobiernos de turno en las grandes industrias energéticas, en
la excesiva propaganda, en obra pública inconclusa y sobrevalorada, en la burocracia dorada y
principalmente en las fuerzas armadas.
El arte en sus diversas manifestaciones ha sido y es transmisor de la memoria y los acervos
simbólicos esenciales de todo pueblo y civilización (Por algo los antiguos dejaron su
conocimiento codificado en piedras y signos que perduran hasta hoy). Sabemos que la
emergencia sanitaria global, desatada por una de las variedades del coronavirus, es la peor
tragedia humana y ambiental que debemos enfrentar después de la Segunda Guerra Mundial.
Recordemos entonces que los países devastados en Europa, Asia y Norteamérica, encontraron
en las artes, la arquitectura, los deportes, la movilidad humana y en su memoria ancestral
simbólica profunda, las formas sensibles y políticas para reestructurar y sanar su tejido social
traumatizado por los horrores de la guerra. Algo similar se espera que suceda hoy en Europa y
en las regiones más afectadas del mundo por el Covid – 19, incluyendo América Latina.
Durante la historia humana, las relaciones interculturales e interpersonales propuestas desde
las artes, abrieron nuevos caminos para el avance de las ciencias sociales y sus causas legítimas,
tales como la libertad de pensamiento, los derechos civiles, la objeción de conciencia, la equidad
de género, la ecología e incluso la era espacial. Ejemplos sobran: El Renacimiento, el
Romanticismo, el Indigenismo, el Teatro Político y Social, el Existencialismo, el Street Art, la TV
documental, el Hipismo, el Pop Art, el Arte Moderno, la Ciencia Ficción, entre otros.
La Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad Cultural, expresa lo siguiente:
“Artículo 1 – La diversidad cultural, patrimonio común de la humanidad: La cultura adquiere
formas diversas a través del tiempo y del espacio. Esta diversidad se manifiesta en la originalidad
y la pluralidad de las identidades que caracterizan a los grupos y las sociedades que componen
la humanidad. Fuente de intercambios, de innovación y de creatividad, la diversidad cultural es
tan necesaria para el género humano como la diversidad biológica para los organismos vivos. En
este sentido, constituye el patrimonio común de la humanidad y debe ser reconocida y
consolidada en beneficio de las generaciones presentes y futuras”
Por su parte, La Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, dice en su
“Artículo 11: Funciones de los Estados Partes: Incumbe a cada Estado Parte:
a) adoptar las medidas necesarias para garantizar la salvaguardia del patrimonio cultural
inmaterial presente en su territorio; b) entre las medidas de salvaguardia mencionadas en el
párrafo 3 del Artículo 2, identificar y definir los distintos elementos del patrimonio cultural
inmaterial presentes en su territorio, con participación de las comunidades, los grupos y las
organizaciones no gubernamentales pertinentes”. Y dice en su “Artículo 13: Otras medidas de
salvaguardia: Para asegurar la salvaguardia, el desarrollo y la valorización del patrimonio
cultural inmaterial presente en su territorio, cada Estado Parte hará todo lo posible por: a)
adoptar una política general encaminada a realzar la función del patrimonio cultural inmaterial
en la sociedad y a integrar su salvaguardia en programas de planificación; b) designar o crear
uno o varios organismos competentes para la salvaguardia del patrimonio cultural inmaterial
presente en su territorio; c) fomentar estudios científicos, técnicos y artísticos, así como
metodologías de investigación, para la salvaguardia eficaz del patrimonio cultural inmaterial, y
en particular del patrimonio cultural inmaterial que se encuentre en peligro (…)
Es por esto que la respuesta del sector artístico y cultural ante la crisis Covid -19, debe ser leída
como un proceso integral de base social. Las y los profesionales de la gestión cultural queremos
colaborar con nuestra experiencia y capacidad instalada para la activación de los planes y
programas estatales, privados y ciudadanos para la “Transformación cultural en el Ecuador”. El
Estado y los ciudadanos debemos promover la participación activa de científicos, investigadores,
educadores, juristas, líderes sociales, emprendedores, gestores culturales, comuneros y
artistas, para asumir los cambios culturales que necesita la sociedad contemporánea. Sin olvidar
los principios y saberes ancestrales de los pueblos y nacionalidades que desde sus prácticas
comunitarias pueden aportar muchísimo a los procesos sostenibles en las ciudades. Todas y
todos somos un universo de profesionales, integrantes de la población económicamente activa
del país.
De igual manera, recalcamos que alentar posturas contrarías a la actividad artística (por
determinados anuncios en redes sociales) es errado y peligroso. Es evidente que la música, la
pintura, el diseño, la escritura y la lectura, son de las actividades más recomendadas y
practicadas durante la cuarentena. Por su lado, las artes visuales, escénicas y narrativas han
gozado de una gran acogida en las redes sociales. Estamos seguros que superada la emergencia
volverán a juntarse mayoritariamente actores culturales y públicos.
Por las razones expuestas y en uso del derecho a la participación ciudadana, solicitamos al
Gobierno de la República del Ecuador la creación e implementación del “Plan estratégico macro
de política cultural: “Ecuador rumbo a la transformación cultural”, plan quinquenal basado en
los siguientes ejes coordinados con visión intercultural, intergeneracional y de género:
1. Políticas culturales para la inclusión social y económica
2. Políticas culturales para la seguridad social
3. Políticas culturales para las artes
4. Políticas culturales para el medio ambiente y el turismo
5. Políticas culturales para la agricultura, la ganadería y la preservación de las semillas.
6. Políticas culturales para la salud integral y la soberanía alimentaria
7. Políticas culturales para las ciencias y la educación
8. Políticas culturales para las comunicaciones y la movilidad
9. Políticas culturales para los deportes y la recreación
10. Políticas culturales para la industria y el comercio
11. Políticas culturales para la administración pública
12. Políticas culturales para equidad de género y la tolerancia
La construcción - aplicación de estos principios a corto, mediano y largo plazo, implica el dialogo
interinstitucional coherente y permanente con los actores sociales involucrados, escenario que
debe fortalecerse conforme vayamos superando la cuarentena. Esta experiencia deberá
alumbrar los reglamentos y los recursos apropiados para la ejecución de las políticas culturales
enunciadas (transformadoras, integrales y trasversales)
Los constructores y ejecutores del Plan “Ecuador rumbo a la transformación cultural” serán las
instituciones, organizaciones, redes culturales, comunidades, pueblos originarios, campesinos,
afro ecuatorianos y personas naturales y jurídicas que se integren voluntariamente al Sistema
Nacional de Cultura. Amparados en el Régimen del Buen Vivir consagrado en la Constitución de
la República y en los postulados de la Ley Organiza de Cultura que garantizan el ejercicio pleno
de los derechos culturales.
Es así que el Ministerio de Cultura y Patrimonio, ejercerá la rectoría de los asuntos culturales
con el objeto de facilitar las acciones que las diversas instituciones como el IFAIC, la Casa de la
Cultura Ecuatoriana, los Gobiernos Autónomos Descentralizados, el Municipio de Quito, el
Ministerio de Educación, el Ministerio de Salud, el Ministerio de Inclusión Económica y Social, y
la Secretaria Técnica de Juventudes, en conjunto con los actores culturales, emprendan para
buscar soluciones y remediar la emergencia que atraviesa el sector cultural, fortaleciendo las
políticas de Estado, mediante el sostenimiento de los procesos y actividades culturales en
territorios, comunidades rurales y urbanas, unidades educativas, universidades, centros y casas
culturales, al igual que en mercados, centros comerciales y centros de atención prioritaria a
niñez, adolescencia, mujer, discapacidades, tercera edad, migrantes y personas privadas de
libertad y en condiciones de riesgo como niños de la calle, trabajadoras sexuales, mendigos y
narcótico dependientes.
En tal virtud y como medidas de hecho, PROPONEMOS:
1. Que el IFAIC, La Casa de la Cultura Ecuatoriana y los Gobiernos Autónomos
Descentralizados, realicen una convocatoria pública urgente en un máximo de 15 días
para que los artistas escénicos, musicales y visuales, registrados o no en el RUAC,
efectúen dos o más presentaciones y exposiciones remuneradas por el Estado con el
equivalente a un salario básico unificado por presentación, en lugares donde se
encuentren poblaciones focalizadas, por ejemplo: condominios y conjuntos
habitacionales, guarderías, albergues, orfanatos, geriátricos, centros de rehabilitación
social y casas de acogida de personas vulnerables, para lo cual es preciso garantizar en
conjunto las condiciones de salubridad adecuadas.
2. Agilitar el pago pendiente de los proyectos beneficiarios IFAIC 2018 – 2019 en un
máximo de 21 días, así como agilizar los procesos de convocatoria y asignación de
fondos para los proyectos beneficiarios 2020 y Festivales Emblemáticos en un máximo
de 30 días.
3. Agilitar la inclusión de los trabajadores del arte y la cultura en el Sistema de Seguridad
Social con todos sus beneficios.
4. Facilitar el acceso a créditos blandos y ágiles para los trabajadores del arte y la cultura
ya sea con el Banco del Estado u otras entidades financieras.
5. Sostener las líneas de fomento ya existentes en base a los presupuestos y convenios e
incrementar nuevas líneas de apoyo para artista y gestores registrados o no en el RUAC.
Esta medida aplica para todas las instituciones públicas y privadas que tengan
competencias en el ámbito cultural, incluidos los Gobiernos Autónomos
Descentralizados, las Prefecturas, la Sede Nacional y los Núcleos de la Casa de la Cultura
y ONGs nacionales e internacionales.
6. Crear una línea de fomento exclusiva para la Provincia del Guayas y demás poblaciones
mayormente afectadas por el Covid-19 y otros desastres naturales como las
inundaciones.
7. Crear una línea de fomento para proyectos artísticos y culturales relacionados con la
antropología del arte, historia, investigación, dramaturgia, diseño teatral,
sistematización, pedagogía, conservación y transmisión de saberes artísticos y
culturales, así como de legislación cultural y patrimonial.
8. Reformular las bases de participación a los fondos de fomento 2020 y considerar los
aportes hechos por la ASOREF al IFAIC, referentes a las realidades de movilidad,
concentración de artistas y públicos, disponibilidad de espacios, etc. Se propone que las
actividades se enfoquen en sistematización, memoria, documentación y divulgación de
saberes y metodologías artísticas y de gestión cultural. Redistribuyendo los recursos
para dar mayor cobertura y participación de los proyectos a nivel nacional.
9. Es evidente que las nuevas bases a fondos de fomento deben ser acordes a la realidad
nacional y a la emergencia que vive el sector cultural, por lo que se solicita que no
existan limitaciones por RUAC, SRI, Patente Municipal, ni debido a convenios vigentes
con el IFAIC, ya que los firmante de los convenios no son los únicos ni exclusivos
beneficiaros de los fondos, sino parte de los colectivos que ejecutan los proyectos.
10. Que el Instituto de Fomento a las Artes, Innovación Creatividades IFAIC, convoque al
movimiento artístico y cultural ecuatoriano a la activación del Sistema Nacional de
Cultura, enfocado en la emergencia del sector cultural y sus trabajadores
independientes y en condiciones de desempleo.
11. Que el Instituto de Fomento a las Artes, Innovación Creatividades IFAIC y el Ministerio
de Cultura y Patrimonio, consoliden y re orienten los Programas IBER, permitiendo una
mayor cobertura y participación de artistas y gestores ecuatorianos.
12. Promover mediante mecanismos de contratación la participación de artistas y gestores
ecuatorianos en medios públicos y demás espacios comunicacionales, para las
campañas de reactivación de la producción comercial y económica, educación
alternativa, salud integral y soberanía alimentaria, inclusión económica y social,
medioambiente, turismo, interculturalidad, etc.
13. Desarrollar estrategias para conseguir la inversión de la empresa privada y los
organismos internacionales en el sector artístico y cultural.
14. Que se promueva el mecenazgo.
15. Promover entre la empresa privada la inversión en los pequeños y medianos proyectos
culturales y sus beneficios tributarios y publicitarios.
16. Crear el impuesto solidario del 2% a la publicidad en medios de comunicación masiva
para atender a la emergencia cultural y al plan ”Ecuador rumbo a la transformación
cultural”
17. Grabar el aporte solidario de 10 centavos para la cultura en la planilla de la telefonía fija,
móvil o en los servicios de internet o televisión por cable, públicos y privados.
18. Promover la creación de cooperativas de ahorro, crédito y vivienda, orientadas al sector
artístico - cultural.
19. Re direccionar los fondos que los GADs tienen asignados para los procesos de
contratación pública en servicios de logística y eventos, a programas sostenibles de
formación y capacitación en arte, ciencia, educación y cultura.
20. Crear estímulos técnicos y económicos para “buenas prácticas culturales y del buen
vivir” en salas, teatros, galerías, museos, casas culturales, casas comunales, festivales,
encuentros y festividades populares, para la utilización de energías no contaminantes
como por ejemplo la energía solar aplicada al funcionamiento de equipos y maquinarias
(Esto se puede lograr a través de la cooperación internacional). Así mismo, estimular el
uso de envases reutilizables de alimentos y bebidas para la atención a personal, grupos
y públicos. Tanto como la disminución en el uso de los insumos requeridos para la
promoción de los eventos: afiches, programas de mano, flyers, etc.
21. Fomentar las campañas de “transformación cultural” entre la población mediante
presentaciones, exposiciones, festivales, ferias, talleres, clases, foros, conversatorios,
círculos de palabra, publicaciones y demás soportes comunicacionales que según el caso
puedan ofrecerse de forma presencial o virtual.
22. Fomentar el intercambio y la preservación de los saberes ancestrales entre los
habitantes del campo y la ciudad. Así como el cultivo sustentable y la Permacultura.
23. Difusión y promoción de las actividades artísticas y culturales y del quehacer
profesional, mediante entrevistas, informativos, documentales y en espacios de
comunicación como Educa tv, Ecuador tv, Radio Pública y otros medios impresos y
digitales.
24. Promover actividades culturales y artísticas para la difusión y práctica de la salud mental,
tan necesaria en estos tiempos, con la intervención de los departamentos de promoción
de la salud, centros de salud y hospitales.
25. Implementar programas artísticos - educativos que aporten al ECA: Educación Cultural
y Artística, y al RIEFAC: Régimen Integral de Educación y Formación en Artes, Cultura y
Patrimonio para que promueva el arte nacional.
26. Que se regulen los gastos administrativos de la Fundación Teatro Nacional Sucre y de la
Fundación Museos de la Ciudad, reorientándolos a proyectos sectoriales de gestión
comunitaria y artístico-educativa, entre otros.
27. Que la Secretaria de Cultura del Municipio de Quito y la Comisión de Cultura, convoquen
a los actores culturales a la creación e implementación del “Plan de contingencia para
el arte y la cultura”. Acciones similares deben tomarse en los GADs nacionales.
Sin las prácticas profesionales sostenidas de los artistas, gestores, educadores y científicos, la
Institucionalidad cultural y su burocracia no tendrían mayor sentido. La cultura está en la gente
y su vida cotidiana. Confiamos que la actual administración sepa priorizar las inversiones y
valorar los aportes que todos los sectores sociales estamos realizando para superar la crisis y
más aún para estar preparados ante nuevos retos y oportunidades que se presenten. Ahora más
que nunca es indispensable fortalecer la organización ciudadana para la cohesión social y sus
efectos de recuperación en todos los ámbitos como ya se ha dicho.
Debemos mantener el aire limpio en las ciudades del mundo y en Quito en particular; y a la par
de salvaguardar el aire puro del cual gozamos en estos días, debemos pensar seriamente en la
aplicación de políticas culturales y económicas de avanzada en torno a la recuperación integral
de los recursos naturales de la ciudad como el Rio Machángara, las quebradas y los ojos de agua,
por ejemplo.
Hacemos un llamado a las comunidades culturales y a la gran comunidad planetaria, a crear un
solo frente y a continuar con las prácticas de amor, solidaridad y respeto por la vida, que han
caracterizado nuestro andar durante generaciones. Invitamos a las personas y organizaciones a
plegar al presente documento compartiendo públicamente sus visiones y aportes.
Atentamente,
RED ECUATORIANA DE FESTIVALES
-Patricio Guzmán Masson (Presidente ASOREF)
Festival del Sur - Jornadas Internacionales de Arte y Cultura
-Daniel Pazmiño (Representante Legal)
Arte en el Trole
-Clara Bucheli ( Directiva)
Festival Internacional de Arte Al Sur del Sur “Nuevos espacios nuevos públicos”
-Juan Francisco Moreno
“Aranwa - Raymi” Festival Itinerante y Encuentro de teatro intercultural
-Raymond DuqueFestivalle – Encuentro Internacional de Títeres y Payasos
-Teresa Ramos
Festival EVA Espíritu Vivo de las Artes.
-David Samaniego
Encuentro Internacional de Arte y Comunidad “Al Zur-ich”
- Darwin Pavón
Festival “Los Títeres al Parque”
-Mónica Velasco
“La Guaragua” – Festival Internacional de artes del movimiento
-Galo Granda
Encuentro Internacional de Mimo y Teatro Gestual “La Alegría del Silencio”
-Freddy Achig
Indorok – Arte, cultura, música y deporte
