Instituto Rubens Gerchman

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Instituto Rubens Gerchman

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Conta oficial do Instituto Rubens Gerchman, dedicada ao artista e sua obra. Official account of the Rubens Gerchman Institute.

Pouco após o falecimento do artista em 2008, foi criado o Instituto Rubens Gerchman (IRG) com o intuito de perpetuar e salvaguardar tanto a memória do artista quanto o seu vasto acervo. O acervo do Instituto contempla um legado bastante diversificado que vai além das obras de arte deixadas pelo artista como, por exemplo, seus materiais de trabalho, biblioteca pessoal, periódicos históricos, correspondências, fotografias, cromos e negativos. Profissionais de vários campos, desde arquivistas, museólogos, restauradores, historiadores, curadores, produtores e gestores vêem realizando um importante trabalho de pesquisa, restauro, conservação, preservação e difusão do legado de Rubens Gerchman. Disseminar a produção artística de Gerchman criando novos públicos, democratizando o acesso à sua obra e permitindo a leitura da própria historia da arte brasileira tem valor inestimável para os herdeiros do artista, para a equipe do Instituto e para a cultura brasileira. O IRG, uma entidade sem fins lucrativos, divulga a obra de Gerchman através de exposições, catálogos e vídeos, além do website http://www.rubensgerchman.org.br .

16/09/2026

O artista Alvaro Seixas dá continuidade ao quadro “Legado Gerchman”, compartilhando sua experiência ao conhecer a obra “A Bela Lindonéia” (1966).

A dimensão trágica presente na obra, somada à escolha dos materiais, despertou nele uma sensação de mal-estar e alerta, revelando a força expressiva de Gerchman.

Ao relacionar tal obra com os tempos atuais, Seixas reflete sobre a tragédia da cultura de massa no século XX, quando tudo passou a ser reduzido à banalidade, ao entretenimento raso ou à mercadoria de consumo imediato.

Ao revisitar “A Bela Lindonéia”, Alvaro Seixas evidencia como a obra de Rubens Gerchman continua a dialogar com os dilemas da contemporaneidade. Sua leitura reforça que o legado de Gerchman não é apenas memória histórica, mas uma crítica viva e atual às contradições da cultura de massa e à banalização da experiência humana.

Translation

The artist Alvaro Seixas continues the “Gerchman Legacy” series, sharing his experience of encountering the work “A Bela Lindonéia” (1966).

The tragic dimension present in the work, combined with the choice of materials, aroused in him a sense of unease and alarm, revealing Gerchman’s expressive power.

By relating this work to the present day, Seixas reflects on the tragedy of mass culture in the 20th century, when everything came to be reduced to banality, shallow entertainment, or commodities for immediate consumption.

In revisiting “A Bela Lindonéia,” Alvaro Seixas highlights how Rubens Gerchman’s work continues to engage with the dilemmas of the contemporary world. His interpretation reinforces that Gerchman’s legacy is not merely historical memory, but a living and current critique of the contradictions of mass culture and the trivialization of the human experience.

15/08/2026

“Lute”, 1967

15/08/2026

“A Bela Lindoneia”, 1966.

31/07/2026

Quando a arte encontra os emojis... 🎨➡️📱

Você consegue identificar as cinco obras de Rubens Gerchman? Escreva sua resposta nos comentários.

29/07/2026

Entre obras marcantes da trajetória de Rubens Gerchman, as Caixas de Morar ocupam um lugar especial. Inspiradas pela vista da janela de um prédio na Rua Barata Ribeiro, em Copacabana, onde o artista observava famílias numerosas vivendo em pequenos cômodos, essas obras nasceram do olhar atento de quem se considerava um “voyeur da vida”. Ao criar as caixas de moradias coletivas, com personagens anônimos, Gerchman transformou em arte a inquietação diante de como as pessoas vivem, se deslocam e resistem em espaços reduzidos.

Gerchman costumava denunciar as diversas formas de aprisionamento vividas no cotidiano contemporâneo, revelando como a sociedade empurra o indivíduo para dentro de “caixas” físicas e simbólicas, como a casa, a origem e o trabalho.

O artista nos convida a olhar para além das bordas e questionar as estruturas que nos confinam. Tais reflexões seguem vivas e atuais até os dias de hoje.

GERCHMAN, Rubens, Caixa de morar - Aracy de Almeida, 1968/1998, Acrílica e colagem sobre madeira, 84 x 84 cm

[Translation in the comments]

22/07/2026

Em participação no programa “Sem Frescura”, exibido em 2006 no Canal Brasil, Rubens Gerchman contou ao entrevistador Paulo César Pereio sobre uma sequência de pequenas pinturas que, posteriormente, se transformaram em um painel ampliado de seis metros de comprimento.

Na obra, o artista revela que sua inspiração veio do cotidiano e do Carnaval na Bahia, observados por meio de um binóculo. Essa junção de elementos, do gesto diminuto ao superquadro monumental, traduz sua forma singular de transformar a observação do cotidiano, do popular, em obras de artes extraordinárias e atemporais.

Translation

Appearing on the program Sem Frescura, broadcast in 2006 on Canal Brasil, Rubens Gerchman told interviewer Paulo César Pereio about a series of small paintings that later became an enlarged panel six meters long.

In the work, the artist reveals that his inspiration came from everyday life and Carnival in Bahia, observed through binoculars. This combination of elements, from the tiny gesture to the monumental super-picture, reflects his unique way of transforming the observation of everyday life and popular culture into extraordinary and timeless works of art.

15/07/2026

A artista plástica Iole de Freitas, referência na arte contemporânea e amiga de longa data de Rubens Gerchman, cedeu ao Instituto Rubens Gerchman um depoimento marcante sobre a obra do artista.

Atuante também durante o período ditatorial, marcado por censura e repressão, Iole reconhece em Gerchman como um dos pilares de sua geração. Com postura íntegra, ativa e questionadora, ele se destacou como porta-voz dos ideais de resistência através da arte em um dos momentos mais duros da história do país.

Segundo a artista, a obra de Gerchman permanece viva e atual. Mesmo para a nova geração, que não vivenciou os anos da ditadura militar, torna-se evidente o valor e a preciosidade da palavra liberdade.

Translation

Visual artist Iole de Freitas, a leading figure in contemporary art and a longtime friend of Rubens Gerchman, provided the Rubens Gerchman Institute with a poignant account of the artist’s work.

Active during the dictatorship—a period marked by censorship and repression—Iole recognizes Gerchman as one of the pillars of his generation. With integrity, activism, and a questioning spirit, he stood out as a spokesperson for the ideals of resistance through art during one of the most painful periods in the country’s history.

According to the artist, Gerchman’s work remains alive and relevant. Even for the new generation, which did not experience the years of the military dictatorship, the value and preciousness of the word “freedom” are evident.

09/07/2026

Os rótulos da vinícola Herdade do Esporão () se tornaram icônicos por convidarem importantes artistas plásticos a criarem rótulos exclusivos a cada safra.

Em 1999 e 2000, foi a vez da colaboração com Rubens Gerchman, com a série “Beijos” que inspirou a vinícola aproximando ainda mais o universo dos vinhos ao da arte contemporânea.

A iniciativa reforça a conexão entre arte e vinhos, transformando cada garrafa em objeto colecionável e claro uma experiência sensorial única.

Confira o carrossel!

Vídeo:

01/07/2026

Em entrevista ao programa O Mundo da Arte, de 1988, disponível no canal do YouTube Tela Imaginária, Rubens Gerchman relembra o início da sua produção, a partir de obras impressas em preto e branco realizadas sobre pedra litográfica.

Em muitos de seus trabalhos, o artista constrói imagens robustas, em que a multidão ocupa o centro da composição. Esse estilo se estende ao desenho, à caligrafia, às impressões e também à pintura.

Desde o início, o artista revela um interesse profundo pela força gráfica da imagem, pelo desenho e pela potência política do cotidiano urbano, marcas, que viraram referência no seu vocabulário.

Translation:

In an interview with the program O Mundo da Arte (The World of Art) in 1988, available on the YouTube channel Tela Imaginária, Rubens Gerchman recalls the beginning of his production, starting with black and white works printed on lithographic stone.

In many of his works, the artist constructs robust images in which crowds occupy the center of the composition. This style extends to drawing, calligraphy, prints, and painting.

From the outset, the artist revealed a deep interest in the graphic power of images, drawing, and the political potency of everyday urban life, hallmarks that became references in his vocabulary.

24/06/2026

A gestão de Rubens Gerchman deixou marcas que ainda hoje orientam a Escola de Artes Visuais (EAV) do Parque Lage, segundo Tania Queiroz, diretora interina da escola.

A atuação de Gerchman garantiu que as diretrizes e a energia inicial se transformassem em práticas consistentes, capazes de atravessar gerações e dialogar com os desafios contemporâneos.

Fundar e sustentar uma escola livre em tempos ditatoriais exigiu coragem e autonomia. Nesse percurso, Tania Queiroz desempenha papel essencial ao preservar a vocação crítica e transformadora do projeto, assegurando que a formação se mantenha em constante diálogo com o pensamento atual e em permanente renovação.

Translation

Rubens Gerchman’s leadership left a lasting legacy that continues to guide the Parque Lage School of Visual Arts (EAV) today, according to Tania Queiroz, the school’s interim director.

Gerchman’s work ensured that the school’s founding principles and initial energy were transformed into consistent practices capable of spanning generations and engaging with contemporary challenges.

Founding and sustaining a free school during a dictatorship required courage and autonomy. In this journey, Tania Queiroz plays an essential role in preserving the project’s critical and transformative spirit, ensuring that the curriculum remains in constant dialogue with current thought and in a state of perpetual renewal.

Endereço

Rio De Janeiro, RJ

Site

http://www.rubensgerchman.org.br/

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