Hong Kong Film Worker Alliance UK

Hong Kong Film Worker Alliance UK HKFWAUK is dedicated to uniting and supporting HK film professionals who have based to the UK.

《得寵先生》倫敦首映特別優惠: (數量有限！)https://api.ourhk.app/share/activity/256dc2b7-234e-441b-82c0-3237af9144b6?openExternalBrowser=1日期...
14/01/2025

《得寵先生》倫敦首映特別優惠: (數量有限！)
https://api.ourhk.app/share/activity/256dc2b7-234e-441b-82c0-3237af9144b6?openExternalBrowser=1

日期: 1 月 17 日 (五)
時間：下午 6 時
地點： Genesis Cinema (93-95 Mile End Rd, Bethnal Green, London E1 4UJ)

(協會優惠價門票 - £14.89(包含平台手續費） - 包括香港品牌「淨飲雙計」奶茶乙包、電影海報和紀念品。電影導演李志偉和何英毅將出席映後談將到場與觀眾見面！)

12/01/2025

.
Daniel: 我認為，每個人在人生的不同階段——無論是已婚、未婚、有子女還是單身——都擁有獨特的生活狀態。在這些不同處境中，每個人都會觀察到生活中的各種問題，或是被某些事情所觸動，這些經歷都能成為創作的源泉，推動他們繼續走下去。尤其在現今這個瞬息萬變的時代，影像創作方式不斷演變，我認為最重要的是內觀，認識自己、明白自己是一個怎樣的人，可以更容易找到自己要做的崗位。

電影是一種包含無數元素的藝術，需要來自不同領域的人共同協作。而當我們放大每個個體來看時，我並不相信世上有任何一個人是完全「不適合」做電影的。只要你有意願去做，或許有些人會覺得你「適合」便自然而然開始，但即使有人認為你「不適合」，也並不代表你不應繼續下去。事實上，明知道自己可能不適合，但依然選擇堅持，這本身便是一種自我認識與探索。

有些人可能因為內心渴望挑戰自己，或暫時未找到比電影創作更有趣的事物，因而選擇繼續走在這條路上。我認為這是一件值得尊重的事。就算有時候你感到自己不如其他人，這種比較心理在各行各業中都會出現，並不是電影行業獨有的現象。真正重要的是，即便覺得自己不如別人，你仍然願意走下去，這就是一種獨特的堅持與成長。

這想法也回應到「如何堅持創作初心」這個問題，因為沒有固定答案。每個人的初心和價值觀都不盡相同，那「堅持」究竟又意味著什麼呢？所以，堅持初心並不是一個具體的行動準則，反而是要保持善念，並全力以赴地去做你相信的事情，這就已經是一種堅持了。當然善惡也沒有絕對，可能最終，創作是屬於自己的旅程，希望大家都能夠帶著善意盡做，相信就是對初心最好的回應。

Thomas: 放眼全世界都有不同國家的導演或編劇都一直在困難中創作。每每遇上失去動力和方向時，與其不停內消耗，不妨先放下放鬆一下。檢視一下自己的創作，好的電影離不開一些基本的元素：好的故事，有趣的人物。我相信好的創作，在對的時間，一定會發光。

《得寵先生》倫敦首映特別場: https://api.ourhk.app/share/activity/256dc2b7-234e-441b-82c0-3237af9144b6?openExternalBrowser=1
(協會優惠價門票 - £14.89(包含平台手續費費） - 包括香港品牌「淨飲雙計」奶茶乙包、電影海報和紀念品。電影導演李志偉和何英毅將出席映後談將到場與觀眾見面！)

#鄭丹瑞 #盧慧敏 #馮允謙 #廖子妤 #黃正宜 #得寵先生 #寰亞電影 #天下一電影
#電影發展基金 #文創產業發展處 #洲立影片

.Daniel: 我認為自己暫時未有足夠資格去回應這個問題，因為我剛剛才來到這裡，仍處於適應和尋找方向的階段。不過，若有機會融入這裡的電影圈，對我來說無疑是非常美好且具意義的事情。能夠與不同文化交流，開拓視野，無論是從技術層面還是創作理念上...
11/01/2025

.
Daniel: 我認為自己暫時未有足夠資格去回應這個問題，因為我剛剛才來到這裡，仍處於適應和尋找方向的階段。不過，若有機會融入這裡的電影圈，對我來說無疑是非常美好且具意義的事情。能夠與不同文化交流，開拓視野，無論是從技術層面還是創作理念上，都是一種成長。我覺得不需要太過在意自己的身份標籤，例如「是否香港電影人」或「是否香港人」，更重要的是有能力便去嘗試與學習，重新開始，重新積累經驗。

回想起我在香港曾參與過數部來自歐洲或美國的電影拍攝工作，那些外國團隊來香港拍片時帶來的製作模式與文化衝擊，令我獲益良多。因此，若有機會能夠參與英國的電影或影視製作，我當然願意去觀摩和學習。然而，實際情況是，目前我仍未發掘到合適的機會。知道有一些剛畢業、有機會從助理崗位開始發展，他們能夠加入英國影視圈，參與到製作Netflix的影集，這些經驗確係令人興奮。畢竟，這些平台的作品與我們熟悉的工作環境不能比擬。

現階段，由於我未真正進入當地影視圈工作，因此暫時無須過多思考「如何融入產業」這類問題。相反，我覺得融入這裡的日常生活，穩定生活的基礎已是很了不起的事。對我來說，找到一份能夠維持基本生活所需的工作，便能有機會找到創作的空間。我希望從寫作與拍攝短片開始，一步步嘗試，用作品與這裡的觀眾交流。

尤其是圍繞多元的議題，探討華人或香港人在英國看待某些事情的價值觀差異，這些內容可以通過參加當地的短片比賽或影展讓更多人看到。對我而言，這是踏出第一步的重要嘗試，透過創作留下痕跡，慢慢尋找屬於自己的路。

當然，這一過程並非一蹴而就，需要兼顧生活中的瑣事，逐步積累與沉澱，才能夠創作出真正有質素的作品。與其急於求成，不如踏實前行，把重點放在作品的質量上。只有這樣，才能真正與觀眾產生共鳴，並為未來的發展奠定基礎。

Thomas: 我自問都是初到貴境，還在摸索階段。我想首先要做的，是讓別人看見你的存在，好好把握一些機會，或一些半機會。始終要在另一個國度重新起步，一定會困難。之於留下更深刻的痕跡，我想要再多一點時間，讓創作人有更適合的步伐，到時候自然會結出更多更豐盛的果。

《得寵先生》倫敦首映特別場: https://api.ourhk.app/share/activity/256dc2b7-234e-441b-82c0-3237af9144b6?openExternalBrowser=1
(協會優惠價門票 - £14.89(包含平台手續費費） - 包括香港品牌「淨飲雙計」奶茶乙包、電影海報和紀念品。電影導演李志偉和何英毅將出席映後談將到場與觀眾見面！)

#鄭丹瑞 #盧慧敏 #馮允謙 #廖子妤 #黃正宜 #得寵先生 #寰亞電影 #天下一電影
#電影發展基金 #文創產業發展處 #洲立影片

.Daniel: 你這個問題問得很好。在拍攝這部電影時，我沒有想到會移民，尤其是在劇本的早期階段。我們當時只是從一個家庭故事出發，描述角色佳叔因為移民而對家庭造成的影響，慢慢發展出整個故事背景。然而，隨著時代的變遷，現實中真的出現了一波新的...
10/01/2025

.
Daniel: 你這個問題問得很好。在拍攝這部電影時，我沒有想到會移民，尤其是在劇本的早期階段。我們當時只是從一個家庭故事出發，描述角色佳叔因為移民而對家庭造成的影響，慢慢發展出整個故事背景。然而，隨著時代的變遷，現實中真的出現了一波新的移民潮，彷彿是二十多年後再次面對同樣的選擇與矛盾。

當電影的拍攝與後期製作全部完成後，我有了一段難得的時間可以重新審視自己。從忙碌的工作狀態轉為完全自由的時間，這段靜下來的日子讓我可以回顧過去，並深入思考未來的方向。在這個過程中，我開始反思「放下」這個概念，並將自己代入影片中角色悅娜的處境，思考關於堅持與放棄、取捨與平衡的問題。

多年來，電影一直放在生活中的重心，這種想法在過去是激勵我創作的重要動力，使我能保持對藝術的敏銳觸覺，也讓我的創作生活與精神世界維持在一個良好的狀態。當然，全然投入於電影的生活方式，或多或少令我忽略了身邊的人與事。環觀世界，有很多導演身處在一個更加高壓的環境，有些想想自己的處境其實不算甚麼。慶幸能夠選擇，在不同的處境也可以實現自己的想法。

我深信到第二個地方生活不影響對電影的熱愛，而是讓我更清楚地明白，就像電影中的Una這角色一樣，我學會了接受適時的停下與調整，因為休息是為了更好地繼續前行。我深信，只要內心足夠堅定，暫時的放下只是一個過程，而不是終點。

我很感激這次電影製作與個人經歷交織而成的過程，彷彿是一面鏡子，讓我看得更透徹，明白自己應該如何繼續走下去。

Thomas: 我諗身處呢個時刻的香港人，都難免要在個人或家庭層面面對移民這個事情。在我而言，在離開或是回流之間，其實並沒有對立，只有更好的選擇。在能夠自由選擇自己生活方式，與家人活得融洽愉快，才是我希望達到的目的。

《得寵先生》倫敦首映特別場: https://api.ourhk.app/share/activity/256dc2b7-234e-441b-82c0-3237af9144b6?openExternalBrowser=1
(協會優惠價門票 - £14.89(包含平台手續費費） - 包括香港品牌「淨飲雙計」奶茶乙包、電影海報和紀念品。電影導演李志偉和何英毅將出席映後談將到場與觀眾見面！)

09/01/2025

.
Thomas: 子女與長輩之間的矛盾，家庭生活的嫌隙都算是世界上為人父母共通要面對的難題，所以英國觀眾也會有同感。加上這邊的DOG LOVER也多，我們描寫毒狗案事件時會更容易投入。近年港產片正重新定義香港特色，我諗《得寵先生》正正為港產片創添一些從前比較少見的題材，即是有動物元素的電影，籍此豐富港產片的版圖。

Daniel: 我認為吸引英國觀眾嘅方向主要有兩方面。首先，是向他們呈現中式家庭中那種對親情的壓抑與含蓄，這是一個令外國觀眾感到好奇的文化特點。根據我接觸過的外國朋友，他們對中國人的家庭文化常抱有濃厚興趣，尤其是當我們談及子女如何與中國家長或老人相處時，這些細節會激發他們的好奇心。

其次，是影片中涉及的老人與流浪狗題材。外國觀眾對這兩個元素往往有著天然的關注，尤其是當我與一些英國朋友談起流浪狗時，他們總會詢問更多細節，例如拍攝過程中如何與狗狗合作等具體問題。因此，無論是親情這種普遍的人類情感，還是流浪狗這個全球關注的議題，都能與普世價值接軌。特別是關於如何以平等和尊重的態度對待動物，這是一個跨越文化、能夠引起廣泛共鳴的話題。

希望可以透過親情與人性、老人與流浪狗的交織，不僅展示了獨特的中式家庭文化，也探討了具有普世價值的社會議題，因此能夠引起不同文化背景觀眾的興趣與共鳴。

#鄭丹瑞 #盧慧敏 #馮允謙 #廖子妤 #黃正宜 #得寵先生 #寰亞電影 #天下一電影
#電影發展基金 #文創產業發展處 #洲立影片

.Thomas: 日常生活有一大部分是照顧家庭，事無大小都需要親力親為。另外，就是陪伴女兒成長，雖說小孩在這邊更快，更容易適應環境，但面對新的校園生活，我需要更多耐心溝通，先可以了真正了解他們面對的問題。我諗現在的情況比較好，因為近年已經有...
08/01/2025

.
Thomas: 日常生活有一大部分是照顧家庭，事無大小都需要親力親為。另外，就是陪伴女兒成長，雖說小孩在這邊更快，更容易適應環境，但面對新的校園生活，我需要更多耐心溝通，先可以了真正了解他們面對的問題。

我諗現在的情況比較好，因為近年已經有很多港產片會在英國上畫，包括《得寵先生》。XP。其他時間我有和香港的電影界朋友溝通，畢竟那個工作環境，生活趣事都是我所熟悉的。

Daniel: 在日常生活方面，其實有不少部分與香港並無太大分別，例如閱讀書籍、觀看香港電影以及來自其他亞洲地區或歐美國家的影片，這些都是我充實自己的習慣。社交媒體確係可以幫忙掌握最新動態，但遠離香港的那種「遙遠感」與「虛無感」的確存在，因為始終無法親自參與製作，或直接在香港進行拍攝，確是需要耐性與希望去尋找機會。

我覺得你提到的「虛無感」，其實在我尚未離開英國前的一段時間內也曾深切感受過。但我認為，無論在生活的哪個階段，在電影行業工作學懂了一樣東西，就是保持積極正向的心態去面對每一刻，同時繼續懷抱希望，努力創作。這樣反而能夠與自己心目中的電影建立更深層次的聯繫，令創作過程更加有意義與價值。

#得寵先生 #鄭丹瑞 #盧慧敏 #馮允謙 #廖子妤 #黃正宜 #得寵先生 #寰亞電影 #天下一電影
#電影發展基金 #文創產業發展處 #洲立影片

Thomas: 我同Daniel 情況有些唔同。我其實早一年就離開咗。咁好多零碎手尾部分是Daniel負責完成的，包括片頭的那個片名動畫。另一方面是我們的後期公司PICA PICA與我們的關係都相當密切，很多時都會預早與我們溝通各個後期的部...
07/01/2025

Thomas: 我同Daniel 情況有些唔同。我其實早一年就離開咗。咁好多零碎手尾部分是Daniel負責完成的，包括片頭的那個片名動畫。另一方面是我們的後期公司PICA PICA與我們的關係都相當密切，很多時都會預早與我們溝通各個後期的部門，減少了一些不必要的流程。

Daniel: 我們在2023年3月已經完成了電影的所有前中後期製作，因此當作品誕生後，反而上映前，宣傳公關工作便成為重點。作為導演，當然非常希望這部電影（比喻為「BB」）能夠健康成長，但我在這階段的角色主要是提出建議，或協助推動一些專業的宣傳及公關團隊來承接這方面的工作。

在疫情後大家已經習慣透過 Zoom 開會，這使得許多聯絡與跟進的工作可以交由同事處理。雖然如此，作為創作者，我依然非常希望這部電影能夠順利成長並獲得觀眾的認同與喜愛。大家可能聽過，電影有自己生命，有時我們能做的，僅僅是在能力範圍內提供支持與協助，盡力讓這個「BB」可以茁壯成長並展現最好的面貌。

#鄭丹瑞 #盧慧敏 #馮允謙 #廖子妤 #黃正宜 #得寵先生 #寰亞電影 #天下一電影
#電影發展基金 #文創產業發展處 #洲立影片

What an incredible turnout last Wed at the networking event “Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and ...
02/12/2024

What an incredible turnout last Wed at the networking event “Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and Their Artistry”! 🎥✨

It was a packed house with passionate discussions, and a deep dive into cross-border filmmaking journeys with 3 Hong Kong women filmmakers - it was a wonderful evening celebrating the artistry and resilience of them.

A huge shoutout to for the inspiring collaboration and to for your generous sponsorship. Your support makes these meaningful conversations possible. 👏🏻👏🏻 Let’s continue the dialogue and keep the stories alive! Stay tuned for more events in the near future. 💪🏻



感謝大家參與上星期三進行的《Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and Their Artistry》活動！🎥✨三位香港女導演深入探討了她們移居和電影創作的旅程與心得。體現了電影創作者的藝術與堅韌。

非常感謝@cinegirl 的合作與支持，與及@cookeoptics 的贊助，讓這次活動得以圓滿舉行！本協會將會係未來繼續舉辦更多精彩的活動，請密切留意我地公布既最新消息，一起繼續分享和探索電影的魅力！🎬

#世代敘事 #香港電影工作者聯盟 #跨境電影創作 #電影旅程 #電影座談 #電影人社群 #香港電影 #獨立電影 #電影愛好者

Last but not least, let's introduce the moderator for the Event tomorrow:Kit Hung is a distinguished q***r filmmaker, ...
26/11/2024

Last but not least, let's introduce the moderator for the Event tomorrow:

Kit Hung is a distinguished q***r filmmaker, educator, and artist with over 30 years of experience. Renowned for his deeply personal and evocative storytelling, his work explores themes of identity, love, and loss within marginalised communities. Born in Hong Kong and now residing between Zurich and London, Kit’s cinematic creations are often influenced by his diasporic experiences and the complex challenges faced by both Hong Kong’s and the global q***r communities. His critically acclaimed films, including Soundless Wind Chime, Stoma, and Forever 17, have been showcased at prestigious festivals worldwide, such as Berlinale, Rotterdam, Golden Horse Taipei, Hong Kong International, Mill Valley, New York MIX, and Frameline. Kit was also an official nominee for the Teddy Awards and has won numerous awards across the globe for his impactful works.

In 2023, he was honored as the Yale-China Artist Fellow, where he curated an eight-day Hong Kong Film screening series and produced Strange Light - Being Bubblicious, an immersive VR experience rooted in his connections with marginalised voices. Her feature projects have previously participated in Film London Production Finance Market, Berlinale Talents Script Station, Golden Horse Film Project Promotion (Work-in-progress) and 18th Hong Kong Asia Film Financing Forum. She is currently working on a documentary project, The Way We Were, which has participated in Sheffield MeetMarket, CNEX CCDF and Docs By The Sea.

[Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and Their Artistry]
cinegirl x Hong Kong Film Worker Alliance UK

📅 Date: 27 Nov (Wed)
🕕 Time: 6:00 PM to 9:30 PM
Location: Cooke Optics (39 Newman st London, W1T 1QB)

Proudly sponsored by

Eventbrite link: https://shorturl.at/bmzFT

Let's introduce our last and the youngest panelist - Wong Ka Ki! 🎥[Generational Narratives: Celebrating Female Filmmaker...
25/11/2024

Let's introduce our last and the youngest panelist - Wong Ka Ki! 🎥

[Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and Their Artistry]
Cinegirl x Hong Kong Film Worker Alliance UK Cultural Event 🎬


Wong Ka Ki

Ka Ki graduated from the London Film School with an MA in Filmmaking in March 2018. Ka-ki is a Berlinale Talents, Golden Horse Film Academy, and Locarno Filmmakers Academy alumni and a BAFTA Connect member. Her short film Wild Child (2020) has won the Fresh Wave Award at 14th Fresh Wave International Short Film Festival, and her short film Fire Room (2022) has been shortlisted for Sony Future Filmmakers Awards 2023.

Her feature projects have previously participated in Film London Production Finance Market, Berlinale Talents Script Station, Golden Horse Film Project Promotion (Work-in-progress), and 18th Hong Kong Asia Film Financing Forum. She is currently working on a documentary project, The Way We Were, which has participated in Sheffield MeetMarket, CNEX CCDF, and Docs By The Sea. https://www.wongkaki.com/

📅 Date: 27 Nov (Wed)
🕕 Time: 6:00 PM to 9:30 PM
Location: Cooke Optics (39 Newman st London, W1T 1QB)

Sponsored by

Eventbrite link: https://shorturl.at/bmzFT

🌟 Meet the next panelist for the @ Event on 27 Nov:Mo Lai Yan Chi Mo is a Film/Theatre Director, Scriptwriter, Actor, a...
23/11/2024

🌟 Meet the next panelist for the @ Event on 27 Nov:

Mo Lai Yan Chi

Mo is a Film/Theatre Director, Scriptwriter, Actor, and Lecturer. She is the winner of Young Artist (Film) of Hong Kong (HK) Arts Development Awards and an awardee of Ten Outstanding Young Person in HK. She is selected as Academy Talent at The Golden Horse Film Academy and Berlinale Talent at The Berlin International Film Festival.

She was a senior lecturer at universities in HK and project director at Guildhall School of Music and Drama in London. She was the present of FM Theatre Power and now is the Artistic Director of Mo Production Company Limited. Her solo play “Women in Red” was staged at the HK Queen Elizabeth Stadium and was the opening performance at the International Community Arts Festival in the Netherlands. Her solo “The White Shadow” was selected for the San Francisco International Arts Festival. She was funded to conduct research on performance in public spaces in New York, San Francisco, Chicago, and London under the Overseas Research Program for artistic leaders on future arts development in HK.

Her debut film “1+1” won The Gold Award in IFVA and Best Film Award at Fresh Wave International Film Festival and entered numerous festivals including the Udine Far East Film Festival and Vancouver International Film Festival. Feature film “N+N” entered in the HK Asian Film Festival. Her recent feature film “BAND FOUR” got four nominations at 42nd HK Film Awards: https://www.imdb.com/name/nm4452482/

Best Actress
Best New Performer
Best Original Film Song
And won the Best Original Film Score

[Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and Their Artistry]
cinegirl x Hong Kong Film Worker Alliance UK


📅 Date: 27 Nov (Wed)
🕕 Time: 6:00 PM to 9:30 PM
Location: Cooke Optics (39 Newman st London, W1T 1QB)

Proudly sponsored by

Eventbrite link: https://shorturl.at/bmzFT

🎉 Excited to introduce one of the panelists for our event "Generational Narratives: Celebrating Filmmakers and Their Ar...
21/11/2024

🎉 Excited to introduce one of the panelists for our event "Generational Narratives: Celebrating Filmmakers and Their Artistry" on 27 Nov - Tammy Cheung!

Tammy Cheung is a Hong Kong documentary filmmaker renowned for her observational style and focus on social and political issues. Born in Shanghai and raised in Hong Kong, Cheung studied filmmaking in Montreal, Canada, before returning to Hong Kong to pursue her career in documentaries. Her works often tackle themes such as identity, migration, and community. Notable films include July (2004), which documents the July 1 protests in Hong Kong, and Rice Distribution (2002), which explores traditional values and community dynamics. In 2004, Cheung co-founded Visible Record, an organisation that promotes documentary filmmaking in Hong Kong and organises the Chinese Documentary Festival. (https://www.imdb.com/name/nm1564767/)

[Generational Narratives: Celebrating Female Filmmakers and Their Artistry]
cinegirl x Hong Kong Film Worker Alliance UK


📅 Date: 27 Nov (Wed)
🕕 Time: 6:00 PM to 9:30 PM
Location: Cooke Optics (39 Newman st London, W1T 1QB)

Proudly sponsored by Cooke Optics

Eventbrite link: https://shorturl.at/bmzFT

Address

27 Old Gloucester Street
London
WC1N3AX

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Hong Kong Film Worker Alliance UK posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Organisation

Send a message to Hong Kong Film Worker Alliance UK:

Shortcuts

Featured

Share

Category