Surf sur la Bulle

04/09/2026

review “Jojo’s bizarre adventure : Steel Ball Run”

Bonjour mes amis surfeurs de bulles japonaises.

Après la fin de Stone Ocean, qui mettait « fin » au premier univers, nous voici dans Steel Ball Run, partie 7 mais en réalité reboot de tout le reste.

Nous suivons dans cette partie qui se déroule en 1890, non pas un mais deux protagonistes qui vont devoir gagner une course hippique de 6 000 km, traversant les Etats-Unis d’est en ouest afin de gagner le pactole. On a d’un côté un Joestar, du nom de Johnny (diminutif de Jonathan) et de l’autre Jayro Zeppeli (oui comme la partie 1 et 2), et oui je vous l’ai bien dit, nous somme dans un reboot. Vous me direz une course hippique, mais quel rapport avec Dio, les flêches et autres joyeusetés ? Et bien vous verrez que les enjeux vont se révéler au fur et à mesure, nous dévoilant tout une intrigue autour d’un cadavre disséminés en plusieurs parties et qui jalonne la course. Bref sans rien révélé de plus, vous êtes en terrain conquis, vous êtes dans Jojo Bizarre Adventure, c’est bizarre, c’est épique, et il y a des références à la saga tout du long. Bien évidemment les stands sont de retour, étant devenu vraiment l’ADN de la série mais Araki va développer un autre pouvoir, la Rotation qui ressemble au principe de l’Onde. Les combats seront légions, toujours plus complexes mais cette partie bénéficie d’un énorme atout, la qualité du dessin. Le dessin est tellement beau (Araki étant passé d’un rythme hebdomadaire à mensuel) qu’il compense amplement la complexité des affrontements,. Le rythme de son côté est des plus soutenu, effréné, rappelant celui des parties 5 et 6 mais avec la vitesse et une dose de tension et d’adrénaline en plus, et oui nous sommes dans une course constituée d’étapes qu’il faudra gagner à chaque fois.
Du côté des adversaires, on notera quelques combats emblématiques, un méchant principal, nul autre que le président des Etats-Unis des plus iconiques et dôté d’un pouvoir toujours plus grand.

Mais malgré toutes ses qualités, je suis mitigé à propos de cette partie. Déjà le style de dessin est de plus en plus singulié même s’il est très détaillé et qualitatif, autre soucis, le méchant principal est très puissant mais je n’aime pas son histoire personnelle, sa personnalité, pas plus que ses motivations.. c’est juste un hypocrite qui se cache derrière un patriotisme exacerbé mais qui veut juste dominer le monde et assurer son plein pouvoir. Question de goût. Heureusement que Dio est de retour, même si le personnage est différent mais je vous laisse le découvrir.

Victor

Et on se retrouve dimanche (6 septembre) parc François-Mitterrand sur la Fête des associations et du sports

02/09/2026

29/08/2026

😅Kishimoto a avoué qu'après l'arc Pain, il avait commencé à construire la Quatrième Guerre Mondiale Ninja dans un seul but : mettre en place la position de Sasuke et enfin amener le face-à-face Naruto vs Sasuke qu'il avait en tête depuis le début. À la base, c'était censé être rapide, une façon de boucler l'histoire proprement.

Sauf qu'il s'est trop attaché aux personnages secondaires pour les laisser partir. Et c'est comme ça qu'un manga qui devait se terminer bien avant s'est transformé en 700 chapitres étalés sur 15 ans.

C'est un peu fou quand on y pense. Naruto tel qu'on le connaît n'était pas vraiment planifié — c'est l'attachement d'un auteur à ses propres créations qui a tout changé. Les meilleures œuvres longues durée naissent souvent comme ça, par accident, parce que quelqu'un n'a juste pas pu couper ce qu'il aimait trop.

29/08/2026

Bientôt ⏱ La suite de Dead Account 📱

"Sôji et ses camarades ont rempli leur mission et récupéré les larmes de sang des Ghost Accounts. Une fois l'analyse terminée et K localisé, une nouvelle opération est lancée..."

Tome 7 disponible en librairie 📚

29/08/2026

🚨 OFFICIEL : bientôt un parc DRAGON BALL en FRANCE 🇫🇷 !!

29/08/2026

review “From the children country”

Bonjour mes amis bulleux, à quelques jours de la rentrée scolaire, une fois n’est pas coutume, nous allons reparler de manga.

Aujourd’hui nous allons parler d’un manga en 2 tomes sorti aux éditions Meian et qui s’intitule “From the children country”. Écrit est scénarisé par Naoto Akiyama qui nous offre cette œuvre.

Nous suivons l’histoire d’Hajime Arakawa, qui est collégien, l’histoire commence en classe avec une demande d’orientation par le professeur, sa réponse ne convient pas à son professeur principal et lui dit de changer son choix pour demain matin. Le collège appelle la mère d’Hajime pour leur expliquer leur désaccord avec le choix de son fils. Pendant une simple conversation le sujet du choix d’orientation est tombé sur la table et là une dispute entre lui et sa mère éclate pour se changer les idées il décide de sortir dehors pour ce calmer. Il tombe sur son amie Saeko. Et parle tranquillement au parc quand tout a coup un tremblement de terre arrive avec des chiffres écrits dans le ciel. Et là les adultes se transforment en monstres mangeurs d’enfants, pour ce protège Hajime et Saeko se réfugie dans leur collège, aidé par Saotome a se libérer du parent qui les suivent. Saotome est le leader de l’escadron la lutte contre les adultes. Nous apprenons qu’à l’âge de 15 ans dans ce nouveau monde on se transforme en adulte. Et je vous laisse découvrir la suite.

Je la conseille pour ceux qui sont fan de petite série. Une histoire de conflits entre parents et enfants, ça n’arrive pas souvent. Laisse lui une chance à cette œuvre. Et merci Meian édition pour ce titre.

Alexi

24/08/2026

Bonjour amis surfeurs de bulles.

Pour bien commencer cette journée, je vais encore une fois essayer de vous convertir à la bande dessinée SF avec cette édition intégrale édité par Dupuis/Dargaud en 2019 de “La Guerre éternelle - Libre à jamais”.

Cette intégrale (304 planches) rassemble les talents du romancier américain Joe W. Haldeman et du dessinateur belge Mark Van Oppem alias Marvano. Véritable monument de la science-fiction militaire, cette œuvre prolonge la réflexion existentialiste et antimilitariste (premier partie), tout en offrant une conclusion poignante à l’odyssée de William Mandella (seconde partie).

Alors que le premier partie explorait l’absurdité de la guerre interstellaire - entre humains et Taurans - à travers la relativité temporelle — où chaque voyage spatial fait vieillir les proches de Mandella (le héros) de plusieurs décennies ou siècles — , la seconde partie, propulse les vétérans de cette guerre dans un futur lointain. Le trait de Marvano est ici au sommet de son art.

Les scènes de combats spatiaux et de technologies futuristes restent toujours lisibles et épurées. Marvano parvient à capturer la fatigue, la désillusion et la mélancolie profonde des personnages, pris dans des engrenages qui les dépassent. Les teintes froides et métalliques de l’espace contrastent avec la chaleur nostalgique des souvenirs de la Terre d’autrefois, renforçant l’atmosphère crépusculaire du récit.

Plus philosophique que son prédécesseur, Libre à jamais interroge le lecteur sur la notion de liberté individuelle face au progrès technologique et au collectivisme forcé. Joe W. Haldeman, lui-même vétéran de la guerre du Vietnam, utilise la science-fiction comme une métaphore percutante pour critiquer l’uniformisation des sociétés et la perte du libre arbitre.

Le format intégrale permet de savourer cette fresque d’un trait, bénéficiant d’un bel objet-livre. Ce chef-d’œuvre est une lecture incontournable pour tous les amateurs de science-fiction. Loin des space-operas bruyants, c’est une œuvre intimiste, désabusée et profondément humaine, magnifiquement mise en images par Marvano.

Ludwig

15/08/2026

15/08/2026

C'est l'été, il fait chaud, aprés une bonne séance de sport, profitez bien d'une bonne baignade :)