Κύπριοι Χαράκτες - Cypriot Printmakers

15/10/2026

(English version in the comments)
EcoPrint Cyprus – Πράσινες Διαδρομές Χαρακτικής

Ημερομηνίες: 15 Νοεμβρίου 2026

Το Σωματείο «Κύπριοι Χαράκτες» σας προσκαλεί σε μια σειρά βιωματικών εργαστηρίων σύγχρονης χαρακτικής, αφιερωμένων στις οικολογικές και βιώσιμες πρακτικές της εικαστικής δημιουργίας.

Μέσα από τρεις διαφορετικές τεχνικές χαρακτικής, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πειραματιστούν με υλικά, επιφάνειες και εκτυπωτικές διαδικασίες, διερευνώντας τη σχέση Ανθρώπου–Τόπου–Τοπίου και τη σύνδεση της τέχνης με το φυσικό περιβάλλον.

Τα εργαστήρια απευθύνονται σε επαγγελματίες καλλιτέχνες, φοιτητές και ενήλικες που ενδιαφέρονται να γνωρίσουν τη χαρακτική. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία.

Τοποθεσία: Αρχαίο Μνημείο 185, Πέρα Ορεινής
Μονοτυπία

Κυριακή 15 Νοεμβρίου, 10:00–16:00
Εισηγήτρια: Ελένη Κινδύνη

Εξερεύνηση της μονοτυπίας μέσα από τη δημιουργία μοναδικών εκτυπώσεων και την ανάπτυξη προσωπικών εικαστικών έργων.

Οι κρατήσεις πραγματοποιούνται μέσω προσωπικού μηνύματος (DM) στον επίσημο λογαριασμό του Σωματείου «Κύπριοι Χαράκτες».

14/10/2026

(English version in the comments)
EcoPrint Cyprus – Πράσινες Διαδρομές Χαρακτικής

Ημερομηνίες: 8 & 14 Νοεμβρίου 2026

Το Σωματείο «Κύπριοι Χαράκτες» σας προσκαλεί σε μια σειρά βιωματικών εργαστηρίων σύγχρονης χαρακτικής, αφιερωμένων στις οικολογικές και βιώσιμες πρακτικές της εικαστικής δημιουργίας.

Μέσα από τρεις διαφορετικές τεχνικές χαρακτικής, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πειραματιστούν με υλικά, επιφάνειες και εκτυπωτικές διαδικασίες, διερευνώντας τη σχέση Ανθρώπου–Τόπου–Τοπίου και τη σύνδεση της τέχνης με το φυσικό περιβάλλον.

Τα εργαστήρια απευθύνονται σε επαγγελματίες καλλιτέχνες, φοιτητές και ενήλικες που ενδιαφέρονται να γνωρίσουν τη χαρακτική. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία.

Τοποθεσία: Αρχαίο Μνημείο 185, Πέρα Ορεινής
Κολλαγραφία

Κυριακή 8 Νοεμβρίου, 15:00–18:00
Σάββατο 14 Νοεμβρίου, 15:00–18:00
Εισηγητής: Κυριάκος Θεοχάρους

Παρουσίαση και πρακτική εφαρμογή της κολλαγραφίας, με πειραματισμό σε διαφορετικά υλικά και επιφάνειες και θεματικό άξονα τον Άνθρωπο–Τόπο–Τοπίο.

Οι κρατήσεις πραγματοποιούνται μέσω προσωπικού μηνύματος (DM) στον επίσημο λογαριασμό του Σωματείου «Κύπριοι Χαράκτες».

13/10/2026

(English version in the comments)
EcoPrint Cyprus – Πράσινες Διαδρομές Χαρακτικής

Το Σωματείο «Κύπριοι Χαράκτες» σας προσκαλεί σε μια σειρά βιωματικών εργαστηρίων σύγχρονης χαρακτικής, αφιερωμένων στις οικολογικές και βιώσιμες πρακτικές της εικαστικής δημιουργίας.

Μέσα από τρεις διαφορετικές τεχνικές χαρακτικής, οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πειραματιστούν με υλικά, επιφάνειες και εκτυπωτικές διαδικασίες, διερευνώντας τη σχέση Ανθρώπου–Τόπου–Τοπίου και τη σύνδεση της τέχνης με το φυσικό περιβάλλον.

Τα εργαστήρια απευθύνονται σε επαγγελματίες καλλιτέχνες, φοιτητές και ενήλικες που ενδιαφέρονται να γνωρίσουν τη χαρακτική. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία.

Τοποθεσία: Αρχαίο Μνημείο 185, Πέρα Ορεινής
Πράσινη Βαθυτυπία – Γαλαζόπετρα

Σάββατο 7 Νοεμβρίου, 11:00–17:00
Κυριακή 8 Νοεμβρίου, 10:00–13:00
Εισηγητής: Ευκλείδης Παπαδόπουλος

Γνωριμία με την πράσινη βαθυτυπία, την προετοιμασία και χάραξη αλουμινένιας πλάκας με γαλαζόπετρα, τη χρήση οικολογικών μελανιών και τη δημιουργία χαρακτικών τυπωμάτων.

Οι κρατήσεις πραγματοποιούνται μέσω προσωπικού μηνύματος (DM) στον επίσημο λογαριασμό του Σωματείου «Κύπριοι Χαράκτες»

12/10/2026

(English version in the comments)
ΜΕΡΕΣ ΧΑΡΑΚΤΙΚΗΣ 2026

EcoPrint Cyprus – Πράσινες Διαδρομές Χαρακτικής

Τοποθεσία: Αρχαίο Μνημείο 185, Πέρα Ορεινής Ημερομηνίες: 7–8 & 14–15 Νοεμβρίου 2026

Το Σωματείο «Κύπριοι Χαράκτες» σας προσκαλεί σε τέσσερα ημέρες εργαστηρίων σύγχρονης χαρακτικής, με επίκεντρο τις οικολογικές πρακτικές και τη σχέση Ανθρώπου–Τόπου–Τοπίου.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ

1. Πράσινη Βαθυτυπία – Γαλαζόπετρα 7/11, 11:00–17:00 & 8/11, 10:00–13:00 Εισηγητής: Ευκλείδης Παπαδόπουλος

2. Κολλαγραφία 8/11, 15:00–18:00 & 14/11, 15:00–18:00 Εισηγητής: Κυριάκος Θεοχάρους

3. Μονοτυπία 15/11, 10:00–16:00 Εισηγήτρια: Ελένη Κινδίνη

Τα εργαστήρια απευθύνονται σε καλλιτέχνες, φοιτητές και ενήλικες. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία. Περιλαμβάνονται τα απαραίτητα υλικά και αναλώσιμα, διάλειμμα σε κάθε εργαστήριο και πιστοποιητικό συμμετοχής με την ολοκλήρωσή του.

ΚΟΣΤΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Γενικό κοινό: 1 εργαστήριο €40 | 2 εργαστήρια €60 | 3 εργαστήρια €90

Μέλη ΕΚΑΤΕ, Φυτωρίου και «Κύπριοι Χαράκτες»: 1 εργαστήριο €40 | 2 εργαστήρια €60 | 3 εργαστήρια €80

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ

Μέσω προσωπικού μηνύματος (DM) στον επίσημο λογαριασμό των «Κυπρίων Χαρακτών». Θα αποστέλλονται πληροφορίες για την καταβολή προκαταβολής 50% μέσω τραπεζικού εμβάσματος, για την επιβεβαίωση της θέσης.

Μέγιστος αριθμός: 12 συμμετέχοντες. Θα τηρηθεί λίστα αναμονής.

ΤΕΛΙΚΗ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΡΓΩΝ 15 Νοεμβρίου 2026 | 17:30–21:00 Αρχαίο Μνημείο 185, Πέρα Ορεινής

Διοργάνωση: Σωματείο «Κύπριοι Χαράκτες»
Με τη στήριξη: Κοινότητας Πέρα Ορεινής
Σε συνεργασία με: Πολιτιστικό Σωματείο esPERA Χορηγός: Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού, Υφυπουργείο Πολιτισμού

Εικαστική Ταυτότητα: Anastasia Melandinou

07/09/2026

Στις 4 Σεπτεμβρίου 2026 πραγματοποιήθηκε συνάντηση διαβούλευσης για το Νομοσχέδιο του Καλλιτέχνη, με τη συμμετοχή εκπροσώπων του πολιτιστικού τομέα και δύο προσκεκλημένων εμπειρογνωμόνων:

-Sine Tofte Hannibal (Δανία)
-Joost Heinsius (Ολλανδία)

Στο επίκεντρο της συζήτησης τέθηκαν:

☑️ Η αναγνώριση του επαγγελματία καλλιτέχνη και η δημιουργία ενός ουσιαστικού πλαισίου στήριξης.
☑️Tο Μητρώο Καλλιτεχνών, με ξεκάθαρα και δίκαια κριτήρια, χωρίς αποκλεισμούς.
☑️Η κοινωνική προστασία και η ανάγκη το πλαίσιο να ανταποκρίνεται στις ιδιαίτερες και μεταβαλλόμενες συνθήκες εργασίας των καλλιτεχνών.
☑️Η δίκαιη αμοιβή (Fair Pay) για την καλλιτεχνική εργασία, συμπεριλαμβανομένων της προετοιμασίας, των προβών και άλλων απαραίτητων εργασιών.
☑️Η διαφάνεια και η συμμετοχή των φορέων του πολιτισμού στη διαμόρφωση και αξιολόγηση των πολιτικών.
☑️Η αξιοποίηση ευρωπαϊκών καλών πρακτικών, με παραδείγματα από τη Δανία και την Ολλανδία.

Η συζήτηση ανέδειξε την ανάγκη για ένα σύγχρονο, δίκαιο και ολοκληρωμένο πλαίσιο, που να ανταποκρίνεται στις πραγματικές ανάγκες και συνθήκες εργασίας των καλλιτεχνών.

Αναμένουμε το νομοσχέδιο να βελτιωθεί ουσιαστικά και να προχωρήσει, με γνώμονα τις πραγματικές ανάγκες των καλλιτεχνών.

21/11/2025

https://www.philenews.com/politismos/kipros-politismos/article/1646973/

Αναληθείς χαρακτηρίζουν οι Κύπριοι Χαράκτες τους ισχυρισμούς του Δήμου Λευκωσίας σχετικά με τη στέγαση του εργαστηρίου τους στην Αγλαντζιά. Σε τοποθέτησή

12/11/2025

"Ένα από τα ελάχιστα ενεργά εργαστήρια χαρακτικής στην Κύπρο, το εργαστήριο του Σωματείου Κύπριοι Χαράκτες, βρίσκεται σήμερα αντιμέτωπο με το φάσμα της έξωσης και της αναστολής της λειτουργίας του, ύστερα από απόφαση του Δήμου Λευκωσίας να τερματίσει τη σύμβαση παραχώρησης του χώρου που στεγάζεται, στην οδό Μάρκου Δράκου 24 στην Αγλαντζιά."

Ευχαριστούμε θερμά τον Γιώργο Σαββινίδη για το άρθρο που δημοσιεύτηκε σήμερα 12 Νοεμβρίου 2025 στον Φιλελεύθερο.

➡️Διαβάστε ολόκληρο το άρθρο: [link in bio]
https://www.philenews.com/politismos/kipros-politismos/article/1643652/ipo-exosi-i-kiprii-charaktes-choris-revma-ke-nero-to-ergastirio-tous-stin-aglantzia/

.prountzos .kassianidou

07/10/2025

Christian W. Bertman, Untitled, Monoprints on paper, 1979

In the late 1970s, Christian W. Bertram began a series of walking actions in Athens, centered around Kifisias Avenue. During these walks, he collected trash and objects that "did not belong" on the street, transforming the act of collecting into a poetic gesture and a form of informal resistance. Silence—not as passivity, but as a conscious stance—runs
through his work, turning the process of gathering into an act of observation and personal reflection. The monotypes that emerged from these walks function as visual fragments of this quiet, everyday ritual. Through his work, Bertram illuminates the contradiction
between urban chaos and the sensitivity of the gesture, presenting the act of "collecting" as a form of care, reintegration, and silent protest against the abandonment of public space.

"On geological strata and the reconstruction of landscapes"

Curated by: Evagoras Vanezis – Art theorist, curator
Associate Contributor: Thalea Stefanidou – Art theorist, curator

07/10/2025

Evgenia Vasiloude, 1. Earthscapes (Volcanic), dimensions variable, silkscreen on fabric, 2025
2. Textscape, Multiple Techniques, 2022
3. Seascape, Video, 2024 (Collaborators: Yannos Economou, Elias Vasiloudes)

Evgenia Vasiloude’s work is part of the Earthscapes series, a visual exploration of the concept through materiality, memory, and care. Inspired by the feminist perspective of Donna Haraway, Vasiloude approaches the landscape as a networked field of relationships, kinship, and transformation. She constructs fragile yet emotionally charged topographies using old fabrics, which she carefully stitches together and layers in multiple strata. Her works function as spatial archives, referencing sites of volcanic activity where the notion of layering is expressed both morphologically and conceptually. The use of fabric conveys a feminist, anti-monumental perspective, while the seams act as traces of contact, emphasizing the gesture of time inscribed upon matter. The artist does not represent the landscape but reassembles it as a process: her geoscapes are transitional, open to decay, care, and continual transformation.

"On geological strata and the reconstruction of landscapes"

Curated by: Evagoras Vanezis – Art theorist, curator
Associate Contributor: Thalea Stefanidou – Art theorist, curator

06/10/2025

Stelios Ilchuk, 1. 100 DECIBELS OF LOVE: Artefact A - Ceremonial Steele, Plexiglass, Μetallic screws, 2023
2. 100 DECIBELS OF LOVE: Artefact B - Exuvia Vessel, Plexiglass, Μetallic screws, Εroded CD, 3D-printed compartments, 2023
3. 100 DECIBELS OF LOVE: Artefact C - Sonoric Sword, Plexiglass, Metallic screws, 2023

Stelos Ilchuk draws inspiration from the song of the cicada, translating it visually onto a musical staff to create a work that bridges nature, music, and printmaking. He begins with an exploration of the cicada’s life cycle and the mythologies surrounding it from antiquity to the present day. The cicada—symbol of birth, rebirth, love, and death—is presented as a deity within a fictional, lost cultural reality. Through the discovery of three ritual objects—remnants of a forgotten society—the artist pays tribute to the insect’s secret and often invisible life. These objects, resembling sacred relics, transform the cicada into a mythical figure, a being that links the past with the present and conveys timeless messages about nature and humanity. Iltsiouk’s work offers a poetic and philosophical perspective on the notion of existence, inviting the viewer to reflect on the relationship between nature, sound, and human creation.

"On geological strata and the reconstruction of landscapes"

Curated by: Evagoras Vanezis – Art theorist, curator
Associate Contributor: Thalea Stefanidou – Art theorist, curator