Wie sind die Öffnungszeiten?

Montag 10:00 - 14:00 Dienstag 10:00 - 14:00 Mittwoch 10:00 - 14:00 Donnerstag 10:00 - 14:00

LAG Tanz NRW

Unser Ziel ist es, jungen Menschen eine kulturell-ästhetische Bildung durch Tanz und zu Tanz zu ermöglichen.

Wir fördern und vermitteln künstlerischen Tanz in seiner ganzen Vielfalt: Folklore und Community Dance, klassischen und zeitgenössischen Tanz – aber auch urbane Tanzstile wie Breakdance und Hip-Hop. Wir, die Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW, fördern und vermitteln künstlerischen Tanz in seiner ganzen Vielfalt: Folklore und Community Dance, klassischen und zeitgenössischen Tanz – aber auch urbane

Tanzstile wie Breakdance und Hip-Hop. Unser pädagogisches Grundverständnis basiert auf Akzeptanz, Toleranz, Respekt und Verantwortung. Wir unterstützen die Integration, Partizipation und Inklusion von Menschen unterschiedlicher kultureller, religiöser und sozialer Herkunft, verschiedener Geschlechteridentitäten, aus bildungsfernen Schichten und von Menschen mit oder ohne Behinderungen. Kinder- und Jugendschutz ist uns ein selbstverständliches Anliegen. Unsere Präventionsarbeit verstehen wir als Qualitätsmerkmal. Der Schutz der Kinder und Jugendlichen bezieht sich insbesondere auf deren körperliche und psychische Unversehrtheit, die Achtung der Menschenwürde und persönlichen Grenzen sowie die freie Entfaltung der Persönlichkeit (mehr dazu in unserem Schutzkonzept). Jedes Jahr realisieren wir rund 50 Aktivitäten in ganz Nordrhein-Westfalen. Unsere Arbeit besteht aus drei zentralen Säulen: Tanzförderung, Fort- und Weiterbildung sowie Service, Vernetzung und Beratung. Wir sind anerkannter freier Träger der Jugendhilfe, sowie Mitglied bei der Landesvereinigung Kulturelle Jugendarbeit (LKJ), dem Kulturrat NRW, dem Bundesverband Aktion Tanz, dem Deutschen Bundesverband Tanz (DBT) und dem Dachverband Tanz Deutschland (DTD). Wir werden gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans vom Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes Nordrhein-Westfalen.

30/04/2026

,,Alle meine Farben“ setzt ein eindrucksvolles Zeichen für Diversität, Empathie und den Wert des Miteinanders.

Neben einer Vorstellung durch professionelle Tänzer, durften die Kinder, nach einem gemeinsamen Warm-Up, selbst im Workshop tanzen:

Die Geschichte begann im Elfenland, das in einfarbige Viertel aufgeteilt ist. Jeder Bereich hat seinen eigenen Tanz, seine eigenen Bewegungen, seine eigenen Rituale [...]. Dabei wurden bunte Hula-Hoop-Reifen als roter Faden in der Choreografie eingesetzt: sie veränderten im Laufe des Stückes ihre Bedeutung und schufen im Wechselspiel zwischen Konkretem und Abstraktem immer neue Räume. Durch Fragen, erfuhren wir von den Kindern, wie man sich in den verschiedenen Tanzwelten bewegt. Sie machten Bewegungen vor oder beschrieben sie.
Die Kinder wurden nach der Aufführung aufgefordert, ihre Eindrücke mitzuteilen: was ihnen gefallen hat, was sie beeindruckt hat, worum es in dem Stück ging. Die Kinder wussten, dass man durch Mischen der Grundfarben neue Farben erschaffen kann. Sie wurden gefragt, welche Farben woraus entstehen, und ob sie wohl auf eine Farbe verzichten können. So ging es Schritt für Schritt von den Farben zu der Erkenntnis, wie wichtig es ist, dass unsere Welt bunt bleibt. Die Kinder erkannten, dass das auch für uns Menschen gilt, und dass in der Vielfalt alle Menschen gleich sind.

Weitere Informationen: https://tanztheatermobil.de/produktionen/alle-meine-farben/

Projekttrailer: https://www.youtube.com/watch?v=rTiV___9OK4&t=25s

Kooperationspartner:
CulturBazar e.V.
Veranstaltungsort:
verschiedene Schulen
Stadt:
Baesweiler und Aachen

kinder

27/04/2026

Praxis, Herausforderungen und Methoden 💡

Im Fokus der Fortbildung stehen praxisnahe Einblicke in die Konzeption, Umsetzung und Begleitung von Tanzprojekten mit Menschen mit Fluchterfahrung.

Thematisiert werden sowohl formale als auch methodische Aspekte der Projektarbeit, wie z.B.: Zugang zur Zielgruppe, relevante Kooperationspartner, strukturelle und organisatorische Herausforderungen, Umgang mit Fluktuation, Erreichbarkeit, Sprachbarrieren, Rassismus und Schutzkonzepten.

Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf der Sensibilisierung in der Arbeit mit potenziell traumatisierten Teilnehmenden. Konkrete Projektbeispiele, sowie methodische und künstlerische Impulse, bieten praktische Ansätze, u.a. anhand von Videoausschnitten.

Neben inhaltlichem Input gibt es Raum für Austausch und Reflexion. Eigene Fragestellungen können eingebracht und Erfahrungen miteinander geteilt werden.

—-
Online via Zoom
11:00 – 14:00 Uhr
25 € / 20 €* ermäßigt
Anmeldeschluss ist der 27.05.2026 (Link in Bio)

24/04/2026

〰️💡Impulse für eine gender und diversitätssensible Praxis

Um gender- und diversitätssensibel handeln zu können, ist es hilfreich, eigene Zuschreibungen und Klischees als solche zu erkennen und zureflektieren. Dies setzt ein hohes Maß an Sensibilisierung voraus.
Die Fortbildung kombiniert digitales Selbstlernen mit praxisorientierter Online-Zusammenarbeit:
In vorbereitenden digitalen Selbstlernmodulen erarbeiten sich die Teilnehmenden zeitlich flexibel grundlegendes theoretischesWissen rund um Diversität, Gender und Privilegien. Aufbauend darauf bietet die digitale Präsenzveranstaltung Raum für vertiefende Reflexion, kollegialen Austausch und praxisnahe Impulse für den Arbeitsalltag.

Im Fokus der Fortbildung stehen folgende Aspekte:
• Sensibilisierung der eigenen Person in Bezug auf eigene Bilder und Sichtweisensowie auf gesellschaftliche Zusammenhänge
• Wissen zur sozialen Konstruktion von Geschlecht und Differenz
• Impulse für eine gender- und differenzsensible Gestaltung der eigenen Praxis
• Rassismuskritischer Blick auf Kolonialismus, Kultur & kulturelle Aneignung

Die Selbstlernphase umfasst die Bearbeitung der ersten beiden Module des Kurses „ – Der Selbstlernkurs zu den Themen Diskriminierung, Privilegien, Rassismus“ auf der Lernplattform FUMA digital.

🚨 Wichtig: Die Selbstlernphase hat einen zeitlichen Umfang von ca. 4 Stunden und ist obligatorisch für die Teilnahme am Onlineseminar am 12.5.26.
Diese strukturierte Kombination aus Selbstlern- und Präsenzphase ermöglichtes, sich intensiv mit den Themen auseinanderzusetzen und konkrete Anknüpfungspunkte für die eigene Praxis zu entwickeln.

26/03/2026

Kaufmännisches Grundlagenwissen 📠☎️💰

Selbstständiges Arbeiten umfasst viele Anforderungen, die nichts mit Kreativität und Kunst zu tun haben. Das sind die oft ungeliebten Büro- und Verwaltungstätigkeiten und die notwendige Entwicklung eines kaufmännischen Realismus. Denn schließlich geht es auch darum, von der Kunst leben zu können. Dieses zweiteilige Webinar vermittelt das, woran es selbstständigen Künstler*innen häufig fehlt: Kaufmännisches Grundlagenwissen.

15.04. Teil 1: Businesswissen - Das solltest du wissen

• Aufträge & Verträge

• Rechnungen, Quittungen, Mahnungen

• Ordnung schaffen: Sinnvolle Ablage geschäftlicher Unterlagen

• Grundsätzliches zur Buchführung

• Grundsätzliches zur Steuererklärung

22.04. Teil 2: Finanzwissen - so überblickst du deine Finanzen

• Preise und Honorare richtig kalkulieren, Honoraruntergrenzen

• Kosten im Blick haben

• Leben und Zukunft finanzieren

• Zahlungsfähigkeit sicherstellen: Liquidität planen und kontrollieren

Wir empfehlen die Teilnahme an Teil 1 und Teil 2. Die Termine sind aber auch einzeln buchbar.

13/03/2026

Tanztechnik Modernder Tanz /Tanztheater Der zweitägige Workshop ist eine Einführung in eine moderne Tanztechnik, die in der Tradition des deutschen modernen Tanzes steht und an der Folkwang Universität Essen entwickelt wurde. Es geht um die Vermittlung von Bewegungsprinzipien, um die sinnliche Erfassung der Komponenten Zeit, Raum und Kraft. Diese dienen hierbei als Grundlage für die Aus- und Weiterbildung des Körpers als ausdrucksfähiges Instrument.
Der Kurs soll die Teilnehmenden inspirieren, ihre technischen Fähigkeiten und künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten zu erweitern und durch die intensive Beschäftigung mit diesen Bewegungsprinzipien Anregungen für ihre eigene choreographische und pädagogische Arbeit zu erhalten.
Im weiteren Verlauf des Kurses wird es geleitete Improvisationen mit wenig Strukturvorgaben und viel eigenem Gestaltungsraum in Einzel- und Gruppenarbeit geben.
Die Fortbildung wird von einem Korrepetitor musikalisch begleitet!
Die Veranstaltung richtet sich an fortgeschrittene und professionelle Tanzpädagog*innen und Tänzer*innen.
Ideal ist die Teilnahme an beiden Tagen, da sie inhaltlich aufeinanderaufbauen. Die Tage sind aber auch einzeln buchbar.
—
Dozent: Franko Schmidt
Lichtburg / Probebühne Tanztheater Wuppertal
Gemarker Ufer 9, 42275 Wuppertal
Jeweils 11:00 – 17:00
Beide Tage: 84 € / 66 € ermäßigt
Ein Tag: 50 € / 40 € ermäßigt
Anmeldefrist: 13.03.2026
Link in Bio

02/03/2026

Neuropädagogik und motorisches Lernen

Welche Erkenntnisse und neuropädagogischen Gesichtspunkte gibt es zum motorischen Lernen und wie lassen sich diese auf den Tanzunterricht übertragen? Im Seminar werden allgemeine Grundlagen und Prinzipien des motorischen Lernens vermittelt und ihre Anwendbarkeit in der Praxis des Tanzunterrichts diskutiert. Im Mittelpunkt stehen neuropädagogische Aspekte, wobei z.B. unterschiedliche Formen des Lernens, Feedback und Fehlerkorrektur, Nachahmung und Wiederholung thematisiert werden. Das Seminar richtet sich an Tanzpädagog*innen, Choreograf*innen und Tänzer*innen aller Stile und Niveaus, die ihr Verständnis für motorisches Lernen vertiefen möchten, um ihre Unterrichtsmethoden zu verbessern.

Wir empfehlen die Teilnahme an Teil 1 und Teil 2. Die Termine sind aber auch einzeln buchbar.

—-
Dozentin: Dr. Alexia Kaiser

Online via Zoom

Teil 2: 10:00 – 14:00 Uhr

38/28€ oder 66/53€ für Teil 1 und Teil 2 zusammen

Anmeldeschluss Teil 2: 07.03.26

Anmeldung: Link in Bio

—
Dr. phil. Alexia Kaiser ist Tanzpädagogin, promovierte Sportwissenschaftlerin und Sporttherapeutin mit der Fachrichtung Orthopädie und Neurologie. Derzeit ist sie akademische Mitarbeiterin am Institut für Bewegungserziehung und Sport der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe und Dozentin für Psychomotorik im Rahmen des Tanzpädagogischen Zertifikats des Deutschen Berufsverbands für Tanzpädagogik. Ihre Forschungsschwerpunkte umfassen Tanz und Tanzerziehung, Körperachtsamkeit sowie Körperwahrnehmung und Psychomotorik.

In ihrer tanzpädagogischen Praxis sammelte sie vielseitige Erfahrung in der Vermittlung unterschiedlicher Tanzstile (u.a. Modern, Jazz, Hip-Hop) bei verschiedenen Zielgruppen (Tanzschule, Verein, Theater, offene Jugendarbeit, Schule und Hochschule).

20/02/2026

Grundlagen der motorischen Entwicklung im Kontext Tanz

(Motorische) Entwicklung findet nicht nur im Kindes- und Jugendalter statt, sondern ist ein lebenslanger Prozess, der sich bis ins hohe Alter vollzieht. Wie entwickeln sich welche motorischen Fähigkeiten im Kindes- und Jugendalter und wie verändern sich diese bis ins fortgeschrittene Erwachsenenalter? Im Mittelpunktsteht deren Verlauf in der frühen (ca. 4-6 Jahre), mittleren (7-9 Jahre) undspäten Kindheit (ca. 9-11 Jahre) und es erfolgen Einblicke in deren Weiterentwicklungim Jugendalter. Zudem werden Schlussfolgerungen für dieMethodik und Didaktik verschiedener Tanzstile in den jeweiligen Altersgruppendiskutiert.

Wir empfehlen die Teilnahme an Teil 1 und Teil 2. Die Termine sind aber aucheinzeln buchbar.

—-

Dr. phil. Alexia Kaiser ist Tanzpädagogin, promovierte Sportwissenschaftlerin und Sporttherapeutin mit der Fachrichtung Orthopädie und Neurologie. Derzeit ist sie akademische Mitarbeiterin am Institut für Bewegungserziehung und Sport der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe und Dozentin für Psychomotorik im Rahmen des Tanzpädagogischen Zertifikats des Deutschen Berufsverbands für Tanzpädagogik. Ihre Forschungsschwerpunkte umfassen Tanz und Tanzerziehung, Körperachtsamkeit sowie Körperwahrnehmung und Psychomotorik.

In ihrer tanzpädagogischen Praxis sammelte sie vielseitige Erfahrung in der Vermittlung unterschiedlicher Tanzstile (u.a. Modern, Jazz, Hip-Hop) bei verschiedenen Zielgruppen (Tanzschule, Verein, Theater, offene Jugendarbeit, Schule und Hochschule).

—-
07.03.26
Dozentin: Dr. Alexia Kaiser
Online via Zoom
10:00 – 14:00 Uhr
38/28€ oder 66/53€ für Teil 1 und Teil 2 zusammen
Anmeldeschluss Teil 1: 27.2.26

10/02/2026

Möglichkeiten zur Altersabsicherung

Bezüglich der Altersvorsorge gibt es bei Solo-Selbständigen und Hybrid-Beschäftigten in den darstellenden Künsten viele Unklarheiten. Gerade in prekären Einkommenssituationen wird das Thema oft hintenangestellt.

Das Seminar zeigt auf, welche Vorsorgemöglichkeiten es zusätzlich zur gesetzlichen Renten- und Pflegeversicherung im Rahmen der Künstlersozialkasse(KSK) gibt, wie man auch mit geringem Einkommen sinnvoll planen kann und wann man damit beginnen sollte. Die Möglichkeiten werden produkt und anbieterunabhängig vorgestellt und die Fragen der Teilnehmendendiskutiert:

1. Überblick zur gesetzlichen Altersvorsorge im Rahmen der KSK

2. Warum eine Berufsunfähigkeitsversicherung o.ä. zur Altersvorsorge gehört

3. Private Altersvorsorge – welche Modelle sind wann sinnvoll?

Diskutiert werden u.a.:

• Basis-Rente/Riester-Rente

• Betriebliche Altersvorsorge, z.B.Versorgungsanstalt der deutschen Bühnen

• Renten-/Lebensversicherungen

• ETF- und Aktien-Sparpläne

• Immobilienanlagen

—

Dozent: Christian Grüner

Online via Zoom

10:00 – 13:00 Uhr

25 € / 20 €* ermäßigt

Anmeldeschluss ist der 12.02.2026 (Link in Bio)

11/01/2026

Die Move-App als kreatives Werkzeug in der Tanzvermittlung

Die MoveApp von CocoonDance ist eine Einladung, Tanz und Bewegung in Beziehung zu Sprache zu erkunden und dabei selbst neue Moves zu kreieren. Sie bietet eine große Sammlung an Begriffen, Ausführungen und Bewegungsimpulsen, die von allen Nutzer*innen stetig erweitert werden und neue Inspirationen für choreografische Spiele und Bausteine geben.

Inspiriert von der MoveApp, der choreografischen Arbeitsweise von CocoonDance und der Junior Company Bonn, werden wir uns in der Fortbildung mit praktischen choreografischen Werkzeugen beschäftigen, die in allen Altersstufen und besonders in der kreativen Arbeit mit Kindern und Jugendlichen hilfreich sind.

Durch ein gemeinsames Ausprobieren und Kreieren nehmen die Teilnehmenden konkrete und variable Werkzeuge mit nach Hause, die in unterschiedlichen Vermittlungskontexten flexibel einsetzbar sind.

—-

24.01.26 | Tanzpädagogik | Choreografie trifft Spiel
Dozentin: Rafaële Giovanola
Ort: Theater im Ballsaal, Frohngasse 9, 53121 Bonn
10:00 – 17:00 Uhr
42 € / 33 € ermäßigt
Anmeldefrist: 16.01.2026

Link in Bio

24/12/2025

Wir wünschen Euch allen eine gute Zeit der Besinnung und Einkehr. Wir sehen uns mit vielen neuen Ideen im neuen Jahr!

Die LAG Tanz.

Adresse

GüntherStr. 65
Dortmund
44143

Öffnungszeiten

Montag	10:00 - 14:00
Dienstag	10:00 - 14:00
Mittwoch	10:00 - 14:00
Donnerstag	10:00 - 14:00

Telefon

+4923118913373

Webseite

http://www.lag-tanz-nrw.de/

Benachrichtigungen

Lassen Sie sich von uns eine E-Mail senden und seien Sie der erste der Neuigkeiten und Aktionen von LAG Tanz NRW erfährt. Ihre E-Mail-Adresse wird nicht für andere Zwecke verwendet und Sie können sich jederzeit abmelden.